第一季 Season one

八年含冰，不涼熱血。開館展題為“開啟START”，象征意義濃厚：其英文START即為星美術(shù)館的英文名稱；而開館首秀在新年到來之際向公眾“開啟”亦合時宜；更重要的是：星美術(shù)館的團隊有一種開辟未來的理想，他們希望中國當(dāng)代藝術(shù)在現(xiàn)代化的國際格局中有新的出發(fā)，在上海這座世界文化城市中開啟閃亮的貢獻。

開館展“開啟START” 由創(chuàng)辦人、館長何炬星先生領(lǐng)銜的策展團隊精心布局，其成員多為跟隨該館籌備多年的研究專家。整場展覽由85名（組）藝術(shù)家、88件作品組成，這些藝術(shù)家中最年長的生于1921年，最年輕的生于1988年。藝術(shù)家地籍分布包括中國、韓國、印度、美國、丹麥、巴西、英國、法國、意大利、德國、比利時、保加利亞、塞爾維亞等，涵蓋了國際當(dāng)代藝術(shù)最具時代性和代表性的一批藝術(shù)家。作品的時代力量感和創(chuàng)作想象力美學(xué)價值均將成為當(dāng)代審美與文化表達的全新范式和未來經(jīng)典。

首展“開啟START” 是星美術(shù)館策展團隊為開館布局的第一個篇章。在整體策劃中：開館展將由四個連貫的展覽組成，分別為“開啟START”之第一季至第四季，每季歷時5個月，為期2年。每一季均將以不同基調(diào)、不同視角來呈現(xiàn)，盡量保持藝術(shù)的多面性與復(fù)雜性。即使藝術(shù)家有重合，展現(xiàn)的作品也一定另有面貌?？傮w下來，四個連貫的開館展覽，歷時20個月，將涉及全球當(dāng)代藝術(shù)家超三百名，代表性作品超三百多件。

開館展“開啟START” 作為星美術(shù)館開館布局的第一篇，不僅僅是集中當(dāng)代藝術(shù)重要經(jīng)典的一場盛大聚會，同時更是借用這場份量極重的經(jīng)典作品聚會，在國際學(xué)術(shù)領(lǐng)域提出了一系列新見而重要的問題。它似乎在重提中國藝術(shù)在新的時間歷史中的精神價值和貢獻，又像似開啟了一個以中國視角參與再塑國際藝術(shù)史的宏大愿景，而在當(dāng)下約定俗成的流行范式中他們又頗具超越地將經(jīng)典棄之于＂時間線索＂和＂主題性＂之外，用何炬星先生的話說：他希望藝術(shù)家及其作品可以自成時間和豐碑，而不是被時間編排和主題定義。而這也許正好擊中的是－－既成美術(shù)史的書寫模式和當(dāng)下流行藝術(shù)展覽邏輯的痛點。

開館展“開啟START”在第一季列陣的作品均屬于具有強烈代表性和辨識度的歷史性創(chuàng)作。包括了在當(dāng)代藝術(shù)界和先鋒電影領(lǐng)域均被封為時代大師的馬修·巴尼（Matthew Barney），其展覽作品《狄阿娜》是藝術(shù)家最新創(chuàng)作電影《堡壘》中的女主之名，是不可替代的C位大作；中國當(dāng)代繪畫大師劉小東的《三峽大移民》，以最震撼的視覺處理記錄下中國乃至全球歷史上最龐大的人造工程——三峽大壩建設(shè)；雕塑家安東尼·葛姆雷（Antony Gormley）的《反射II》是藝術(shù)家早期以自身為模型，用個體的尺度挑戰(zhàn)社會架構(gòu)最經(jīng)典的作品之一；德國新表現(xiàn)主義大師安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）的《搖籃曲（致敬梵高）》 以巨大的尺幅將凋零的美好與藝術(shù)的溫暖共融一爐，是藝術(shù)家少有的直面藝術(shù)史的對話性作品；85新潮時期的領(lǐng)航者張培力、耿建翌的代表作《水 — 辭海標(biāo)準版》和《視覺的方向》將在本次展覽中與激浪派大師、影像之父白南準的《蠟燭電視》并置，跨越時間、歷史、文化與國界的鴻溝產(chǎn)生共振；中西方最重要的軟雕塑和纖維藝術(shù)家，包括羅斯瑪麗·特洛柯爾（Rosemarie Trockel）、萬曼（Maryn Varbanov）、梁紹基、施慧、卡里·厄普森（Kaari Upson）等，將第一次共聚展覽，展示編織與人體、自然和視覺等不同緯度的獨特關(guān)系……“開啟START”以全新的策展結(jié)構(gòu)和“非線性、去主題”的敘事邏輯，將近百位當(dāng)代大師的作品形成多維度、多視角的龐大復(fù)雜對話，讓作品自身發(fā)聲，讓作品彼此共鳴。