阿那亞榮幸呈現(xiàn)首屆阿那亞大地藝術(shù)節(jié)（aranya plein air art project），來自國內(nèi)外21組當代藝術(shù)家的作品將在阿那亞·金山嶺的山谷中與自然對話，其中9件為全新委任創(chuàng)作。展覽將于2023年7月7日對公眾開放，并持續(xù)至10月29日。

“Plein air”直譯為“充滿空氣”，是對“戶外”這一概念充滿詩意的表達。19世紀初興起的同名藝術(shù)運動“外光主義（En plein air）”主張直接在室外作畫，且在回到畫室后不再做改動。它直接影響了后繼的自然主義和印象派，變革了幾個世紀的繪畫傳統(tǒng)，開啟了藝術(shù)家們在戶外與自然一同創(chuàng)作的實踐。自然是世代藝術(shù)家重要的創(chuàng)作母題，同時也是許多當代藝術(shù)家研究和工作的田野。

從描繪自然，到在自然中捕捉光影，再到直接將自然作為材料，藝術(shù)家們自此不斷突破媒材的限制，持續(xù)拓寬藝術(shù)的邊界和可能。阿那亞·金山嶺社區(qū)坐落于長城腳下，后者作為分界線的具體象征意義也隨著歷史的發(fā)展處于流動的變化之中。此次的參展藝術(shù)家們皆在各自的實踐中模糊、突破和挑戰(zhàn)自然與科技、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、時間與空間等固有的界限，同時他們也將在雕塑和裝置之外，呈現(xiàn)以繪畫、聲音、行為和文本為媒介的創(chuàng)作，豐富大眾對戶外藝術(shù)的認知和體驗。

阿那亞·金山嶺近年來耕耘了三條漸趨成熟的徒步線路，其沿途仍保留著相對原生的自然風光，此次藝術(shù)節(jié)的作品也將坐落其中。這些作品將對自然進行最低限度的干預，“在近處言說”，讓觀眾在觀展的同時得以探索和接近阿那亞·金山嶺所處的這片山脈和土地本身。

首屆阿那亞大地藝術(shù)節(jié)由阿那亞藝術(shù)中心館長張震中策劃，與展覽部高良嬌、蔣若禹、王嘉銘和吳伊揚共同組織呈現(xiàn)。