“玩兒鬧”/康劍飛的新試驗即將于6月3日在上海藝博畫廊開幕，展期至7月15日?？祫︼w的藝術(shù)研究歷經(jīng)二十余年，一直保持了一種“自我實驗”的態(tài)度。他認(rèn)為藝術(shù)家的首要任務(wù)是處理藝術(shù)家本體與藝術(shù)媒介之間的互動關(guān)系，而這種關(guān)系則決定了一個藝術(shù)家的藝術(shù)態(tài)度。十一年前，藝博畫廊曾舉辦過題為“作為媒體的藝術(shù)/康劍飛作品展”，十一年后康劍飛則帶著最新的試驗再次來到藝博的新空間。

“玩兒鬧”是一個天津地方的詞匯，特指了一個要面子、愛打架，有些玩世不恭的青年群體。以此為展覽的標(biāo)題既指涉了康劍飛的成長環(huán)境，也暗喻了他的某種藝術(shù)態(tài)度。就如藝術(shù)家本人所說“如果說玩兒鬧代表了一種敢于挑戰(zhàn)、勇于實踐的精神的話，我到希望成為這樣的人，可以不斷的試驗，不斷的尋找可能，不斷的品味過程”。

康劍飛是個身份“復(fù)雜”的藝術(shù)家，既是學(xué)院體制內(nèi)的教授，又是獨立創(chuàng)作的藝術(shù)家，甚至也參與過大量的策展等社會活動，但是我們發(fā)現(xiàn)他并不完整的屬于任何一個群體。其藝術(shù)實踐的純粹性，反而是得到了其他領(lǐng)域工作的“庇護(hù)”！縱觀其近三十年的藝術(shù)歷程，我們可以看到一條明晰的、獨特的個人研究線索。

此次康劍飛展出的是三年以來的新試驗，是關(guān)于“木皮”材料的研究，木制品一直是伴隨康劍飛最親近的材料，無論是木刻使用的木板、還是《何處不宜家》中的木質(zhì)現(xiàn)成品。三年前康劍飛偶然發(fā)現(xiàn)了原木刨成的原始木皮，在處理木皮的過程中，當(dāng)康劍飛卷折、擠壓、拉扯這些木皮時，木皮所呈現(xiàn)的形態(tài)突然打動了他，他覺得那就是一個存在于今天時代下的個體的存在狀態(tài)的寫照。因此，康劍飛不再把木皮僅僅當(dāng)作了創(chuàng)作的“材料”，而是把木皮當(dāng)作了具有獨立性的對象，在作品的完成過程中藝術(shù)家對“材料”不是完整操控，而是一種對話。作品最后的形態(tài)（形狀）不再是藝術(shù)家主觀制作的結(jié)果，而是關(guān)于對話的一種記錄。就如藝術(shù)家本人所言“這組試驗讓我意識到，其實藝術(shù)（作品）早就存在，我只是創(chuàng)造了呈現(xiàn)它的條件”。

關(guān)于藝術(shù)家

康劍飛

1973年生于天津，祖籍遼寧興城綏中圍屏滿族鄉(xiāng)。1997年畢業(yè)于中央美院版畫系，曾獲得畢業(yè)作品展最高獎，后留校任教至今?？祫︼w的藝術(shù)實踐強(qiáng)調(diào)自我實驗，從版畫的本體語言研究入手，直到打破媒介邊界建立了個人獨特的藝術(shù)風(fēng)格，是新學(xué)院藝術(shù)的典型個案。

康劍飛曾舉辦過十余次個展，其作品被中國美術(shù)館、中央美院美術(shù)館、今日美術(shù)館、韓國一民美術(shù)館、美國堪薩斯大學(xué)美術(shù)館、美國亞太博物館、澳大利亞昆士蘭美術(shù)學(xué)院、印尼CIPUTRA美術(shù)館、深圳華僑城美術(shù)館、湖北美術(shù)館、上海美術(shù)館、蘇州美術(shù)館、廣東省美術(shù)館、中國版畫博物館、浙江省美術(shù)館等公共機(jī)構(gòu)收藏。