空白空間將于2023年12月2日開幕何翔宇在畫廊的全新同名個(gè)展。展覽將持續(xù)至2024年3月2日。
何翔宇在近期的工作中，將原本反應(yīng)近年來(lái)西方環(huán)境中亞裔生存狀況的雕塑作品重新發(fā)展為以“身份考古”作為思考核心的創(chuàng)作。而這一系列以近未來(lái)視角反思當(dāng)下和歷史的作品，反映出藝術(shù)家將創(chuàng)作與思緒置于更為廣闊時(shí)空之中的轉(zhuǎn)變：在以東方為原點(diǎn)的時(shí)空環(huán)境下，古人的意趣與哲思如何遺留成為今人行為的動(dòng)因，現(xiàn)時(shí)的困境將如何型塑未來(lái)的可能，而想象中的明日視野又能否提供我們重新理解過(guò)往以及反思與糾正當(dāng)下的通路。這一思考方式在今年早先時(shí)候于四方美術(shù)館上海銅仁路公寓空間呈現(xiàn)的展覽中已有所展現(xiàn)，即在對(duì)“現(xiàn)成”概念的拓展過(guò)程中，將現(xiàn)實(shí)中的事物、情感、思想及其全部上下文加以提煉和重塑。而此次展覽中的“圓形阻力”、“Relic | G021022①DW:7”、“Relic | T021022③AW:7 ”、“無(wú)題”等作品，將大象、石頭等蘊(yùn)含著中國(guó)古典趣味和文化內(nèi)涵的事物，或是代表著中西方美學(xué)、文化融合的人物與方法，重新放置于當(dāng)下的本土與全球危機(jī)中，并對(duì)彌合這些復(fù)雜危機(jī)的工作從細(xì)微的罅隙中漸次體認(rèn)并展開。
關(guān)于藝術(shù)家 About the Artist
何翔宇（1986年，中國(guó)）是一位工作于柏林、北京的藝術(shù)家和紀(jì)錄片導(dǎo)演。作為親歷中國(guó)社會(huì)、經(jīng)濟(jì)和國(guó)際關(guān)系巨變的藝術(shù)家群體一員，何翔宇的創(chuàng)作以其獨(dú)特的文化經(jīng)驗(yàn)出發(fā)。他游刃于繪畫、雕塑、裝置、影像及出版等媒介，并以寬廣的時(shí)間跨度和創(chuàng)作規(guī)模，來(lái)省思與呼應(yīng)地緣政治和歷史格局的宏觀動(dòng)蕩，及其呈現(xiàn)在個(gè)體命運(yùn)中的微觀沖突。錯(cuò)位轉(zhuǎn)換的物質(zhì)材料、私密感知的身心體驗(yàn)與冷靜抽離的歷史視角在其作品中共存，動(dòng)態(tài)平衡地折射出屬于歷史斷層一代的群體認(rèn)知困境。通過(guò)非線性結(jié)構(gòu)，何翔宇揭示與解析了復(fù)雜語(yǔ)境下的文化碰撞與消融。
作品曾在以下機(jī)構(gòu)展出：北京中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館；尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心；油罐藝術(shù)中心；龍美術(shù)館；OCAT研究中心；Para Site藝術(shù)空間；東京都寫真美術(shù)館；紐約繪畫中心；紐約古根海姆美術(shù)館；芝加哥大學(xué)斯馬特美術(shù)館；卡蒂斯特藝術(shù)基金會(huì)；洛杉磯郡藝術(shù)博物館；柏林KW當(dāng)代藝術(shù)中心；巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心；都靈沃利城堡當(dāng)代藝術(shù)博物館；MAXXI博物館（L'Aquila）；SONGEUN藝術(shù)中心。何翔宇的作品也曾參與第5屆烏拉爾雙年展（葉卡捷琳堡，2019）；第 58 屆威尼斯雙年展中國(guó)國(guó)家館（2019）；第13屆里昂雙年展（2015）；第10屆上海雙年展（2014）；第5屆橫濱三年展（2014）；第8屆釜山雙年展（2014）。何翔宇于2021年入圍第四屆“Mario Merz獎(jiǎng)項(xiàng)”；曾入圍2014 年“未來(lái)世代藝術(shù)獎(jiǎng)”；并獲得2016 年第10屆CCAA“最佳年輕藝術(shù)家獎(jiǎng)”，及2016年“ARTNET 新銳藝術(shù)家獎(jiǎng)”。他的跨學(xué)科研究型出版物《Yellow Book》（2019）在2020年榮獲“德國(guó)最美圖書獎(jiǎng)”。
