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不現(xiàn)時-譚卓個展

開幕時間:2024-01-13 15:00

開展時間:2024-01-13

結(jié)束時間:2024-02-24

展覽地點:頌藝術(shù)中心

展覽地址:北京市朝陽區(qū)酒仙橋路2號798藝術(shù)區(qū)797路

策展人:朱朱

參展藝術(shù)家:譚卓

主辦單位:頌藝術(shù)中心


展覽介紹


「頌藝術(shù)中心」榮幸地宣布將于2024年1月13日推出主展廳新年首展——譚卓女士個展“不現(xiàn)時”。展覽由著名策展人朱朱擔(dān)綱策劃,蘇芒女士出品。此次展覽是藝術(shù)家譚卓舉辦的首次個展。作為一位備受矚目的演員兼藝術(shù)家,她以精湛的演技和獨特的藝術(shù)創(chuàng)作,有力證明了其在兩個領(lǐng)域皆具卓越才華。其作品展現(xiàn)了對生命與科技,對過去與未來,以及個體存在的深刻洞察。譚卓通過其創(chuàng)作實踐,突破了藝術(shù)與演藝的傳統(tǒng)分野,以她對當(dāng)代社會和個體命題的獨特見解,為觀眾帶來了一系列引人深思的藝術(shù)作品。頌藝術(shù)中心將以展覽“不現(xiàn)時”開啟2024藝術(shù)新篇章,讓我們一起回到未來!

策展人前言

不現(xiàn)時

文/朱朱

2022年首屆北京藝術(shù)雙年展,我邀請譚卓以藝術(shù)家的身份參與其中,她更為人熟知的身份是演員,自出演《春風(fēng)沉醉的夜晚》以來,已經(jīng)塑造了一系列令觀眾難忘的銀幕形象;在藝術(shù)方面,她第一件公開展示的作品源于2020年和FENDI品牌的合作,與當(dāng)時大多數(shù)接受委任的創(chuàng)作者不同,她運用了裝置形式,在被命名為《無限可能的Baguette》的作品里,一支從手包中起飛、擺脫了地心引力的火箭承載著個人的幻想,被壓抑的現(xiàn)實情緒和能量得以被釋放。

譚卓《無限可能的Baguette》,FENDI Artist Baguette典藏展現(xiàn)場,2020

譚卓對藝術(shù)的激情及創(chuàng)作欲在童年就已經(jīng)萌發(fā)。她成為演員之后,時常觀看展覽并且收藏作品,她曾在楊福東的《明日早朝》(“美術(shù)館新電影計劃”,2018年,上海龍美術(shù)館)中扮演過角色,并且自己也嘗試創(chuàng)作過一些影像作品;這些經(jīng)驗支持了她在創(chuàng)作觀念和作品形式方面的思慮,而非像一個擅入者滯后于當(dāng)代藝術(shù)的內(nèi)部進(jìn)程。繼《無限可能的Baguette》之后,她于2021年在上海油罐藝術(shù)中心展示了空間裝置《下午茶》,在一座近三米高的玻璃盒子里,她多重神態(tài)的形象游走在分為兩排的十部老式電視機(jī)屏幕上,環(huán)繞空間的立體音響循環(huán)播放著政治、經(jīng)濟(jì)與文化等領(lǐng)域的新聞信息,作品以模擬的公共環(huán)境塑造了與觀眾的互動關(guān)系。

影像裝置《啟示錄》(2022年)以單屏的影像和三臺打字機(jī)組成,視屏中的形象保有了譚卓本人的面孔,而她的身體由機(jī)械與金屬構(gòu)成,隨著“數(shù)字人”譚卓不斷敲擊鍵盤,與屏幕聯(lián)通的三臺打字機(jī)以十分鐘的間隔頻率,輸出印有不同信息和符號的紙張。這件作品以計算機(jī)生成的自我形象,面對AI引發(fā)的普遍焦慮,思考和追問著未來的科技與生命的走向。

 譚卓《啟示錄》,北京藝術(shù)雙年展展覽現(xiàn)場,2022

在這次展覽上,數(shù)字人的形象被再次定義并且獲得了延伸創(chuàng)作:一個打印拼貼與涂繪相結(jié)合的紙本系列。它被譚卓視為一位“六邊形戰(zhàn)士”,“無所不能的完美化身”,既對應(yīng)她自身,也對應(yīng)每一個承受著壓力的個體,在這些紙本里,這一形象作為基本的、同時在不斷幻化的主體,與種種的異象、飄渺的時空、抽象的線條及圖形組合在一起,畫面往往經(jīng)過幾何化的裁切之后變成異形,由此暗示出戲劇化的運動與邊界——譚卓希望以這樣一個自我的化身,將觀眾帶到未來去看過去,這也正是展覽主題“不現(xiàn)時”所蘊含的內(nèi)在視角,她稱之為:未來的過去時。

譚卓《NO.2131516181》彩色紙/鋁合金,61x81cm,2023 

“我喜歡一些奇怪的、充滿幻想的東西,但我的影視作品又都是現(xiàn)實主義的。”在回應(yīng)有關(guān)藝術(shù)和電影于她有何不同的時候,她曾這么說過,并且,她不喜歡跨界的說法:“凡事都是相通的……不僅僅是藝術(shù),萬事萬物之間應(yīng)該是流淌的狀態(tài)。”這種認(rèn)知顯得自信而率直,事實上,不同的領(lǐng)域往往印證著創(chuàng)造性邏輯的一致和貫通,也始終處在相互的對話和影響之中,這里可提及一個著名的例子,或許我們都知道愛德華·霍珀的繪畫影響了希區(qū)柯克等眾多導(dǎo)演的電影選景和鏡頭,卻不知道他的繪畫從很早開始就受惠于電影,戈弗雷多·佛斐(Goffredo Fofi)在《愛德華·霍珀與電影》一文中,就提及影片《野性的眼睛》對于霍珀的重要性,以及,后來他如何像導(dǎo)演一樣決定畫面中看不見的攝像機(jī)位置和視點。

比機(jī)位和視點、題材與觀念更重要的是,所有出色的作品都基于對人性和人類集體處境的理解,譬如人的一生本就在扮演多重的角色,自我充滿了不確定性和流淌的狀態(tài)。藝術(shù)以其個體創(chuàng)作的屬性帶來更多的自主,也允諾了譚卓一個“無限可能的”愿景。

二零二三年十二月


關(guān)于藝術(shù)家

譚卓 (Tan Zhuo),1983年生于吉林長春,她以獨特的雙重身份示人——演員與藝術(shù)家。作為一位備受矚目的演員兼藝術(shù)家。她以精湛的演技和獨特的藝術(shù)創(chuàng)作,有力證明了其在兩個領(lǐng)域皆具卓越才華。

譚卓的藝術(shù)實踐涵蓋了裝置藝術(shù)、影像裝置和綜合媒體創(chuàng)作,呈現(xiàn)出對當(dāng)代社會、科技和人性關(guān)系的深刻思考。她將視野聚焦于人與技術(shù)、現(xiàn)實與虛擬之間的交織關(guān)系,作品展現(xiàn)了對未來、科技以及人性存在的深刻洞察。譚卓通過跨界的創(chuàng)作實踐,突破了藝術(shù)與演藝的傳統(tǒng)分野,以她對當(dāng)代社會和個體命題的獨特見解,為觀眾帶來了一系列引人深思的藝術(shù)作品。

參展經(jīng)歷:2020年11月,參與第八屆ART021上海廿一當(dāng)代藝術(shù)博覽會,呈現(xiàn)裝置作品《無限可能的Baguette》在上海,該作品后被Fendi羅馬總部收藏、2021年1月30日至2月4日,參與「純粹未來!解決問題的人」極星全球設(shè)計大賽作品展與卷宗Wallpaper*主題設(shè)計展,展示裝置作品《無限可能Baguette》在成都、2021年9月,推出空間影像裝置《下午茶》于油罐藝術(shù)中心,上海,引起廣泛關(guān)注、2022年12月,參展首屆北京藝術(shù)雙年展,展示了數(shù)字人與人類關(guān)系的思考作品《啟示錄》以及裝置作品《無限可能的Baguette》、2023年4月,擔(dān)任北京國際電影節(jié)藝術(shù)創(chuàng)新單元發(fā)起人,舉辦《幻想的詩學(xué)》大師影像展覽及活動、2023年5月,推出藝術(shù)裝置作品《啟示錄》參展第三屆外灘藝術(shù)季,上海、2023年8月,展示作品《啟示錄》于浙江美術(shù)館“博弈論:亞運競技主題數(shù)字藝術(shù)展”,杭州。

關(guān)于策展人

朱朱 (Zhu Zhu),1969年出生。詩人、策展人、藝術(shù)評論家。曾獲安高詩歌獎,中國當(dāng)代藝術(shù)獎評論獎、《山花》雙年獎等。著有詩集、散文集、藝術(shù)評論集多種,包括中文詩集《我身上的海:朱朱詩選》《皮箱》《五大道的冬天》,法文版詩集《青煙》,英文版詩集《野長城》,藝術(shù)評論集《灰色的狂歡節(jié):2000年以來的中國當(dāng)代藝術(shù)》等。

關(guān)于出品人

蘇芒 (Su Mang),頌藝術(shù)中心館長,策展人。曾任《時尚芭莎》總編輯,時尚傳媒集團(tuán)總裁,「芭莎明星慈善夜」的創(chuàng)辦人。2010年開始關(guān)注藝術(shù)領(lǐng)域,創(chuàng)辦的《芭莎藝術(shù)》雜志,倡導(dǎo)讓藝術(shù)成為時尚,讓藝術(shù)創(chuàng)造價值,有效推動中國當(dāng)代藝術(shù)和青年家與時尚的結(jié)合與發(fā)展。2017年,擔(dān)任總策劃在今日美術(shù)館策展了「破界/150周年BAZAAR時尚藝術(shù)大展」,開創(chuàng)藝術(shù)時尚多媒體展覽先河。2022年創(chuàng)辦「頌」藝術(shù)中心,專注于最具活力的當(dāng)代藝術(shù),聚合專業(yè)學(xué)術(shù)團(tuán)隊,以開放多元的創(chuàng)新精神,打造全球化藝術(shù)家發(fā)展平臺,助力藝術(shù)之夢,打造生活之美。

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