前言 Preface

改革開放之初在廣州美術(shù)學(xué)院求學(xué)的段正渠畢業(yè)后回到家鄉(xiāng)河南，并以厚拙的造型和極富視覺張力、有如北方泥土中生長(zhǎng)出來的風(fēng)格而于藝壇確立別具一格的形象。此后，段正渠在“北方”這一主題上有不同向度的深化和拓展，而且，這種拓展與其身體的行跡和體悟是聯(lián)系在一起的。近些年來，他更是力圖突破既有的題材和語言范圍，在一種漸進(jìn)式的延展之中進(jìn)行多種嘗試。

“北方”是談到段正渠時(shí)最具標(biāo)簽式的界定。但是，他專注和表達(dá)的“北方”卻并不是他的家鄉(xiāng)，而是不同的“異地”。正如一開始，他既沒有選擇求學(xué)之地“花紅柳綠”的珠三角，也沒有選擇“太過熟近”的家鄉(xiāng)河南，而是一頭扎進(jìn)了陜北。陜北民居、山川以及有關(guān)民謠、船夫等的日常生活成為其主要表達(dá)的對(duì)象。而與此同時(shí)所建立的是糅合了西方新表現(xiàn)主義和中國傳統(tǒng)資源的具有自身獨(dú)特意趣的“魔幻現(xiàn)實(shí)主義”，將現(xiàn)實(shí)與想象、日常與夸張交織在一起，敘說著某種帶有本土文化根性的故事與傳說。黃河、鯉魚、船夫、燈火等意象是他反復(fù)表現(xiàn)的母題，并經(jīng)常籠罩在沉郁的“暮色”之中，透示出強(qiáng)烈的神秘主義氣息和蒼茫幽深的基調(diào)。之后，內(nèi)蒙古、甘肅、新疆以及近些年常去的山西右衛(wèi)，也成為他寫生創(chuàng)作線路圖中的“據(jù)點(diǎn)”，甚至還包括部分國外的旅行寫生。但總體來說，中國的西北是他涉獵最多的區(qū)域。正如段正渠所言，這些區(qū)域歷史人文比較厚重、遺跡比較多，而心系北方或許與其幼年經(jīng)歷和性格有關(guān)。這種個(gè)體的文化品性似乎又幻化為某種集體的文化形象而給觀者留下烙印。

南方，北方，不同的地理感知聯(lián)動(dòng)的是迥然相異的文化體感。從上世紀(jì)80年代所謂“薩特與鄧麗君”交疊彌漫的氛圍到千帆過盡、全球化的激蕩已成日常的今天，我們基于珠三角的地理和人文環(huán)境重思“北方”，無疑又具有另一重值得深思的意涵。

與國內(nèi)的很多藝術(shù)家一樣，段正渠的藝術(shù)歷程和美術(shù)學(xué)院有著密切的關(guān)聯(lián)。1983年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系之后曾在群眾藝術(shù)館、畫院工作，1999年調(diào)入首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院任教，而1991年引起藝術(shù)圈關(guān)注的“二段”（段正渠、段建偉）展也是選擇在中央美術(shù)學(xué)院畫廊舉辦。學(xué)院與中國當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)系是近些年反復(fù)被談及的話題。原本被視為二元對(duì)立的關(guān)系也因?yàn)闀r(shí)代情境的更迭以及觀察視角的改變而生發(fā)出更為立體復(fù)雜的維度。置身于學(xué)院、畫院等體制內(nèi)的環(huán)境，并且很長(zhǎng)時(shí)間所參加的多為官方體制的展覽，段正渠所衍生的藝術(shù)與教學(xué)該如何被真實(shí)地安置？

在當(dāng)下的學(xué)院機(jī)制中，所謂主旋律藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)均成為制度化的安排。曾經(jīng)在學(xué)院高度卷入對(duì)抗性的前衛(wèi)浪潮時(shí)保持審慎的距離，而在全球化、資本化的致密系統(tǒng)中又求諸自身的段正渠，仿若“老手藝人”般一如既往根植于腳下的土地，日復(fù)一日、年復(fù)一年地寫生、創(chuàng)作。這樣的寫生和創(chuàng)作于學(xué)院而言是再熟悉不過的“課程”和“考察”，然而，這里面或許蘊(yùn)含著另一種繪畫的動(dòng)力機(jī)制。它不同于一般的寫生訓(xùn)練和素材搜集，也不同于目前當(dāng)代藝術(shù)世界興起的各種地緣“行走”。對(duì)于藝術(shù)家而言，它也許是一種躬身自問和引發(fā)繪畫動(dòng)力的“楔子”。而且越往后，段正渠的作品已經(jīng)愈加脫離對(duì)于眼前所見的描繪，而更多地將具身性的體驗(yàn)化作推動(dòng)繪畫新變的契機(jī)。

在反映都市周遭生活成為當(dāng)代藝術(shù)某種傾向時(shí)，他的粗獷濃烈的黃土味得以反向凸顯；而在清理符號(hào)化、圖式化的當(dāng)代藝術(shù)情境中，他那曾經(jīng)并不被視作“前沿”的行為再次被突出審視。然而，他又一次試圖從中剝離出來，消解濃郁的鄉(xiāng)村意味，基調(diào)也變得散淡平和。段正渠不斷琢磨著、堅(jiān)持著、變化著，追尋著那奇特的生命力。誠如所言：“我在努力畫著我自己”，這樣的藝術(shù)進(jìn)路之于我們當(dāng)下的繪畫討論無疑能夠給予某種啟發(fā)。

策展人：胡斌

關(guān)于藝術(shù)家 About the Artist

段正渠 ，1958年生于河南偃師，1983年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系?，F(xiàn)為首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授與博士研究生導(dǎo)師，中國國家畫院油畫院研究員，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)油畫藝委會(huì)委員和中國油畫學(xué)會(huì)理事。

段正渠曾多次參加在中國美術(shù)館舉行的大型展覽，也曾在中央美術(shù)學(xué)院畫廊、香港大學(xué)博物館、南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館、日本國立國際美術(shù)館、北京國際藝苑美術(shù)館、韓國國立現(xiàn)代美術(shù)館、韓國首爾市立美術(shù)館、芬蘭瓦薩美術(shù)館、秘魯利馬國家博物館、智利現(xiàn)代藝術(shù)博物館、湖北美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、新疆烏魯木齊市美術(shù)館、臺(tái)北市立美術(shù)館、俄羅斯國立博物館、北京大學(xué)展覽館、浙江美術(shù)館、上海美術(shù)館、廣東美術(shù)館、福建美術(shù)館、OCAT深圳、何香凝美術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館等國內(nèi)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)展出過作品。他曾在北京畫院美術(shù)館、中國油畫院美術(shù)館等機(jī)構(gòu)舉辦個(gè)展，也是2000年上海雙年展、2003年首屆、2005年第二屆與2015年第六屆北京國際美術(shù)雙年展，以及2018年第二屆銀川雙年展的參展藝術(shù)家。

他有多本個(gè)人作品選出版，其中包括《段正渠作品選》《當(dāng)代油畫家自選集·段正渠油畫作品選》（天津人民美術(shù)出版社，1996年），《中國現(xiàn)代藝術(shù)品評(píng)叢書·段正渠》（廣西美術(shù)出版社，1998年），《陜北聽歌》（遼寧美術(shù)出版社，1999年），《段正渠》（上海文藝出版社，2005年），《紙上——段正渠紙本作品》（河南美術(shù)出版社，2007年），《二段——段正渠》（吉林美術(shù)出版社，2007年），《段正渠——鄉(xiāng)村風(fēng)景》（吉林美術(shù)出版社，2009年），《學(xué)院美術(shù)30年——段正渠》（山東美術(shù)出版社，2010年），《故事和傳說——段正渠藝術(shù)30年》（湖南美術(shù)出版社，2012年），《首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院現(xiàn)代繪畫書系——段正渠》（2013年），《1981——2015段正渠紙上作品集上、下》（河北美術(shù)出版社，2015年），以及《花園村藝話——段正渠》（四川美術(shù)出版社，2016年）,《西行列車》（廣西師大出版社，2023年）,《右衛(wèi)/段正渠新作2018-2023》（河南美術(shù)出版社，2023年）等。