2024年度“南山138：浙江青年當(dāng)代藝術(shù)推廣項(xiàng)目”，以 “情動(dòng)（Affect）” 為策展主題，經(jīng)社會(huì)公開招募，專家評(píng)審等多個(gè)環(huán)節(jié)審定，最終票選出劉佳玉、柳迪、高文謙、許毅博四位當(dāng)代青年藝術(shù)家。他們將運(yùn)用多樣的藝術(shù)形式與敘事角度，從視覺層面探析與謀和數(shù)字文化環(huán)境對(duì)情動(dòng)關(guān)系的動(dòng)態(tài)調(diào)試機(jī)制，理解藝術(shù)轄域變化中的情狀和感悟所發(fā)出的復(fù)雜聲音，呈現(xiàn)與當(dāng)代現(xiàn)實(shí)條件所吻合的、更具潛能的、更為真切的情感面向。

本年度“南山138”首場(chǎng)展覽 “劉佳玉：塵霧涌動(dòng)” ，將于3月與觀眾見面。劉佳玉的作品以時(shí)下發(fā)展興盛的AI技術(shù)為創(chuàng)作的表現(xiàn)工具和媒介，通過(guò)雕塑、燈光裝置、動(dòng)態(tài)影像及交互裝置等多樣形式，呈現(xiàn)出?個(gè)多維度的感官體驗(yàn)現(xiàn)場(chǎng)。藝術(shù)家擬通過(guò)創(chuàng)作實(shí)踐探討現(xiàn)實(shí)與幻象的界限，揭示 技術(shù)如何塑造我們對(duì)世界的認(rèn)知 。此次，她仍將繼續(xù)把人工智能置于創(chuàng)作的核?，建立當(dāng)代視覺闡釋機(jī)制與傳統(tǒng)文化的對(duì)話橋梁，拓展傳統(tǒng)藝術(shù)的邊界，實(shí)現(xiàn) 現(xiàn)代技術(shù)時(shí)代下對(duì)藝術(shù)靈韻的轉(zhuǎn)譯與再造 。

展覽前言

文/張子康

智能革命將人類發(fā)展推向了文明嬗變的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)，科技和藝術(shù)的交融將成為打開下一階段人類文明大門的鑰匙。

關(guān)于“科技與藝術(shù)”“科技與文化”“科技與人類發(fā)展”關(guān)系的思考在工業(yè)革命帶來(lái)的現(xiàn)代文明中從未中斷?，F(xiàn)代社會(huì)科學(xué)奠基人馬克思·韋伯曾提出，時(shí)代的理性化、理智化最主?要表現(xiàn)的就是“世界的祛魅”。“世界的祛魅”導(dǎo)致信仰體系的崩塌，人生成為毫無(wú)意義的存在，“一個(gè)文明人，置身于被各種知識(shí)、思想和問(wèn)?題不斷豐富，進(jìn)步永無(wú)止境的文明之中，只會(huì)感到‘活得累’”“文明人的個(gè)人生活已被嵌入?‘進(jìn)步’和無(wú)限之中，就這種生活內(nèi)在固有的意義而言，它不?可能有個(gè)終結(jié)，因?yàn)樵谶M(jìn)步征途上的文明人，總有更進(jìn)一步?的可能。無(wú)論是誰(shuí)，至死也不會(huì)登上巔峰，因?yàn)閹p峰是處在?無(wú)限之中。”

本雅明提出的藝術(shù)作品之“光暈”在機(jī)械復(fù)制時(shí)凋謝也是在這一背景下，除了“機(jī)械復(fù)制”喪失了“此時(shí)此刻”性和不可重復(fù)性，也蘊(yùn)含了人和自然物關(guān)系割裂的因素。當(dāng)藝術(shù)作品也被“祛魅”之后，成為完全被人征服和駕馭的對(duì)象之物時(shí)，“光暈”也必然隨之消逝。

劉佳玉在對(duì)本雅明提出的“靈暈”消失的反思中，試圖通過(guò)探索AI技術(shù)在藝術(shù)創(chuàng)作中 激發(fā)出新靈暈 。本次展覽選擇了劉佳玉自最初開始嘗試使用人工智能進(jìn)行創(chuàng)作之時(shí)，直至如今五年余來(lái)的藝術(shù)創(chuàng)作。不難發(fā)現(xiàn)，每一件作品都是她對(duì)于以往的超越和突破，藝術(shù)創(chuàng)作的邊界在她的探索中不斷拓寬，與此同時(shí)她對(duì)人與自然、人與科技、人與文化的關(guān)系思考也不斷延續(xù)其中，給觀者以諸如人類發(fā)展、時(shí)空文明等宏大視角下的心靈共振。

和劉佳玉第一次進(jìn)行深度交流是我在策劃第59屆威尼斯國(guó)際藝術(shù)雙年展中國(guó)館“元境（Meta-Scape）”時(shí)，當(dāng)時(shí)她作為參展藝術(shù)家之一跟策展團(tuán)隊(duì)闡述了她的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作方式。她使用AI、數(shù)據(jù)可視化、編程創(chuàng)作的新媒體裝置作品融合了 中國(guó)文化傳統(tǒng)哲理 ，冰冷的數(shù)字在她的作品中流淌出默默溫情，作為自然再現(xiàn)之物的作品仿佛有了生命，和觀者的情感互聯(lián)互通，形成具有東方神秘色彩的審美場(chǎng)域。

在我看來(lái)，劉佳玉的藝術(shù)探索更像是在不斷為作品 “賦魅” ，但不同于宗教，她是以 情感和哲思賦予作品以精神內(nèi)核 ，以 數(shù)字技術(shù)引導(dǎo)觀者參與到與作品的互動(dòng)之中 ，并在不同個(gè)體的思維流動(dòng)中生成獨(dú)特的審美價(jià)值。

關(guān)于藝術(shù)家

劉佳玉，1990年出生于中國(guó)遼寧。2014年畢業(yè)于英國(guó)皇家藝術(shù)學(xué)院，致力于對(duì)新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作實(shí)踐與研究。她的創(chuàng)作一直在試圖探討人與自然之間的多重關(guān)系，探究人們所持有觀察自然的各種視角，探索數(shù)據(jù)源作為本質(zhì)線索成為物件網(wǎng)絡(luò)中的交流節(jié)點(diǎn)在不同的場(chǎng)域間互相穿梭，遭遇，排斥，滲透與融合。在不斷更新的媒介下，使用裝置作為輸送與反饋的端口進(jìn)行對(duì)虛擬場(chǎng)域與現(xiàn)實(shí)世界的探討，通過(guò)空間的拼貼與置換從而引起觀眾的行為反應(yīng)與情感共鳴，使其創(chuàng)作本身永遠(yuǎn)處于人們的“再創(chuàng)作”中。