“天線的線” 項(xiàng)目空間開(kāi)幕群展
開(kāi)幕時(shí)間：2024-03-16 16:00
開(kāi)展時(shí)間：2024-03-16
結(jié)束時(shí)間：2024-04-25
展覽地點(diǎn)：天線空間項(xiàng)目空間
展覽地址：上海市靜安區(qū)曲阜路9弄B1層7號(hào)
參展藝術(shù)家：艾麗森·卡茨(Allison Katz)、程心怡、傅強(qiáng)(Owen Fu)、關(guān)小、菜迪·丘奇曼(Leidy Churchman)、劉鼎、李明、李泳翔、彭祖強(qiáng)、王伊芙苓韜程、尉洪磊、周思維
主辦單位：天線空間
天線空間榮幸地宣布項(xiàng)目空間開(kāi)幕。始于2021年春季，“天線的線”是天線空間進(jìn)一步加強(qiáng)展覽實(shí)驗(yàn)性并以新興藝術(shù)家為導(dǎo)向的作品委任項(xiàng)目。獨(dú)立于畫(huà)廊常規(guī)展覽之外，這一替代性空間隨著作品的制作周期變更節(jié)律，以柔軟姿態(tài)為在地性展覽提供語(yǔ)境和契機(jī)；同時(shí)，作為逸出的隱喻，“天線的線”不斷質(zhì)詢(xún)著機(jī)構(gòu)重新進(jìn)入知識(shí)生產(chǎn)邊緣的潛力，以期用更廣泛與復(fù)雜的方式思考區(qū)隔、流動(dòng)和聯(lián)系。
伴隨著十二位藝術(shù)家的實(shí)踐，“天線的線”重繪了一張感性的圖譜，它潛藏于既有的社會(huì)組織模式與藝術(shù)史序列之下，以偶然性、情狀、虛構(gòu)與自我虛構(gòu)為線索，延展出作品間松泛而豐富的關(guān)聯(lián)。從實(shí)用主義政治的歷史時(shí)刻中出走，旁逸斜出的圖譜引入了一種去接近藝術(shù)實(shí)踐和策略的模式：使注意力休憩于主體間的留白處，強(qiáng)調(diào)關(guān)系及其生成的方式，并始終留存闡釋的開(kāi)放性。
“出神”的狀態(tài)成為展覽中作品對(duì)紛亂當(dāng)下的回應(yīng)，在間接的語(yǔ)言與自由流轉(zhuǎn)的互動(dòng)中，它們共同組建了一個(gè)開(kāi)放的視覺(jué)系統(tǒng)，難以在其中獲取確切的符號(hào)或媒介考古學(xué)知識(shí)，而充盈著未被收編的情感、杜撰的敘事和似曾相識(shí)的閃回。這種精神的游離與失焦可被視為一種“世界創(chuàng)造”和建設(shè)，因?yàn)樗姓J(rèn)了現(xiàn)實(shí)中被常態(tài)化的缺損，使我們放棄對(duì)日常的固有知識(shí)，并試圖通過(guò)短暫性與不在場(chǎng)來(lái)處理；它即是批評(píng)，又是作為添加或修復(fù)的姿態(tài)。
以全然的知覺(jué)來(lái)度量每一個(gè)當(dāng)下的瞬間，于渙散中冥思，在隨意的拼貼與應(yīng)答中參透靈光與妙言，這樣的練習(xí)如同在內(nèi)觀中觀照世界，并生成新的聯(lián)系；實(shí)際上，自?xún)?nèi)而外的重新整合也是對(duì)潛力和可能性的一種構(gòu)想，它削弱了現(xiàn)實(shí)的結(jié)構(gòu)，取而代之的是另一個(gè)平行的時(shí)間和地點(diǎn)。創(chuàng)造與再制不僅喚醒了瑣碎世俗與親密關(guān)系中所蘊(yùn)含的能量，更試圖以替代性的認(rèn)識(shí)論介入為機(jī)構(gòu)與意識(shí)形態(tài)所約化的二分世界。
如同天空中隱約交錯(cuò)的航跡，“天線的線”意指的這一廣闊的關(guān)聯(lián)和對(duì)應(yīng)系統(tǒng)描摹的出一個(gè)尚未完全出現(xiàn)、卻已漸顯于地平線上的世界；跨越了東方與西方、邊緣與中心、離散與聚合間的無(wú)主之地，它指向的是超脫地緣與文化之裂隙的別處。
圖文致謝藝術(shù)家及天線空間
關(guān)于藝術(shù)家 About Artists
艾麗森·卡茨 Allison Katz（b. 1980，蒙特利爾）現(xiàn)生活和工作于倫敦。她作品反思了當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中盤(pán)根錯(cuò)節(jié)、有時(shí)自相矛盾的本質(zhì)。她將交流的模糊性容納其中，用戲謔幽默而又刨根問(wèn)底的手法拓寬了傳統(tǒng)意義上的藝術(shù)家“標(biāo)志”。卡茨的作品在若隱若現(xiàn)、半遮半掩的詩(shī)意空間中運(yùn)作，指引著觀眾去注意繪畫(huà)表面和繪畫(huà)主體所構(gòu)成的多層次意識(shí)中。
程心怡（b. 1989，武漢）現(xiàn)生活工作于巴黎。在程心怡的繪畫(huà)實(shí)踐中，她常通過(guò)對(duì)人們生活狀態(tài)的細(xì)致關(guān)注以及對(duì)畫(huà)面中內(nèi)部層次與結(jié)構(gòu)的細(xì)致處理，體現(xiàn)人物之間的互動(dòng)與親密瞬間，從而映射內(nèi)心世界并營(yíng)造豐富的情感與感官體驗(yàn)。
傅強(qiáng) Owen Fu（b.1988，桂林）現(xiàn)工作生活于洛杉磯。他的作品從來(lái)不是一個(gè)具體的形象，它更像是一個(gè)情感、欲望是表象之下繁復(fù)現(xiàn)實(shí)的化身。圖像背后是缺位的面孔，幻覺(jué)與想象充斥著豆豆眼，感性的情愫、空虛的荒誕、喜怒哀樂(lè)飄移其中。
關(guān)小（b. 1983，重慶）現(xiàn)工作和生活于北京。關(guān)小以一種充滿樂(lè)趣的方式進(jìn)行雕塑、影像和裝置作品的創(chuàng)作。她在各種豐富的材料之間建立各不相同的關(guān)系，創(chuàng)造出一種突破歷史和文化界限的視覺(jué)語(yǔ)言，用拼貼的方式，將經(jīng)典藝術(shù)語(yǔ)言與工業(yè)制造文明融合在一起，創(chuàng)作出獨(dú)特的當(dāng)代藝術(shù)形式。她通常會(huì)將實(shí)體物件，例如工業(yè)制品和文化產(chǎn)品，與瀏覽臺(tái)式和筆記本電腦熒幕中那無(wú)限宇宙所收獲的大量的圖像相并置。她將截取自彼此對(duì)立、甚至相互沖突的領(lǐng)域中的材料轉(zhuǎn)化為具有凝聚性的肌理，融合了古典與現(xiàn)代、數(shù)字與模擬、自然與人造等模式。關(guān)小對(duì)材料的排布頗具預(yù)見(jiàn)性又令人著迷，她的作品協(xié)調(diào)著可能性與隱現(xiàn)的危機(jī)，批判技術(shù)對(duì)當(dāng)下的時(shí)刻入侵，并對(duì)我們即將來(lái)臨的、紛亂錯(cuò)雜的未來(lái)提供令人難忘的想象。
萊迪·丘奇曼 Leidy Churchman（b.1979, 賓夕法尼亞州）的繪畫(huà)以題材廣泛著稱(chēng)：從風(fēng)景、廣告、網(wǎng)絡(luò)視頻、到藏傳佛教、自然照片、科學(xué)圖表乃至其他藝術(shù)家的作品；看似包羅萬(wàn)象，但萊迪對(duì)主題的選擇明顯是個(gè)人化的，與其說(shuō)是一部百科全書(shū)，不如說(shuō)是私人瀏覽器的歷史記錄。萊迪的繪畫(huà)在具體事物中追求普遍性，更作為更宏大意識(shí)探索的一部分，旨在拓展可知性與可畫(huà)性的邊界。
劉鼎（b.1976，常州）現(xiàn)居北京，是藝術(shù)家和策展人。通過(guò)影像、裝置、寫(xiě)作等媒介，他的觀念性藝術(shù)創(chuàng)作與策展實(shí)踐以思想史為綱，從人文主義視角對(duì)中國(guó)當(dāng)代歷史與現(xiàn)實(shí)進(jìn)行有機(jī)連接多角度的描摹，以多重線索展開(kāi)對(duì)中國(guó)藝術(shù)的主體性敘述。近年來(lái)，劉鼎在藝術(shù)創(chuàng)作、策展、出版等方面豐富生動(dòng)的實(shí)踐共同構(gòu)成了他不斷發(fā)展的創(chuàng)作線索。自2022年起，他出任第八屆橫濱三年展（2024年開(kāi)幕）的藝術(shù)總監(jiān)。
李明（b. 1986，沅江）現(xiàn)生活和工作于杭州。2008年，他于中國(guó)美術(shù)學(xué)院獲得學(xué)士學(xué)位。他早期的實(shí)踐以DV鏡頭記錄下藝術(shù)家自身在中國(guó)高速城市化風(fēng)景中進(jìn)行的表演而為人所知。李明以自身作品媒介中的時(shí)間性，檢視數(shù)字圖像和物質(zhì)流通的邏輯。在一些作品中，他嘗試將這些流通邏輯轉(zhuǎn)化為圖像遞進(jìn)的規(guī)則。總體而言，其作品的偶發(fā)和游戲性等特質(zhì)，能讓人想起90年代中國(guó)觀念藝術(shù)和錄像藝術(shù)的若干線索。李明的錄像作品除了探索數(shù)字影像存儲(chǔ)設(shè)備對(duì)記憶和時(shí)間感知的影響以外，他的日常冥想實(shí)踐也啟發(fā)他追求一種感受性的電影，映射我們的內(nèi)在現(xiàn)實(shí)，以及不同現(xiàn)實(shí)之間的超距聯(lián)結(jié)。這點(diǎn)體現(xiàn)在他作品中的非線性影像節(jié)奏；在他的影像剪輯以及他對(duì)日常事件所進(jìn)行的重新編排中，都可以見(jiàn)到這樣的節(jié)奏——時(shí)而近乎迷幻，時(shí)而仿佛素人自制影片。
李泳翔（b. 1991，長(zhǎng)沙）現(xiàn)生活工作于德國(guó)柏林。他的藝術(shù)實(shí)踐運(yùn)用多種媒介，然而，他的興趣主要集中于繪畫(huà)、雕塑、音樂(lè)和影像之間的跨界交融。受到文化和移居流散經(jīng)歷的相互影響，李泳翔帶有目的性地游走于媒體、規(guī)范與文化特性之間，挑戰(zhàn)主權(quán)觀念和現(xiàn)有的權(quán)力結(jié)構(gòu)。
彭祖強(qiáng)（b. 1992，長(zhǎng)沙）現(xiàn)生活和工作于荷蘭阿姆斯特丹。彭祖強(qiáng)的創(chuàng)作以錄像、電影與裝置的形式展開(kāi)，著眼于具體物件、語(yǔ)言和歷史中潛藏的多元聯(lián)系與情感痕跡。
王伊芙苓韜程（b.1981，成都）現(xiàn)工作和生活于鹿特丹。王伊芙苓韜程的作品應(yīng)當(dāng)被視作一個(gè)整體的“星群”, 它們涵蓋了眾多既定藝術(shù)門(mén)類(lèi)，包括繪畫(huà)、書(shū)法文字、環(huán)境裝置、錄像短片、服裝設(shè)計(jì)和表演。她的作品作為媒介、載體，為她所設(shè)定的多種主題服務(wù)，例如中國(guó)傳統(tǒng)與現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)、以及殖民歷史、酷兒、女性文化與女性主義運(yùn)動(dòng)等，并通過(guò)重疊混合，將這些相互獨(dú)立的概念交融鏈接。
尉洪磊（b. 1984，內(nèi)蒙古），目前工作和生活于北京。尉洪磊的錄像和雕塑實(shí)踐中帶有特別個(gè)人的視覺(jué)語(yǔ)匯，混合了網(wǎng)絡(luò)流通的圖像以及來(lái)自中國(guó)城市紋理中無(wú)序生長(zhǎng)著的視覺(jué)文化。他感興趣的是所有可感事物以及文字作為一種思考形式的可塑性。這種可塑性呈現(xiàn)在藝術(shù)家于作品的視覺(jué)形式和名稱(chēng)兩者之間進(jìn)行創(chuàng)造式的跳躍，而結(jié)果是這些作品以一種帶有隱士風(fēng)格的方式呈現(xiàn)在觀眾面前。
周思維（b. 1981，重慶）現(xiàn)工作和生活于上海。周思維聚焦于人對(duì)于文化的理解以及反之，文化對(duì)于人的作用這兩方面話題。在周思維的畫(huà)面中，他將幾種視覺(jué)和文化慣性糅合在一起，讓畫(huà)面自己發(fā)展出新的意圖和暗示，熟悉感和陌生感同時(shí)體現(xiàn)，留出讓人任意解讀的可能性。