PODIUM 榮幸呈獻(xiàn)畫廊首個(gè)展覽“漪界”，是次三人展將展出當(dāng)代女性藝術(shù)家曹舒怡、阿納斯塔西婭·科馬爾和樸昭榮的繪畫、雕塑和錄像作品。參展藝術(shù)家以唐娜·哈拉維的“觸生世”（Chthulucene）為逃逸路線（line of flight），透過獨(dú)特而又互相交織的美學(xué)軌跡和突破界限的媒材運(yùn)用，設(shè)想超越人類世（Anthropocene）和資本世（Capitalocene）的大敘事以外必要的第三歷史；進(jìn)一步挪用具想像力、帶有酷疑潛能的詞匯和實(shí)踐，挑戰(zhàn)西方中心框架中的線性進(jìn)展和天啟式修辭。展覽將于 2024 年 3 月 23 日（星期六）下午 2 至 7 時(shí)隆重開幕，展期至 2024 年 5 月 4 日（星期六）。三位藝術(shù)家均會(huì)出席開幕，并于下午 4 時(shí)舉行藝術(shù)家座談，活動(dòng)以英語進(jìn)行。

為了超越大敘事帶來的限制而尋求潛在的藏身處，展覽邀請觀眾轉(zhuǎn)向唐娜·哈拉維的觸生世概念，探索各種嶄新方式，從而深入了解自身如何成為不斷轉(zhuǎn)變的全球社群的一分子并與之共存。正如這位女性主義學(xué)者和科學(xué)技術(shù)史學(xué)家解釋，人們需先設(shè)想一種呼吁“在世界仍然處于危險(xiǎn)之中的時(shí)代、在末日前天未塌的當(dāng)下、多物種故事和共榮實(shí)踐持續(xù)不斷地進(jìn)行”的世界觀；繼而領(lǐng)悟生態(tài)的相互依存是為未來的親緣關(guān)系開啟多種可能性。換句話說，我們與其強(qiáng)化與祖先和家譜有關(guān)的關(guān)系，倒不如認(rèn)清在物質(zhì)和能量層面上，所有生物都有著親緣關(guān)系——畢竟，每個(gè)眾生都共享著一個(gè)由分子、原子和量子粒子組成的肉體。同樣地，曹舒怡的多媒體雕塑裝置和錄像作品，阿納斯塔西婭·科馬爾的生物形態(tài)雕塑繪畫，以及樸昭榮的科幻風(fēng)景繪畫邀請觀眾與代表著被賤斥以及不穩(wěn)秩序的地球者進(jìn)行密集的互動(dòng)、交流和合作，從而大家都可在日益怪異的氣候中擁抱繁茂。

曹舒怡《另一種書寫》（2024年）系列下的最新作品呈現(xiàn)為被加密于陸地物質(zhì)中的化石小說，讓觀眾聯(lián)想到不可思議的微型景觀或外星隕石。作品由水基樹脂、鋁以及跨越不同時(shí)標(biāo)的動(dòng)物、植物和人類活動(dòng)的碎片組成；源自真實(shí)地質(zhì)表面、有機(jī)成型的形態(tài)、紋理和圖案代表了地球作為非語言銘文寶庫的記錄裝置。

另外，使觀眾著迷的錄像作品《史前史及其后》（2024年）結(jié)合了顯微成像和手工建模數(shù)碼動(dòng)畫，思索透過行星演化和人類活動(dòng)而產(chǎn)生于生物和地質(zhì)物質(zhì)之間的深度嬗變。

再者，曹氏呈現(xiàn)在由粗糙的淺灰色水泥塊制成的工業(yè)基座上的手工吹制硼矽酸鹽玻璃作品《陌生者的親密》（2023年）和上釉炻器《當(dāng)它們折疊并滲漏時(shí)》（2022 至 2023年），象征著超越了生物分類與二元，以及互相連結(jié)的生命之間的酷疑親緣的縮影，促成無限往外蕩漾的根狀派生網(wǎng)絡(luò)。再者，曹氏呈現(xiàn)在由粗糙的淺灰色水泥塊制成的工業(yè)基座上的手工吹制硼矽酸鹽玻璃作品《陌生者的親密》（2023年）和上釉炻器《當(dāng)它們折疊并滲漏時(shí)》（2022 至 2023年），象征著超越了生物分類與二元，以及互相連結(jié)的生命之間的酷疑親緣的縮影，促成無限往外蕩漾的根狀派生網(wǎng)絡(luò)。

阿納斯塔西婭·科馬爾的抽象繪畫交織著玻璃或電鍍聚合物雕塑結(jié)構(gòu)，既是呈現(xiàn)了她在尖端科學(xué)領(lǐng)域的研究，亦探討藝術(shù)與當(dāng)代生物工程之間不可思議的交叉點(diǎn)。散發(fā)著迷人的銀藍(lán)色調(diào)、宛如被一只神秘的爬行生物纏繞的《鱷蜥》（2024年），標(biāo)題在毛利語中意為“背部的山峰”或“帶刺的背部”；借此探索這在楔齒蜥類幸存的成員身上，獨(dú)特古怪的身體部位和原住民文化中的含意，并了解牠們?nèi)绾蜗笳饕环N蘊(yùn)含祖先古老智慧和直覺的強(qiáng)大力量。

帶有郁蔥綠松石色調(diào)的《管水母》（2024年）帶有閃耀著光芒的鉤狀結(jié)構(gòu)，深入探究這些高度多態(tài)性和復(fù)雜性的生物當(dāng)中相互依存的性質(zhì)。這些生物奇跡之間的親緣關(guān)系激發(fā)觀眾思考質(zhì)疑靜態(tài)、有限實(shí)體的狹義，以及協(xié)作對于世界建構(gòu)的重要性?！段濉罚?024年）以其浮現(xiàn)且突出的玻璃聚合物觸手，持續(xù)凸顯微生物在全球社群中的重要角色。被半透明、帶有孢子的囊狀真菌覆蓋著的彩虹色作品《子囊菌》（2024年），透過物質(zhì)形成過程和循環(huán)，展望了這些“孢子射手”的無性或準(zhǔn)性繁殖及其作為分解者的角色，如何促進(jìn)跨地域和物種的無數(shù)親緣關(guān)系，揭示個(gè)體唇齒相依的同時(shí)亦是各自的復(fù)合體。

樸昭榮帶有閃亮紫羅蘭色和深藍(lán)色色調(diào)的繪畫與畫廊空間中的灰綠色水磨地磚形成鮮明對比，亦與不銹鋼面板產(chǎn)生和諧感。在《我正前往的人生路》（2024年）中，瀑布和冰川被塑造成一只腳足，并融化于薄霧繚繞的水中。這幅呈現(xiàn)著濯足過程的作品表達(dá)了謙卑、愛、尊重、崇敬和服從之情，鼓勵(lì)觀者任由被水淹沒和洗禮，身體仿佛即將液化成由氫和氧組成的分子?！逗＠酥蟆罚?024年）描繪了當(dāng)大地被如液態(tài)金屬的潮汐沖刷時(shí)，地球?qū)?huì)如何轉(zhuǎn)變的夢幻景觀。作品中，地帶山脈完全溶解并被抽象為濃稠流體，遠(yuǎn)處也盤旋著一只緩慢地接近觀者的模糊物體；這些都喚起了觀眾對前象征界時(shí)期、被賤斥和充滿創(chuàng)傷的記憶。在樸氏小型的繪畫實(shí)驗(yàn)中，

《深?！罚?024年）和《遺風(fēng)》（2024年）勾畫了帶有怪異觸手和利爪的神秘生物，漫游著未知的、淡紫色和金屬質(zhì)感的波浪和風(fēng)景。兩只生物似乎都擁有如黑洞或燃燒的紅日的眼球，牠們不僅從畫布內(nèi)凝視著觀眾，更綻放出這些奇妙的地球者讓人難以忘懷的酷疑?！短炜罩恰罚?023年）則指涉宮崎駿于1986年編劇和導(dǎo)演的日本動(dòng)畫奇幻冒險(xiǎn)電影，探討地球未來矛盾和怪異的本質(zhì)。

關(guān)于曹舒怡

曹舒怡（生于1990年，現(xiàn)生活和工作于紐約）探索材料、物質(zhì)和知識(shí)間的煉金術(shù)。通過思辨考古和生態(tài)科幻，她思考科學(xué)、技術(shù)文化、神話和宇宙學(xué)之間多孔多元的關(guān)系。她的多媒體雕塑和裝置作品綜合有機(jī)與無機(jī)材料以及自然與人工過程。這些結(jié)合手作和數(shù)碼工藝、動(dòng)態(tài)影像與聲音、猶如聚合體的作品暗示了異質(zhì)的材料時(shí)間性。她的作品曾展出于多個(gè)著名機(jī)構(gòu)，包括佛山和美術(shù)館（2023）；北戴河阿那亞藝術(shù)中心（2023）；香港Para Site 藝術(shù)中心（2023）；北京現(xiàn)代汽車文化中心（2023）；上海新時(shí)線媒體藝術(shù)中心（2022）；北京今日美術(shù)館（2021）；紐約NARS基金會(huì)（2021）。曹舒怡同時(shí)是紐約普瑞特學(xué)院的訪問助理教授，帕森斯設(shè)計(jì)學(xué)院的教員，NEW INC 新當(dāng)代藝術(shù)博物館的校友。她在紐約帕森斯設(shè)計(jì)學(xué)院取得藝術(shù)碩士學(xué)位，同時(shí)也在上海復(fù)旦大學(xué)獲得了公共管理碩士和法學(xué)學(xué)士學(xué)位。

關(guān)于阿納斯塔西婭·科馬爾

阿納斯塔西婭·科馬爾（生于1986年，現(xiàn)生活和工作于紐約）指涉科學(xué)、神學(xué)和歷史，其作品并置以簡煉、生動(dòng)和發(fā)光的筆觸制作的丙烯繪畫和玻璃聚合物雕塑，喚起猶如生物分子、神話和哺乳動(dòng)物般的型態(tài)。她的個(gè)展包括洛杉磯Shulamit Nazarian畫廊（2024）；上海BANK畫廊（2023）和紐約Management畫廊（2022）。她曾參加紐約Swivel 畫廊（2024）；紐約Kristen Lorello & Van Doren Waxter畫廊（2023）；紐約東漢普頓Harper’s畫廊（2023）；紐約視覺藝術(shù)學(xué)院畫廊（2021）和韓國金浦CICA美術(shù)館（2020）的群展。她的作品亦納入于倫敦薩布多維奇收藏和上海START博物館收藏。她在莫斯科建筑學(xué)院獲得了建筑與環(huán)境設(shè)計(jì)碩士學(xué)位。

關(guān)于樸昭榮

樸昭榮（生于1971年，現(xiàn)生活和工作于首爾和柏林）探索形態(tài)與色彩之間的模糊邊界，創(chuàng)作富有超現(xiàn)實(shí)感的液態(tài)金屬繪畫，試圖喚起跨越時(shí)空、讓人感到似曾相識(shí)的夢幻景觀，并探究自身與世間生命群體建立聯(lián)系的行星思維方式。她的個(gè)展包括首爾P21畫廊（2023）；柏林HAUNT藝術(shù)空間frontviews（2022）和首爾Project Space Sarubia畫廊（2021）。她曾參加過紐約Chapter畫廊（2024）；紐約Simone Subal 畫廊（2023）；首爾P21畫廊（2023）；柏林Uferhallen藝術(shù)中心（2022）和首爾Artspace3藝術(shù)空間（2022）的群展。她的作品被納于首爾韓國國立現(xiàn)代美術(shù)館Art Bank項(xiàng)目、加州EsMoa美術(shù)館以及其他重要的私人收藏。她畢業(yè)于柏林藝術(shù)大學(xué)，并曾在丹尼爾·里希特教授的指導(dǎo)下進(jìn)行學(xué)習(xí)。

關(guān)于我們

位于香港的當(dāng)代藝術(shù)畫廊 PODIUM 成立于 2023 年，為代表性不足的新興和中生代藝術(shù)家提供一個(gè)強(qiáng)大平臺(tái)，展現(xiàn)他們反映了獨(dú)特美學(xué)并與當(dāng)前社會(huì)論述產(chǎn)生共鳴的創(chuàng)作實(shí)踐。透過充滿活力的展覽項(xiàng)目、出版物和機(jī)構(gòu)合作，畫廊致力促進(jìn)國際藝術(shù)界中的跨國對話以及協(xié)作性和實(shí)驗(yàn)性發(fā)展。