第九屆影像上海藝術(shù)博覽會，將于2024年4月25-28 日 ，重回 上海展覽中心 。本屆博覽會，由Creo與安格斯·蒙哥馬利藝術(shù)聯(lián)合呈現(xiàn)，設(shè)立 「核心」、「平臺」、「洞見」、「廣角」、「連接」 等版塊，以匯聚來自上海、北京、成都、長沙、東京、巴黎、倫敦、紐約、都柏林、阿姆斯特丹等20余座城市的46家優(yōu)質(zhì)展商，其中既包括一系列備受推崇的國際及本土實(shí)力畫廊，也包括多家活躍于攝影及影像領(lǐng)域的藝術(shù)、文化機(jī)構(gòu)及商業(yè)品牌。

作為亞太地區(qū)領(lǐng)先的影像藝術(shù)收藏平臺，影像上海藝術(shù)博覽會自創(chuàng)立之初，便致力于以博物館品質(zhì)呈現(xiàn)版塊與內(nèi)容，為亞太藏家、專業(yè)人士及更廣泛的藝術(shù)愛好者提供欣賞和發(fā)現(xiàn)影像藝術(shù)的上佳體驗(yàn)。在本屆博覽會中，從久負(fù)盛名的影像大師到嶄露頭角的年輕新銳，150余位藝術(shù)家的影像藝術(shù)佳作，將集中展示攝影及數(shù)字藝術(shù)影像的重要成果與最新發(fā)展。

影像上海藝術(shù)博覽會總監(jiān)范妮表示：“影像上海藝術(shù)博覽會是專注影像藝術(shù)的當(dāng)代藝術(shù)博覽會。我們非常高興，博覽會將于今年四月如約重返上海，并為亞太地區(qū)的藏家與觀眾，以及世界各地的展商，搭建欣賞與探索影像這一豐富多彩，又快速發(fā)展的藝術(shù)媒介的專業(yè)空間。”

參展畫廊 | 「核心」 & 「平臺」

本屆博覽會的中心展區(qū)「核心」與「平臺」，不僅將以多家國際實(shí)力畫廊領(lǐng)銜，推出重磅藝術(shù)家個(gè)展；一眾優(yōu)秀的本土畫廊也將悉數(shù)回歸，主打經(jīng)典與先鋒影像藝術(shù)的融合；更有不少首次驚艷亮相的海外畫廊，帶來一系列新興藝術(shù)家佳作。

個(gè)展方面， 香格納畫廊 （上海，北京，新加坡）將呈現(xiàn)新加坡藝術(shù)家趙仁輝個(gè)展“這需要時(shí)間”（It Takes Time），展覽精選藝術(shù)家不同系列的13件攝影作品，探討“時(shí)間性”在他的創(chuàng)作方式及其創(chuàng)作主題的表達(dá)。不同于攝影媒介經(jīng)典的“決定性瞬間”，趙仁輝的主要創(chuàng)作建立在多年對自然生態(tài)的持續(xù)觀察之上，并用長期且連貫的方式建立檔案式內(nèi)容。值得一提的是，在今年的威尼斯雙年展上，趙仁輝亦將代表新加坡為公眾帶來名為“看見森林”（Seeing Forest）的展覽，旨在探索次生林的二次生機(jī)。 常青畫廊 （圣吉米那諾，北京，穆琳，哈瓦那，羅馬，圣保羅，巴黎，迪拜），將呈現(xiàn)法國著名藝術(shù)家JR的個(gè)展。JR的攝影游走于藝術(shù)創(chuàng)作與行動主義之間。對他而言，街頭與城市就是巨大的展示舞臺。此次JR個(gè)展將囊括“芭蕾”（Ballet）“視錯(cuò)覺”（Trompe l'oeil）“農(nóng)民布道”（Omelia Contadina）等多個(gè)重要項(xiàng)目，涉及主題包括但不限于奉獻(xiàn)、自由、社群認(rèn)同、城市發(fā)展等。 絕版影像館 （新竹），計(jì)劃展出俄裔美國藝術(shù)家安娜史塔希亞·薩莫伊洛娃（Anastasia Samoylova）的“早餐”（Breakfast）系列作品。薩莫伊洛娃擅長使用柔和美學(xué)探討各方議題。“早餐”系列則是其對攝影經(jīng)典之作的一次致敬。藝術(shù)家在一天中最隨意但最親密的早餐時(shí)刻，深入觀察與研究大衛(wèi)·霍克尼（David Hockney）、斯蒂芬·肖爾（Stephen Shore）、索爾·萊特（Saul Leiter）等藝術(shù)前輩的攝影集，并運(yùn)用水果、面包、雞蛋、餐具、飲料等，重新建構(gòu)圖像史上的經(jīng)典畫面。

在國際畫廊方面，來自倫敦的ATLAS Gallery將攜杉本博司、艾略特·厄威特（Elliott Erwitt）、馬克·呂布（Marc Riboud）、 威廉·克萊因（William Klein）和泰瑞·歐尼爾（Terry O. Neil）等攝影頂尖藝術(shù)家的經(jīng)典之作再度回歸。來自里爾、弗利辛根的Galerie Bacqueville將以法國藝術(shù)家大衛(wèi)·德·貝特（David De Beyter）和托馬斯·德沃（Thomas Devaux）的雙人展首次亮相。兩位藝術(shù)家在他們的創(chuàng)作實(shí)踐中，通過不同的美學(xué)與手段，共同討論了“現(xiàn)象”這一概念。同樣以雙人展首次亮相的還包括來自都柏林的Green On Red Gallery。由其所呈現(xiàn)的兩位愛爾蘭藝術(shù)家艾倫·巴特勒（Alan Butler）與奧伊芙·沙納漢（Aoife Shanahan），都擅長使用科學(xué)方法來探究攝影媒介的界限，前者創(chuàng)作的核心AI技術(shù)與傳統(tǒng)藍(lán)曬的結(jié)合，后者則將膠片暴露在細(xì)菌中，創(chuàng)作抽象作品。來自阿姆斯特丹MICK Galerie，則將呈現(xiàn)三位荷蘭新銳女?dāng)z影師群展"90STM"。MICK Galerie創(chuàng)立于2022年，是第一家為女性藝術(shù)家服務(wù)的代理機(jī)構(gòu)。此次展覽標(biāo)題取自芝加哥大學(xué)的《原子科學(xué)家公報(bào)》（Bulletin of the Atomic Scientists）于1947所設(shè)立的末日時(shí)鐘。每位參展藝術(shù)家都以獨(dú)特的視角展示了人類的發(fā)展軌跡，并旨在激發(fā)人們的集體意識，而不僅僅是審美鑒賞。

在本土及亞太畫廊方面， 德玉堂 （上海）將奉上多位國際藝術(shù)家，并特別聚焦于具有濃厚拉丁美洲風(fēng)情的當(dāng)代藝術(shù)家作品。巴西藝術(shù)家維克·穆尼斯（Vik Muniz）利用創(chuàng)新手法重構(gòu)西班牙浪漫派畫家弗朗西斯科·戈雅（Francisco Goya）的經(jīng)典藝術(shù)作品并加以再詮釋；墨西哥藝術(shù)家芙洛·加多諾（Flor Garduño）通過自然元素與強(qiáng)烈的視覺對比，探索了拉丁美洲原住民文化與自然的聯(lián)系；尼古拉斯·穆雷（Nickolas Muray）則通過攝影，捕捉了墨西哥藝術(shù)家弗里達(dá)·卡羅（Frida Kahlo）的多面性格及其與他的深刻情感糾葛，為拉丁美洲藝術(shù)史增添了寶貴的視覺記錄。此外，已經(jīng)多次亮相博覽會的德國藝術(shù)家康迪達(dá)·赫弗（Candida Höfer），白俄羅斯藝術(shù)家瓦萊里·卡蘇巴（Valery Katsuba）亦不會缺席。 三影堂 +3 畫廊 （北京，廈門）本年度將攜來自中國、日本、韓國重要藝術(shù)家的獨(dú)特系列，同時(shí)亮相新銳攝影師的代表作品，已確定展出藝術(shù)家包括細(xì)江英公、具本昌、塔可、尹韻雅等。 千高原藝術(shù)空間 （成都）將著重呈現(xiàn)黎朗的“彝人”系列。1993年，黎朗開始持續(xù)深入四川涼山彝族人生活的世界，以紀(jì)實(shí)和抒情并用的手法拍攝當(dāng)?shù)匾腿说娜粘Ｉ顮顟B(tài)及其生存環(huán)境。黎朗是中國當(dāng)代紀(jì)實(shí)攝影的代表人物，“彝人”系列是其攝影創(chuàng)作中的最為重要的部分。

連年參展的M 藝術(shù)空間 （上海）將繼續(xù)展出其長期關(guān)注與合作的藝術(shù)家馮君藍(lán)、傅百林和駱丹的最新創(chuàng)作。近年來，三位藝術(shù)家不斷更新面貌，一方面保持了細(xì)致深邃、充滿靈性的思考，另一方面也在創(chuàng)作形式、敘事方式等多個(gè)方面開拓影像藝術(shù)可能的新方向。 高臺當(dāng)代藝術(shù)中心 （烏魯木齊）除再次帶來馬海倫、徐冠宇兩位探索人與空間、文化與身份之間的深刻關(guān)聯(lián)的藝術(shù)家，還將展出田林的《雅瑪里克山》，該系列通過2005至2015年間對烏魯木齊市雅瑪里克山居民的肖像拍攝，展現(xiàn)了這一地區(qū)作為南北疆外來人口臨時(shí)據(jù)點(diǎn)的獨(dú)特人文景觀。 謝畫廊 （長沙）則繼續(xù)主打本土藝術(shù)家群體，帶來蔣志、鳥頭、胡為一的重要創(chuàng)作。與此同時(shí)，他們還將呈現(xiàn)李維伊的創(chuàng)作《遲早》，該系列是藝術(shù)家在虛擬表面的邏輯下所制造出的，不銹鋼鍍金的異型相框是她將身體重組后的產(chǎn)物，嵌套著虛幻又朦朧的泡沫，成為了一個(gè)虛擬的現(xiàn)實(shí)，一觸即碎。

此外， 睿品畫廊 （上海）計(jì)劃展出一系列以紀(jì)實(shí)攝影為關(guān)注點(diǎn)的藝術(shù)家創(chuàng)作，其中就包括陸元敏、雍和、蒙敏生、許海峰等知名攝影藝術(shù)家的早期佳作。 五月公園畫廊 （成都）將呈現(xiàn)肖萱安多件三峽主題攝影。該系列不僅是對三峽過往的講述，更以魔幻現(xiàn)實(shí)主義手法創(chuàng)造了一個(gè)與現(xiàn)實(shí)平行的影像世界。C14 畫廊 （上海）將攜莫毅上世紀(jì)80年代和90年代的七個(gè)系列再次亮相。作為中國當(dāng)代攝影中最重要的藝術(shù)家之一，莫毅的作品在顛覆傳統(tǒng)攝影實(shí)踐的同時(shí)，亦體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)攝影理念從傳統(tǒng)寫實(shí)攝影向概念寫實(shí)攝影的轉(zhuǎn)變。首次參展的HART GALLERY（杭州）將帶來陳見非、方國平、盧彥鵬、塔可、周子杰、鄒擁軍等藝術(shù)家的作品。其中，塔可的全新鉑金作品《陟北游》以及盧彥鵬的新作《羊山》為國內(nèi)藝博會首展。同為首次參展的ME ART GALLERY（北京），則將帶來多位國際藝術(shù)家作品，其中包括美國藝術(shù)家扎克·戈?duì)柕拢╖ach Gold）的中國首展，而歐洲著名當(dāng)代攝影藝術(shù)家DASHA也將推出超大尺幅獨(dú)版作品。

特別項(xiàng)目 | 「洞見」、「廣角」、「連接」

與畫廊展區(qū)相輔相成的是由「洞見」版塊領(lǐng)銜的一系列特別項(xiàng)目。在這里，博覽會將以側(cè)重點(diǎn)各不相同的主題性展覽及活動，為公眾呈現(xiàn)影像藝術(shù)的廣度與深度。

本屆「洞見」版塊由影像上海藝術(shù)博覽會的姊妹展會——影像紐約藝術(shù)博覽會展會總監(jiān)海倫·圖默（Helen Toomer）策劃。此次展覽取名“柔軟”，并以“柔軟”及“可塑性”為主題，精選四家美國畫廊的跨學(xué)科影像藝術(shù)創(chuàng)作。其中，Chela Mitchell Gallery（華盛頓特區(qū)）將呈現(xiàn)內(nèi)特·蘭斯頓·帕爾默（Nate Langston Palmer），其肖像攝影皆探討了黑人群體的身份，種族及其所屬社區(qū)之間的關(guān)系。bitforms gallery（紐約）將展出埃莉·普里茨（Ellie Pritts）由壁紙、壁畫、版畫和視頻組成的花卉創(chuàng)作，以及歐利亞·哈維（Auriea Harvey）結(jié)合了個(gè)人歷史和古典敘事的數(shù)字雕塑人物。Elijah Wheat Showroom（紐堡市）將呈現(xiàn)三位美國實(shí)驗(yàn)攝影師喬恩·維尼（Jon Verney）、蕾安娜·亞當(dāng)（Rhiannon Adam）和麗茲·尼爾森（Liz Nielsen）的作品，其創(chuàng)作都在突破攝影構(gòu)成的限度，并試圖改變寶麗來相機(jī)的使用方式，亦或完全不使用相機(jī)來進(jìn)行拍攝。Fahey/Klein Gallery（洛杉磯）將呈現(xiàn)澳大利亞藝術(shù)家雙人組合哈妮·朗（Honey Long）和普魯·斯滕特（Prue Stent），其創(chuàng)作從共同的主體性和長期友誼出發(fā)，不斷探索她們與女性氣質(zhì)、自然世界的復(fù)雜關(guān)系。透過其標(biāo)志性的表演性影像風(fēng)格，藝術(shù)家經(jīng)常將自己和他人的身體描繪成抽象的不可思議的形式，并與周圍環(huán)境有著內(nèi)在的聯(lián)系。

從關(guān)注人體細(xì)膩形態(tài)和人際交往柔情的肖像攝影，到彰顯動植物溫柔之美的景觀創(chuàng)作，此次「洞見」版塊期待通過藝術(shù)家創(chuàng)作引發(fā)人們多感官的體驗(yàn)，進(jìn)而喚起人們對于藝術(shù)慰藉性力量的關(guān)注。而作為影像上海藝術(shù)博覽會與影像紐約藝博會的一次聯(lián)動，此次展覽也將促進(jìn)兩大藝博會之間的相互交流。影像紐約藝術(shù)博覽會總監(jiān)海倫·圖默表示： “我們很高興能在影像上海藝術(shù)博覽會的現(xiàn)場呈現(xiàn)美國優(yōu)秀畫廊的精彩佳作。透過這些藝術(shù)家及其別具一格的創(chuàng)作，我們期待能與上海及亞太的觀眾，共同探討藝術(shù)中的柔軟與溫情，同時(shí)也期待在未來繼續(xù)促進(jìn)兩大博覽會之間的文化交流。”

為進(jìn)一步鼓勵與彰顯美術(shù)館、藝術(shù)機(jī)構(gòu)及更多文化組織，在發(fā)展影像藝術(shù)文化中所發(fā)揮的重要作用，本屆博覽會再次推出「廣角」版塊。 其中，上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館 ， 上海塞萬提斯圖書館 ， 斯沃琪和平飯店藝術(shù)中心 （上海），F(xiàn)otografiska 影像藝術(shù)中心 （斯德哥爾摩，紐約，柏林，塔林，上海），將再度回歸并各自帶來豐富多彩的攝影與影像項(xiàng)目。2023年，上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館發(fā)起并主辦“中國當(dāng)代影像藝術(shù)年鑒”，一個(gè)以中國當(dāng)代影像藝術(shù)實(shí)踐的第一線觀察和資料收集為基礎(chǔ)，開展現(xiàn)象分析和整理，文獻(xiàn)及作品的展示和交流的平臺。此次參展，美術(shù)館將呈現(xiàn)與之相關(guān)的衍生項(xiàng)目。上海塞萬提斯圖書館將展出西班牙多媒體藝術(shù)家皮拉爾·阿爾巴拉辛（Pilar Albarracín）個(gè)展。阿爾巴拉辛以表演、視頻、繪畫、攝影和互動雕塑裝置而聞名，其裝置專注于西班牙身份的文化建構(gòu)，尤其是安達(dá)盧西亞女性的文化建構(gòu)。Fotografiska影像藝術(shù)中心（斯德哥爾摩，紐約，柏林，塔林，上海）將呈現(xiàn)藝術(shù)家雙人組庫珀&戈弗（Cooper & Gorfer）。該組合由藝術(shù)家莎拉·庫珀（Sarah Cooper）和尼娜·戈弗（Nina Gorfer）組成。她們的作品圍繞幻覺、記憶和錯(cuò)位，并通過女性經(jīng)歷的分層圖像拼貼來說明身份的可塑性。斯沃琪和平飯店藝術(shù)中心（上海）則將繼續(xù)呈現(xiàn)其駐地藝術(shù)家的攝影及影像作品，參展藝術(shù)家包括周鵬，羅健，馬克·阿齊茲·雷桑（Marc Aziz Ressang），亞尼爾·沙尼（Yanir Shani），杰佩·蘭格（Jeppe Lange），何雨。

2018年，影像上海藝術(shù)博覽會策劃推出了探討移動影像及新媒體藝術(shù)實(shí)踐的特別版塊「連接」。在本屆博覽會上，為了突出商業(yè)品牌在影像藝術(shù)及其文化推動上的獨(dú)特影響力，博覽會再次推出「連接」版塊并將其重新定位。在這一版塊，SIGMA適馬將攜日本黃金一代攝影大師細(xì)江英公、森山大道、石內(nèi)都的創(chuàng)作，在充滿秩序感、儀式感與平衡感的空間敘事中，以詩歌般的語言重新詮釋光影背后的意義。貴州茅臺則從水源地貴州赤水河與上海母親河黃浦江的地緣關(guān)系出發(fā)，呈現(xiàn)展覽“水行千里”，參展藝術(shù)家包括陳琦、董文勝、陸元敏等多位藝術(shù)家。天貓奢品將發(fā)起“種子計(jì)劃”，致力于支持青年藝術(shù)家及數(shù)字藝術(shù)發(fā)展，計(jì)劃展出三位新興藝術(shù)家以人文藝術(shù)、先鋒性及可持續(xù)發(fā)展為主題的多媒體創(chuàng)作。為紀(jì)念品牌成立440周年，哈內(nèi)姆勒將在本屆博覽會上首次推出三款全新數(shù)字噴墨藝術(shù)紙張，與楊泳梁，廖逸君、陳維、林志鵬、李檣、蓋少華等數(shù)位藝術(shù)家及其作品在十余種哈內(nèi)姆勒藝術(shù)紙上的呈現(xiàn)。瑞典設(shè)計(jì)品牌達(dá)克斯娜DUXIANA將入駐本屆博覽會的貴賓休息室，由聯(lián)合出品人吳方及女士呈現(xiàn)，并由知名展覽建筑師及策展人Ricky Lau親自設(shè)計(jì)一間，靈感來源于提倡“功能主義”的瑞典著名建筑師兼設(shè)計(jì)師Bruno Mathsson（布魯諾·馬松）于1960年創(chuàng)作的“夏日別墅”（Sommarhus），其中將呈現(xiàn)多件體現(xiàn)收藏未來的影像藝術(shù)作品。

本屆特別項(xiàng)目還將囊括「對話」系列講座。在這一版塊中，藝術(shù)家、策展人、畫廊主和行業(yè)專家共同深入探討與思索那些影響當(dāng)代影像藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵問題和觀念。

展場內(nèi)外，本屆博覽會更將與小紅書攝影開展深度合作，全方位為影像藝術(shù)賦予更多活力。在博覽會現(xiàn)場，我們將設(shè)立「小紅書影像發(fā)現(xiàn)計(jì)劃」之影像特展空間，希望讓小紅書內(nèi)優(yōu)秀的影像創(chuàng)作者被公眾與行業(yè)看見。此外，雙方還以「小紅書影像名片」的方式鏈接展覽畫廊與公眾視野，而為了帶動與打造屬于上海這座城市的攝影及影像文化氛圍，本屆博覽會亦將聯(lián)合小紅書攝影發(fā)起「上海影像漫游」，并聯(lián)動上海多家藝術(shù)機(jī)構(gòu)，以拓展影像藝術(shù)的影響力。

在此基礎(chǔ)上，本屆博覽會特別與Somma酒吧推出帆布袋、精釀啤酒等限定聯(lián)名周邊。周邊設(shè)計(jì)圍繞博覽會主視覺元素進(jìn)行演繹，一方面?zhèn)鬟f永遠(yuǎn)保持活躍與開放的影像精神，另一方面也表達(dá)對上海影像藝術(shù)環(huán)境生生不息的認(rèn)同與支持。

更多場內(nèi)場外的活動安排將在未來幾周公布。

參展畫廊 | 「核心」、「平臺」、「洞見」 ：

千高原藝術(shù)空間（成都），ATLAS Gallery（倫敦），bitforms gallery（紐約），伯年藝術(shù)空間（北京），C14畫廊（上海），Chela Mitchell Gallery（華盛頓特區(qū)），Elijah Wheat Showroom（紐堡市），F(xiàn)ahey/Klein Gallery（洛杉磯），Galerie Bacqueville（里爾，弗利辛根），常青畫廊（圣吉米那諾，北京，穆琳，哈瓦那，羅馬，圣保羅，巴黎，迪拜），高臺當(dāng)代藝術(shù)中心（烏魯木齊），Green On Red Gallery（都柏林），HART Gallery（杭州），黑田畫廊（廈門），映畫廊（北京），M藝術(shù)空間（上海），德玉堂（上海），五月公園畫廊（成都），ME ART Gallery（北京），MICK Galerie（阿姆斯特丹），九月畫廊（深圳），None Project（上海），全視影像畫廊（鄭州），幻Photism（成都），睿品畫廊（上海），see+畫廊（北京，深圳，成都），香格納畫廊（上海，北京，新加坡），熏依社畫廊（上海，東京），三影堂+3畫廊（北京，廈門），絕版影像館（新竹），觀看當(dāng)代藝術(shù)中心（蘭州），WhyWhyArt（上海），謝畫廊（長沙）

特別項(xiàng)目 | 「廣角」 ： Fotografiska影像藝術(shù)中心（斯德哥爾摩，紐約，柏林，塔林，上海），上海塞萬提斯圖書館，上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館，斯沃琪和平飯店藝術(shù)中心（上海）

特別項(xiàng)目 | 「連接」 ： SIGMA適馬，天貓奢品Tmall Luxury，貴州茅臺KWEICHOW MOUTAI，哈內(nèi)姆勒Hahnemühle，達(dá)克斯娜DUXIANA

博覽會現(xiàn)場 ： 希帕畫廊（深圳），九州畫廊（北京），超媒體Meta Media，小紅書攝影

關(guān)于影像藝術(shù)博覽會

影像藝術(shù)博覽會是專注于影像藝術(shù)媒介及數(shù)字藝術(shù)收藏的國際領(lǐng)先平臺。博覽會于 2014 年在上海正式啟幕 ，并于2023年進(jìn)入紐約。從經(jīng)久不衰的經(jīng)典大師之作到當(dāng)代新興的影像藝術(shù)創(chuàng)作，影像藝術(shù)博覽會致力于組織精彩內(nèi)容，為全球藏家、 觀眾和專業(yè)人士提供欣賞和發(fā)現(xiàn)影像藝術(shù)的上佳體驗(yàn)，并不斷推動影像藝術(shù)媒介與市場的蓬勃發(fā)展與權(quán)威交流。影像藝術(shù)博覽會由Creo及其最大持股方安格斯·蒙哥馬利藝術(shù)（Angus Montgomery Arts）聯(lián)合呈現(xiàn)。欲知更多詳情，請?jiān)L問 www.photofairs.org。

關(guān)于 Creo

由Creo發(fā)起、組織的活動與項(xiàng)目主要橫跨三大領(lǐng)域：攝影、電影和當(dāng)代藝術(shù)。Creo成立于 2007 年，前身為世界攝影組織，此后規(guī)模不斷擴(kuò)大，不但持續(xù)為影像藝術(shù)創(chuàng)造有意義的機(jī)遇，還致力于將其擴(kuò)大至更廣泛的文化領(lǐng)域。如今，其核心項(xiàng)目包括索尼世界攝影獎、索尼未來電影人獎、影像上海藝術(shù)博覽會、Photo London，以及影像紐約藝術(shù)博覽會。Creo與安格斯·蒙哥馬利藝術(shù)（Angus Montgomery Arts）合作，助力其開展業(yè)務(wù)，呈現(xiàn)數(shù)個(gè)全球領(lǐng)先的藝術(shù)博覽會。Creo在拉丁語中代表“我創(chuàng)造”，正是本著這種精神，Creo致力于代理并為創(chuàng)意之聲賦權(quán)。欲知更多詳情，請?jiān)L問 www.creoarts.com。

關(guān)于安格斯·蒙哥馬利藝術(shù)

安格斯·蒙哥馬利藝術(shù)（Angus Montgomery Arts）是世界領(lǐng)先的藝博會組織者與主辦方，在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域擁有40多年的經(jīng)驗(yàn)，已于全球范圍內(nèi)建立了11個(gè)成功的藝博會品牌，各品牌皆在保留自身獨(dú)特性的同時(shí)，通過集團(tuán)資源與共享經(jīng)驗(yàn)來為其畫廊、藝術(shù)家及其觀眾提供上佳體驗(yàn)。安格斯·蒙哥馬利藝術(shù)致力于在全球視野下發(fā)起區(qū)域性項(xiàng)目，并鼓勵跨區(qū)域、跨文化溝通。欲知更多詳情，請?jiān)L問amafairs.com。

觀展時(shí)段及地點(diǎn)

地點(diǎn)：上海展覽中心，延安中路1000 號，近銅仁路