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本來無一

開幕時間:2024-05-18 16:00-19:00

開展時間:2024-05-18

結(jié)束時間:2024-06-22

展覽地點:AIKE

展覽地址:中國上海市龍騰大道2555號6號樓

參展藝術(shù)家:aaajiao 、呂振光、萬楊、王一

主辦單位:AIKE


展覽介紹


AIKE榮幸呈現(xiàn)群展“本來無一”,本次展覽邀請觀眾擺脫語言和概念的限制從而直接感知和體驗,探索生命本質(zhì)的遼闊特性。本次項目將展出aaajiao,呂振光,萬楊和王一的抽象作品,展期將從2024年5月18日至6月22日。

抽象藝術(shù)提供了一個獨特的機會,繞過言語構(gòu)造,直接與存在的無法言喻的本質(zhì)互動。在一個語言往往成為真正理解的障礙的世界里,抽象藝術(shù)(一種可以與靈魂對話的語言)顯現(xiàn)出一道光明。通過抽象藝術(shù),藝術(shù)家們繞過了言語構(gòu)造的限制邀請觀眾踏上自我發(fā)現(xiàn)和啟蒙之旅。

關(guān)于藝術(shù)家

徐文愷 aaajiao

1984年出生于西安?,F(xiàn)生活工作于上海和柏林。

aaajiao,是年輕藝術(shù)家徐文愷的化名,也是他虛構(gòu)的網(wǎng)絡(luò)分身。1984年(他的出生年份恰好是喬治·奧威爾經(jīng)典預言式小說的名稱),出生于中國最古老城市之一的西安,aaajiao的創(chuàng)作結(jié)合了濃重的反烏托邦意識、對文人精神的反思。他的很多作品都致力于探索新的科技和媒體影響之下的文化現(xiàn)象和政治策略,從社交媒體寫作、數(shù)據(jù)處理,到網(wǎng)絡(luò)和移動媒介下的新美學景觀。作為今天全球新一代媒體藝術(shù)的代表人物,aaajiao將今天中國特殊的社交媒體文化、科技運用帶入了國際藝術(shù)的話語和討論。

aaajiao的作品頻繁展出于全球的美術(shù)館和藝術(shù)機構(gòu),例如:“繁衍生息:中國當代藝術(shù)中的復刻與倍增”,藝倉美術(shù)館,上海,中國,2024;“致不滅的你”,今日美術(shù)館,北京,中國,2023;“時間引力—— 2023成都雙年展”,成都市美術(shù)館,成都,中國,2023;“真實的拓撲:媒體藝術(shù)(深圳2023)”,深圳市當代藝術(shù)與城市規(guī)劃館,深圳,中國,2023;“流光”,四方當代美術(shù)館,南京,中國,2023;“昊美術(shù)館5周年館藏展:你和我,保持凝視”,昊美術(shù)館,上海,中國,2023;“第七屆廣州三年展-化作通變”,廣東美術(shù)館,廣州,中國,2023;“道法柏林,而游于外”,KINDL,柏林,德國,2022;“Cloud Walkers”,Leeum Museum of Art,首爾,韓國,2022;“檔案沖動:反敘事和反記憶的操練”,AIKE,上海,中國,2022;“深淵模擬器”,里沃利城堡當代藝術(shù)博物館,都靈,意大利,2020;“1989年到今天:網(wǎng)絡(luò)時代的藝術(shù)”,波士頓當代藝術(shù)中心,波士頓,美國,2018;“非真實”,電子藝術(shù)之家,巴塞爾,瑞士,2017;“身體·媒體II”,上海當代藝術(shù)博物館,上海,中國,2017;“帶走我(我是你的)”,猶太人美術(shù)館,紐約,美國,2016;“時間轉(zhuǎn)向:當代亞洲的藝術(shù)與思辨”,斯班塞美術(shù)館,堪薩斯,美國,2016;“波普之上”,余德耀美術(shù)館,上海,中國,2016;“黑客空間”(由Hans Ulrich Obrist與Amira Gad策展),K11藝術(shù)基金會臨時空間,香港,中國、chi K11美術(shù)館,上海,中國,2016;“全方位:全控制和言論控制”,ZKM卡爾斯魯厄藝術(shù)與媒體中心,卡爾斯魯厄,德國,2015;“齊物等觀——2014國際新媒體藝術(shù)三年展”,中國國家美術(shù)館,北京,中國,2014。

他近期個展包括“煉丹與咒文”,SETAREH,柏林,德國,2024;“aaajiao:薄膜”,星美術(shù)館,上海,中國,2023;“我死于互聯(lián)網(wǎng)”,Wannsee Contemporary,柏林,德國;“我死于互聯(lián)網(wǎng)”,銅仁路聯(lián)華公寓,上海,中國,2021;“深淵模擬器”,Tabula Rasa畫廊,倫敦,英國,2021;“深淵模擬器”,里沃利城堡當代藝術(shù)博物館,都靈,意大利,2020;“洞穴模擬器”,AIKE,上海,中國,2020;“a’a’a’jiao: 一個ID”,昊美術(shù)館,上海,中國,2019;“觀察者”,House of Egorn,柏林,德國,2018;“暴食”,千高原藝術(shù)空間,成都,中國,2018;“用戶、愛、高頻交易”,Leo Xu Projects,上海,中國,2017;“電子遺留物”,華人藝術(shù)中心,曼徹斯特,英國,2016;“電子遺留物”,OCAT,西安,中國,2016。

2023年aaajiao的作品被法國蓬皮杜中心收藏。aaajiao于2014年獲得了第三屆三亞藝術(shù)季暨華宇青年評審大獎,亦入圍首屆OCAT皮埃爾·于貝爾獎。

呂振光 Lui Chun Kwong

1956年生于廣東,1962年移居香港。1980年于國立臺灣師范大學畢業(yè),并于1994年在英國倫敦大學金匠學院取得藝術(shù)碩士。1988年呂氏與畫友創(chuàng)立香港現(xiàn)代水彩畫協(xié)會并任首屆會長,又于1998-2002年任香港視覺藝術(shù)協(xié)會會長。2001年,呂氏聯(lián)同其學生于火炭工業(yè)區(qū),舉辦了首次的工作室開放,揭開了火炭藝術(shù)工作室開放計劃的序幕。呂氏于1985年至2010年期間任教于香港中文大學藝術(shù)系,主講西方媒介創(chuàng)作課程,并為藝術(shù)碩士研究生指導老師。

二十多年以來,呂振光的抽象藝術(shù)探索始于對畫面純粹性的追求,他畫中的線條,仿佛把現(xiàn)實中的景象瞬間壓縮,直到顯現(xiàn)事物的本質(zhì)。呂氏通過個人的藝術(shù)創(chuàng)作來回歸自然,從畫面頂部流淌而下的垂直線條疏密有序地交錯,并由顏料色彩之間皴染疊罩而形成其本人所說的“如山如水、如情如義那不變又美好的事物”。呂氏把自己的創(chuàng)作行為總結(jié)為“立、飲、行、耕”,繪畫至于他來講即是“耕作”,他試圖通過這種周而復始地耕耘和習慣來忘卻自身的存在而進入“無我”的狀態(tài)。

 

他的近期個展包括”伏脈千里“,AIKE,上海,中國,2018;“呂振光:遙遠的線”,塔石藝文館,澳門,中國,2016;“句號后的逗號:呂振光一流畫廠”,巴塞爾藝術(shù)展,香港,中國,2015;“呂振光:千山萬水”,Chi藝術(shù)空間,香港,中國,2015;“呂振光-近期作品展”,AIKE,上海,中國,2015;“飄飄然:呂振光近作展“,奧沙Open,香港,中國,2012。曾參加過的群展包括“多重景觀”,龍美術(shù)館,上海,中國,2022;“無象之境”,泥軒,上海,中國,2020;“原素”,復星基金會ANNEX藝術(shù)空間,上海,中國,2018;“Next Destination HK”,蘇富比藝術(shù)空間,香港,2016;“‘想像突圍現(xiàn)實’-龍美術(shù)館藏亞洲藝術(shù)作品展”,龍美術(shù)館,上海,中國,2015;“Hong Kong Eye”,Saatchi Gallery,倫敦,英國,2012;“馀地-呂振光 李杰”,AIKE,上海,中國,2012;“呂振光-’有你·無我’”,奧沙官塘,香港,中國,2010;“承傳與創(chuàng)造-水墨對水墨”,上海美術(shù)館,上海,中國,2010。

萬楊 Wan Yang

1983年出生于湖南,2005年畢業(yè)于四川美術(shù)學院油畫系?,F(xiàn)工作和生活于上海。

萬楊的藝術(shù)創(chuàng)作意圖通過人與計算機、繪畫與數(shù)字圖像之間的交互合作關(guān)系拓展繪畫的疆界。作為一個“方法先行”的藝術(shù)家,萬楊持續(xù)探索新的制作工藝和流程,并通過方法反哺創(chuàng)作內(nèi)容本身,以階段性的系列形式呈現(xiàn)二維空間中物質(zhì)的幾何學描述及抽象的可能性。近年來,萬楊發(fā)展的繪畫系列包括“碳”系列(2008-2013),“云”系列(2013-2019),“金屬”系列(2015-2018)和“顏色”系列(2019-  )。

他的近期個展包括“從雨林到火星”,AIKE,上海,中國,2021;“钅”,AIKE,上海,中國,2016;“衍生物”,Connoiseur Art Gallery and Connoisseur Contemporary,香港,中國,2008。他曾參與的部分群展包括 “隱秘的花園”,白盒子藝術(shù)館,北京,中國,2023;“多重景觀-龍美術(shù)館十周年特展”,龍美術(shù)館,上海,中國,2022;“迎著陽光”,龍美術(shù)館,上海,中國,2021;“金湯”,CHAO藝術(shù)中心,北京,中國,2020;“無象之境”,泥軒,上海,中國,2020;“無調(diào)之川”,AIKE,上海,中國,2019;“原素”,ANNEX藝術(shù)空間,復星基金會,上海,中國,2018;“旋梯”,AIKE,上海,中國,2018;“待定”,Jewelvary Art & Boutique,上海,中國,2015;“真相部II:再造界域”,博而勵畫廊,北京,中國,2014;“Sichuan Hot! 中國重慶新繪畫展”,昆士蘭藝術(shù)學院,格里菲斯大學,布里斯班,澳大利亞,2009;“口傳于耳聞的四方”,第三屆貴陽藝術(shù)雙年展,貴陽,中國,2007;“未來考古學”,第二屆中國藝術(shù)三年展,南京,中國,2005。

王一 Wang Yi

1991年出生于上海,2016年碩士畢業(yè)于中國美術(shù)學院油畫系,現(xiàn)生活工作于上海。

王一的創(chuàng)作圍繞著對城市和自然環(huán)境的抽象化表達,探討繪畫的形式、材料和觀念的轉(zhuǎn)換。他試圖通過用緩慢的個人手工勞作對峙快速生產(chǎn)消費的模式,以當代性的視覺感受回溯對于古典繪畫藝術(shù)的敬意。王一的藝術(shù)創(chuàng)作是新一代中國抽象藝術(shù)家的典型之一,他們中的許多人選擇了在創(chuàng)作中放棄任何對政治或社會的明顯評論。在純粹形式的探討之外,王一則保留了部分根源于現(xiàn)實社會和自然的線索,他在作品中通過將單一的結(jié)構(gòu)元素反復組合,討論“一與全”的社會關(guān)系,同時指涉出網(wǎng)絡(luò)環(huán)境中單元和集體、特性與統(tǒng)一間的相互消漲。

王一近期的個展包括“當明有暗當暗有明”,AIKE,上海,中國,2020;“一切現(xiàn)象都是幾何的”,蜂巢當代藝術(shù)中心,深圳,中國,2018;“表里:克洛德·維爾拉&王一”,HdM畫廊,北京,中國,2018;“一日光”,AIKE,上海,中國,2016;“王一”,HdM畫廊,杭州,2014;“無物”,J:GALLERY,上海,中國,2012。

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