德玉堂畫廊的夏季展覽《裂縫中的共鳴》是一次大膽的嘗試，將兩位看似毫無共通點(diǎn)卻殊途同歸的華裔藝術(shù)家并置展出。從創(chuàng)作方法、材料運(yùn)用到色彩譜系，隆泰和邱林貴對各自主題的詮釋大相徑庭。然而，當(dāng)我們審視其作品的結(jié)構(gòu)基因和尺度韻律時，卻發(fā)現(xiàn)它們有著相當(dāng)程度的一致性，巧妙地利用二維表現(xiàn)形式各展所長。

邱林貴無疑更傾向于傳統(tǒng)一些。他曾接受中國當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院的學(xué)院派訓(xùn)練，繪畫技藝已臻化境。他的藝術(shù)道路始于寫生油畫，而梵高紙本作品的啟發(fā)讓他開始大膽探索混合媒材的無限可能。他融合油畫顏料、丙烯、樹脂、硫酸紙、紗布、沙子等多種材料，以拼貼組合的手法重構(gòu)日常碎片化影像。并從前輩大師處汲取靈感，形成了獨(dú)具一格的敘事語言。

在那些平和細(xì)膩的畫面肌理之下，總有股若有若無的威脅張力。這種張力的準(zhǔn)確溯源并不那么直截了當(dāng)，卻可從他對媒材的實(shí)驗性運(yùn)用和融合超現(xiàn)實(shí)主義、浪漫主義等多元風(fēng)格中找尋蛛絲馬跡。

作品常以黑白灰色調(diào)呈現(xiàn)，傳遞一種孤獨(dú)疏離、焦躁不安的情緒。然而，細(xì)心的觀者終會發(fā)現(xiàn)，在他那些看似令人惴惴的巨幅景觀中，渺小卻不可或缺的人性光輝從未缺席——它們引導(dǎo)我們直面內(nèi)心的不安，無視外界要我們保持距離的喧囂。

相形之下，隆泰走上了一條在當(dāng)代幾乎不可能的藝術(shù)之路。他出生于越南的華裔家庭，在泰國難民營停留兩年后，最終于美國作為一名藥劑師定居，這時才開始把藝術(shù)作為副業(yè)。隆泰的創(chuàng)作形式多樣，不拘泥于單一媒介。他善于通過簡潔的線條勾勒場景，揭示畫面下的豐富情感和人際關(guān)系。無論是細(xì)膩的筆觸、鮮明的色彩，還是對親密瞬間的捕捉，都映射出他在動蕩的當(dāng)下，對心靈慰籍的渴望。

在藝術(shù)和其他領(lǐng)域中，天賦異稟者少之又少。尤其是成年后，能夠在缺乏正規(guī)訓(xùn)練的情況下，迅速駕馭色彩、透視、結(jié)構(gòu)和材質(zhì)的微妙變化，更是鳳毛麟角。作為一位藝術(shù)表現(xiàn)深刻卻起步稍晚、幾無外界指引且仍兼職創(chuàng)作的藝術(shù)家，隆泰很容易被貼上概念外包或稚拙實(shí)踐的標(biāo)簽。

但他的創(chuàng)作有力地駁斥了這種觀點(diǎn)。此次展出的《纏綿擁抱》《期望》和《確信無疑》等作品，反映出藝術(shù)家在平衡意義與媒介的漫長探索中所萃取的精華，呈現(xiàn)出精煉而成熟的藝術(shù)表現(xiàn)，與時具進(jìn)。

雙個展是一次棘手的挑戰(zhàn)。正如一位藝術(shù)家朋友曾經(jīng)提醒我的那樣——"總有一個贏家和一個輸家"。我并不以為然。誠然，在非協(xié)作的語境下，這類展覽需要審慎地尊重彼此的距離。而"距離"正是藝術(shù)界長期熱衷探討的話題，包含了情感疏離、空間維度、時間流逝等多重內(nèi)涵。在邱林貴和隆泰的作品中均有著顯著體現(xiàn)，尤其是在他們對媒材和風(fēng)格的選擇性運(yùn)用中。
兩人各自的美學(xué)理念、主題內(nèi)涵和藝術(shù)訓(xùn)練之間看似有著巨大的鴻溝。然而，藝術(shù)歸根結(jié)底是一場群體性的互動，其唯一目的是維系有意義的交流?！读芽p中的共鳴》通過并置看似迥異的藝術(shù)實(shí)踐，揭示了跨越時空和文化差異的人性共通性，試圖化解人際的隔閡，引發(fā)情感的共鳴。對耐心的參與者而言，收獲不在于勝負(fù)，而在于尋得共情的契合點(diǎn)，彌合距離。

邱林貴

邱林貴，1991年生于福建武平，畢業(yè)于海南師范大學(xué)繪畫系油畫專業(yè)，現(xiàn)就讀于西安美術(shù)院專業(yè)碩 士油畫藝術(shù)專業(yè)。其創(chuàng)作實(shí)踐橫跨繪畫與混合媒材，透過實(shí)驗性地運(yùn)用各類材料，持續(xù)探究環(huán)境對 個體身心產(chǎn)生的影響。邱林貴早期專注于寫生油畫，后受梵高紙本作品的啟發(fā)，將創(chuàng)作轉(zhuǎn)向紙本綜 合材料。他擅長將日常生活中碎片化的影像以拼貼組合的手法糅合多種媒材，其中包括油畫顏料、 丙烯、樹脂、硫酸紙、紗布、沙子等。他致力于在多樣化的創(chuàng)作形式中探尋材料的藝術(shù)語言，表達(dá) 其個人情感與理念。其作品常以黑白灰色調(diào)呈現(xiàn)，傳遞一種孤獨(dú)疏離與內(nèi)心焦慮并存的情緒。

隆泰

熱愛明快色調(diào)以丙烯甚至油性粉彩蠟筆為主要創(chuàng)作媒材的越南裔美籍藝術(shù)家隆泰(Luong Thai)，著迷于用簡單線條組成的場景揭示其畫面下豐富的個性、情緒和人際關(guān)系。隆泰的創(chuàng)作形式不局限于單一媒介，往往用平面甚至立體呈現(xiàn)。繪畫不同于攝影，隆泰的繪畫作品往往能捕捉到更真實(shí)流露的情緒。藝術(shù)家的筆觸細(xì)膩，擅長于捕捉人與人的親密時刻以及無意識形態(tài)，并用大膽的色彩重新想象它們。隆泰嘗試在享受創(chuàng)作當(dāng)下，與自己對話的同時，對作品里的角色們都保持誠實(shí)和真實(shí)。隆泰作品的主題和風(fēng)格反映了當(dāng)今社會以及生活中所吸引他的一切，對于他來說，創(chuàng)作的世界就是他心中的最依賴的烏托邦。隨著疫情社會下世界動態(tài)的變遷，隆泰也在嘗試不同風(fēng)格以及形式來表現(xiàn)他最真實(shí)的內(nèi)心。