刺點畫廊榮幸呈現(xiàn)第六屆夏季放映項目“循環(huán)放映VI”。今年，該項目將持續(xù)六周，分為兩幕，每一幕為期三周。期間，畫廊將劃分成數(shù)個放映室，循環(huán)播放錄像作品。

"循環(huán)播放VI"第一幕將放映四組/位藝術(shù)家的錄像作品，深入探討身份、自我意象、身體政治、家的意義等復(fù)雜議題。傅秀璇和余淑培的作品由個人經(jīng)歷展開，關(guān)注社會對酷兒和女性的性別期許，李展鵬和梁志和+黃志恒則以游離的旁觀者視角，觀察歷史和文化留下的痕跡。這些作品引發(fā)觀者思考社會標準、成長經(jīng)歷、以及個人敘事如何塑造人們對于自我和歸屬的認知。

威尼斯雙年展參展藝術(shù)家傅秀璇的作品《早安，青春肉體》（2021-2023）通過人工智能的深度偽造技術(shù)，在虛擬世界中“復(fù)活”了“E經(jīng)”這一角色。她是藝術(shù)家在2000年代初期作為童星出演新加坡電視劇所扮演的人物?！对绨?，青春肉體》正視她當時所遭受的網(wǎng)絡(luò)欺凌，特別是針對她身材的評論。傅秀璇今年參與第60屆威尼斯視藝雙年展“處處都是外人”。

余淑培的《我的志愿是做花瓶》（2019）是一部自傳式影片，旨在回應(yīng)社會大眾對于個人形象（尤其是女性形象）的刻板印象。作品以藝術(shù)家幼時夢想成為“香港小姐”為引子，在拉坯制作陶瓷花瓶的畫面中穿插內(nèi)心自白，講述自己打破社會期待的成長故事?；ㄆ康闹谱麟[喻其自我形象的重構(gòu)，在這過程中她逐漸接受自我本身的“不完美”。

藝術(shù)家李展鵬出生于荷蘭鹿特丹的一個華人移民家庭，后被當?shù)匾粋€白人家庭領(lǐng)養(yǎng)。他本人復(fù)雜的身份、跨文化的背景、截然不同的成長環(huán)境等元素在他的三頻道錄像作品**《尋找完美的橙色》**（2016）中有所呈現(xiàn)。作品聚焦一道經(jīng)典西式改良中餐——雞肉炒雜碎，這也是李展鵬生父母在荷蘭所經(jīng)營的中印尼餐廳的招牌菜式。作品中，各種食材經(jīng)由藝術(shù)家生父母和養(yǎng)父母的雙手，從一個盤子轉(zhuǎn)移到另一個盤子，從而提出一個類似于“忒修斯之船”的哲學(xué)悖論：當這道菜的食材已經(jīng)被完全改變，它還是原來的那道菜嗎？

梁志和+黃志恒的《頭頂著盆的女人》（2023）呈現(xiàn)了兩名女性經(jīng)歷的交錯敘事，其中一名生活在1970年的首爾（代號K），另一名則是在現(xiàn)代重演其形象的樸昭映。影片中的女子頭頂膠盆，靜立于畫面中。該形象取材于韓國國立亞洲文化殿堂的檔案收藏中的一張舊照片，由攝影師金基贊于1970年在首爾站附近拍攝。照片中有四名女子頭頂膠盆，K是其中之一?！额^頂著盆的女人》受韓國國立亞洲文化殿堂委托制作，故事層次豐富，展現(xiàn)了社會文化對女性經(jīng)歷的深刻影響，以及女性社會角色隨著時間推移的演變。該影片是梁志和+黃志恒的聯(lián)合創(chuàng)作項目《遺失博物館》的首支衍生錄像作品。《遺失博物館》旨在研究新聞?wù)掌驒n案圖像中那些形象模糊及身份不明的人物。