“妥協(xié)的影子”這一主題的靈感來源于藝術(shù)約束和自由的雙重性質(zhì)。它反映了藝術(shù)家如何在既定的框架內(nèi)表達自己的觀點與渴望擺脫這些束縛以實現(xiàn)真正的創(chuàng)造力之間取得微妙的平衡。這一主題還探討了藝術(shù)中的選擇概念，即每一個選擇都會投下 "影子” --藝術(shù)家的決定所留下的印記，就像月亮或樹的陰影看不見的一面。這是關于承認每一項藝術(shù)創(chuàng)作的局限性和潛力，并在所做的選擇中找到安慰，即使這些選擇是妥協(xié)。

"妥協(xié)之影 "不是悲傷，而是選擇。雖然材料和風格既能成就藝術(shù)家，也能限制藝術(shù)家，但它們也標志著創(chuàng)作的開始。藝術(shù)家往往試圖擺脫這些束縛，獲得更大的自由和精確度，但他們可能會在不知不覺中用一種框架換取另一種框架。這與生活中的陳詞濫調(diào)和不可避免的妥協(xié)相呼應。

在這種情況下，妥協(xié)意味著藝術(shù)家的深思熟慮的選擇，增加了藝術(shù)作品本身之外的深度。黃賽峰的作品喚起了一種空間感，讓人想起博爾赫斯的迷宮敘事。于昌志和譚文蔚通過水彩和粘土進行的哲學探索，質(zhì)疑的是對藝術(shù)目標的追求而非所使用的媒介。何雨從表演到架上繪畫的轉(zhuǎn)變?yōu)樗淖髌纷⑷肓宋幕笳骱兔缹W和諧。單飛達“保守”的技法與多元的元素形成鮮明對比，這與黃賽峰內(nèi)斂的風格不同。

"影子 "代表了藝術(shù)選擇不可避免的烙印，就像月亮不可見的一面或樹的影子--平凡而重要。展覽旨在為炎炎夏日提供慰藉，暗示 "影子 "在藝術(shù)家的作品中有著令人欣慰的存在。

————學術(shù)主持/顧耀峰

關于藝術(shù)家

黃賽峰

黃賽峰，1983 年生，碩士畢業(yè)于上海戲劇學院舞臺美術(shù)系，現(xiàn)生活工作于上海。曾獲 2015 新銳藝術(shù)人物視覺藝術(shù)大獎， 2017 年度青年藝術(shù) + 青年英才計劃，第 19 屆上海國際藝術(shù)節(jié)委約藝術(shù)家，聯(lián)合導演戲劇《空盒游戲》為 “扶青計劃”委約作品。近期主要個人展覽（公共項目）包括：《不可思尋》秋刀魚藝術(shù)中心 臺北；《虛薄的光褶》北極熊畫廊、北京；《空間之外》五五畫廊 、《擱 懸》花廳計劃、《意外空間》五五畫廊、《空盒游戲》E 空間 、《空盒游戲·距離與無間》余德耀美術(shù)館、《空盒游戲·看見》西岸穹頂藝術(shù)中心、上海。

何雨

何雨，出生于 1970 末，南京大學文學學士、新南威爾士大學商科碩士。創(chuàng)作領域涵蓋繪畫、行為、詩歌、影像等。何雨也廣泛涉獵奧秘傳統(tǒng)，并從自身經(jīng)驗出發(fā)教授冥想課程。從畫面上看，何雨的作品抽象、理性、清冷，但她認為，無論男女，本質(zhì)上都是宇宙中的一個個符號和圖形，因此她摒棄了慣常的女性形象和感受，轉(zhuǎn)而使用符號來傳遞女性在宇宙中的某種神秘聯(lián)系（雖然這種神秘聯(lián)系難以被解讀）。這是一種少見而又獨特的對女性主義的表達。

單飛達

單飛達，1991 年生，2014 年本科畢業(yè)于中國美術(shù)學院壁畫系，2020 年碩士畢業(yè)于中國美術(shù)學院壁畫系，2021—2024 年任教于中國美術(shù)學院附中。

主要個展

颶風，藝享會（2022）、樹影與人跡——單飛達個人繪畫項目，射線空間，北京當代（2024）

主要群展及獲獎

中國美術(shù)學院林風眠創(chuàng)作獎金獎、第六 & 七屆全國青年美展第十二屆全國美術(shù)作品展創(chuàng)作獎銅獎、第三屆壁畫大展大展獎、第六屆新星星藝術(shù)節(jié)（院校優(yōu)秀獎、年度新人獎）、赴荷蘭駐留 ( 荷蘭 阿姆斯特爾芬 Jan van der Togt 美術(shù)館及政府聯(lián)合發(fā)起的中荷藝術(shù)家交流項目 ) 中國青年藝術(shù)家荷蘭駐留作品聯(lián)展、“HISTORICODE：蕭條與供給”第三屆南京國際美術(shù)展、2020年度羅中立獎學金獲獎作品展、圖像的震撼 -80、90 中國新繪畫”展。

吳厚挺

吳厚挺，1985 年出生，現(xiàn)生活、工作于上海。

吳厚挺個展包括“2066”（東畫廊，上海，2023 年），“埋伏”（美博美術(shù)館，上海，2023 年）、“破格”（五五畫廊，上海，2019 年）；參與群展包括“海馬膠囊”（東畫廊，上海，2023 年）、“東岸時刻”（滬東當代美術(shù)館，上海，2022 年）、“西岸多么嘉年華”（西岸穹頂藝術(shù)中心，上海，2021 年）、“百年海上·外灘空間藝術(shù)季”（百空間，上海，2021 年）、“中國青年藝術(shù)家海上邀請展”（普陀區(qū)文化館，上海，2021 年）、“離相”（庫伯美術(shù)館，上海，2020 年）、“退相干”（香格納畫廊，上海，2017）、“吹

萬不同”（新橋美術(shù)館，上海，2016 年）、當代青年畫展”（寧波美術(shù)館，寧波，2015 年）等；曾參與公共藝術(shù)項目包括“瀫石光·藝術(shù)生態(tài)走廊”( 衢州，中國，2023)、“浦江森林藝術(shù)季”（浦江郊野公園濱江區(qū) , 上海，2023）。

于昌志&譚文蔚

于昌志，1993 年出生。

本科畢業(yè)于廣州美術(shù)學院美術(shù)史系。碩士畢業(yè)于中山大學哲學系。后又于以色列耶路撒冷希伯來大學人文學院獲碩士學位?，F(xiàn)居景德鎮(zhèn)與廣州

譚文蔚 ,1989 年出生。

本科畢業(yè)于廣州美 術(shù)學院美術(shù)史。碩士畢業(yè)于廣州美術(shù)學院美術(shù)史系。英國倫敦大學考陶德藝術(shù)學院學習

碩士 ( 退學 ) ?，F(xiàn)居景德鎮(zhèn)與廣州

“于昌志和譚文蔚組成的雙人藝術(shù)組合從藝術(shù)實踐和哲學為切入點，追求自然經(jīng)驗和歷史經(jīng)驗在觸覺與視覺的實踐中的遷移與和解，以繪畫和陶瓷為載體試圖在創(chuàng)作中輕盈而夢幻地觸及那些仿佛具備厚重歷史含義的形式。曾參加展覽：“聚融—屋檐下的世界”（球磨畫廊，景德鎮(zhèn)，2024）”

關于策展人

Stasia Lev

Stasia Lev, 象牙門畫廊的創(chuàng)始人兼總監(jiān)。

關于學術(shù)主持

顧耀峰

顧耀峰，策展人

上海工藝美術(shù)學會理論與學術(shù)委員會副主任委員

東華大學MFA產(chǎn)業(yè)導師

上海視覺藝術(shù)學院客座教授

曾任上海喜瑪拉雅美術(shù)館、北京今日美術(shù)館管理人員

2015米蘭世博會“亞洲之選”藝術(shù)品執(zhí)委會副主任