YveYANG畫廊榮幸推出雙人展覽“血脈”（ The Blood Vessel ），展出圖拉·奧利維拉（Tura Oliveira，生于1990年）和巴克斯特·科齊奧爾（Baxter Koziol，生于1995年）兩位藝術家的作品。在本次展覽中，手工藝和科幻小說、幻想得以融合，探索性別、身體、雜合形態(tài)和非傳統(tǒng)形式疼痛等概念。展覽時間為2024年9月6日至10月19日，畫廊將于9月6日下午6點至8點舉辦開幕酒會。本次展覽標志著這兩位藝術家之間的首次合作，也是他們在YveYANG畫廊的首次亮相。

在本次展覽中展出的兩位藝術家的作品采用絲綢、棉花、鋼鐵、舊物和回收織物制成，將文藝復興和巴洛克藝術中病態(tài)的身體魅力，與7、80年代美國和意大利的恐怖電影進行對話，包括達里奧·阿基多 (Dario Argento) 的《黑暗》（ Tenebrae ）和約翰·卡朋特 (John Carpenter) 的《怪形》( The Thing )。展覽將包括六件新作品——科齊奧爾的怪誕雕塑立于窗戶旁，奧利維拉的大型混合媒介織物作品懸掛于墻上。

克制的、穿刺的和剝皮的人物暗示了絞纏的主題，指向受狂喜折磨的圣人和烈士，以及恐怖電影中反復出現(xiàn)的痛苦。重復的手工縫制動作呼應了愛好者雜志中的強迫性創(chuàng)作沖動，而拼綴物不僅提醒著觀眾工藝的歷史和美國絎縫傳統(tǒng)，更喚起與瑪麗·雪萊（Mary Shelley）的科學怪人相關的記憶。

科齊奧爾的具象雕塑矗立在空間后方的窗戶旁，像是真人大小的可動人偶，或朱塞佩·薩勒諾（Giuseppe Salerno）筆下的“解剖機器”。與三件人形雕塑相對的是奧利維拉的大型鋼鐵和織物作品《深紅》（ Deep Red ）。藝術家在手工染色的絲綢上使用光敏化學物質創(chuàng)造出的圖像，讓人聯(lián)想到意大利鉛黃電影中的紅色凝膠燈光。奧利維拉的絲被作品《死亡的勝利》（The Triumph of Death ）和科齊奧爾的《隱形人 III》（ Invisible Man III ）中均出現(xiàn)了被剝皮和掏空內(nèi)臟的人物，頭發(fā)過度生長的現(xiàn)象反復出現(xiàn)。在科齊奧爾的《非人》（ The Non-Man ）和奧利維拉的《荒野中的艾格尼絲》（ Agnes in the Wilderness ）中，過剩的哺乳動物特征呈現(xiàn)出將身體屈服于異常變形時，快樂和超越誕生的可能性。

在這些作品中，處于邊緣地帶的生物孵化、變形，露出內(nèi)臟，羔羊的蹄子像蒼白的蘑菇一樣從斷腳上冒出。“血脈”通過外骨骼和觸手擴展了人類形態(tài)的邊界，探索性別化的獸性，并揭示恐怖和狂喜的無盡潛力。

關于藝術家

圖拉·奧利維拉 （ Tura Oliveira ，1990 年出生于馬薩諸塞州福爾里弗）是一位來自布魯克林的跨學科藝術家。奧利維拉獲得了耶魯大學藝術學院的純藝碩士學位和羅德島設計學院的純藝學士學位。2023年，奧利維拉獲得了耶魯藝術學院院長獎、一項紐約市的公共藝術委任項目，以及羅馬英國學校的修道院獎學金。奧利維拉還獲得了來自NYFA、BRIC、Wave Hill藝術與設計博物館、Ars Nova、A.I.R Gallery、Yaddo和Tides Institute的獎學金和贊助。

巴克斯特·科齊奧爾 （ Baxter Koziol ，1995年出生于紐約州劍橋）于2017年在緬因藝術學院獲得純藝學士學位，并于2024年在耶魯藝術學院獲得純藝碩士學位。他曾在 Skowhegan School of Painting and Sculpture、Monson Arts、Hewnoaks、Surf Point和the Ellis Beauregard Foundation等地進行藝術駐留?？讫R奧爾現(xiàn)生活、工作于紐約州Shushan。