博而勵畫廊于2015年7月4日，榮幸地呈現(xiàn)夏季群展“文字，暫停”，此次展覽致力于把文字設(shè)定在文本敘述與語言媒介的雙重關(guān)系中，通過藝術(shù)家對其語言、材料、敘述方式、所處語境進行視覺地引申，從而在不同的媒介發(fā)生中找尋其存在的路徑。

文字是一種作為溝通、意會、敘述的語言形式與媒介工具。往往剝離其表意后，它的內(nèi)在語義則會藏匿于另一種可讀的語境中。此時，對“說什么、如何說”地控制使得文字的語言在貼近一種標(biāo)準(zhǔn)敘述時，也同時趨向某種權(quán)力，進而反應(yīng)出其政治的位置。從文字的傳播自由性來看，它逐漸從文本的語境滲透到社會空間的語境當(dāng)中，除了作為一種可被敘述、傳播的語言，它還承載著自身的視覺象形，整體基于語義、圖像、書寫的屬性特質(zhì)之上，派生出新的認知與敘述關(guān)系。

從藝術(shù)方法論的角度來看，應(yīng)當(dāng)把文字語言的落點放在文化、社會的進程當(dāng)中進行探討，追究其內(nèi)在語義、形式地解構(gòu)與圖像地還原之間所產(chǎn)生的問題。并且，不同媒介對文字進行傳播與消費的差異，構(gòu)成了藝術(shù)對其解讀、懷疑的重要介入途徑。此次群展，文字被放置在普遍認知的層面，在面對今天看似開放的，已被提煉的，并報以尊重的語言境地，對其敘述、節(jié)奏存在的單一性提出質(zhì)疑。展覽透過藝術(shù)家對不同媒介地介入，去揭示文字在其視覺、話語、書寫等不同語境之間進行情景滲透所推擬出的現(xiàn)象——文字經(jīng)過圖像化，對其進行理解，反而比通過表意進行理解更真實、更具針對性，這也是對比比皆是的概念的諷刺。這里的圖像更像是在使用行為對文字做出回應(yīng)，并不簡單傾向于視覺。

張偉、馬可魯、馮國東的抽象作品在為文字提供一種書寫時，其藝術(shù)追究的圖像性對文字又進一步進行解構(gòu)，回到文字作為象形的起源與書寫之間潛在的“象”與“形”的關(guān)系；張培力的作品《標(biāo)準(zhǔn)翻譯》，這種被數(shù)字時代強行提供的標(biāo)準(zhǔn)，是當(dāng)今普遍存在的新的判斷問題。其作品反應(yīng)出文本在代替概念的語義進行發(fā)言時所產(chǎn)生的失衡：壟斷的、一概而論的敘述在給我們提供知識時，又同時在剝奪我們的權(quán)利，這種政治性逐漸反應(yīng)在整個帶有傳播性的對社會與文化地認知當(dāng)中。

如果把文字本身的通俗易懂降到最低，那僅從藝術(shù)家廖國核與王衛(wèi)的畫面表象來看，都有這種通俗性，但區(qū)別在于：廖國核的繪畫是利用在切身環(huán)境中出現(xiàn)的最為生活式的、流行式的文字與語言，去傳達圖像與文字之間的語意相關(guān)，同時語言又破壞了圖像所傳遞的直白信息；王衛(wèi)的《為什么》，則強調(diào)文字最初產(chǎn)生的功能性、宣傳性語境在缺失之后的觀看行為本身。

展覽“文字，暫停”涵蓋了一系列關(guān)于文字放在可觀、可讀的語境中對藝術(shù)的干預(yù)，重新把文字作為語言的認知推向了單一表象的另一面。