由南京博物院、北京畫院共同主辦的（中國(guó)古代書畫研究·南京博物院藏品）“唯有家山不厭看——明清文人實(shí)景山水作品展”將于2015年7月25日至8月18日在北京畫院美術(shù)館舉行。這是北京畫院繼“北京畫院藏齊白石作品系列”與“20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)大家系列”后，再度推出的又一專題系列展。展覽以實(shí)景山水題材為切入點(diǎn)，聚集了文徵明、石濤、髡殘、龔賢、王翚等三十余位明清畫家的書畫佳作，希望通過對(duì)實(shí)景山水題材的研究與展示，為當(dāng)前繪畫創(chuàng)作中的寫生問題提供一些啟發(fā)與深省。展覽期間，一本融合了作品、畫論、詩(shī)詞與研究著述的畫冊(cè)也將與讀者見面。

全新系列，北京畫院聯(lián)手博物館開啟古代書畫研究

自2007年北京畫院美術(shù)館舉辦“20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)大家系列展”以來，已經(jīng)成功梳理和研究了三十余位畫家的藝術(shù)歷程。今年，北京畫院將目光投放至中國(guó)古代書畫，正式開啟了“中國(guó)古代書畫研究”這一全新的單元，并由北京畫院美術(shù)館與北京畫院傳統(tǒng)中國(guó)繪畫研究中心共同承辦。此后，北京畫院將陸續(xù)與各大博物館合作，利用博物館的藏品優(yōu)勢(shì)資源與北京畫院的學(xué)術(shù)研究成果，向觀眾展示中國(guó)古代書畫的獨(dú)特魅力。這是一種新的展示與研究模式的探索。自2012年起，北京畫院已逐步與南京博物院、遼寧省博物館、吉林省博物院、山西博物院等各家專業(yè)博物館建立了良好的合作關(guān)系，形成了美術(shù)館界與博物館界聯(lián)合展示方式。這一優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)的新模式，必將以更新穎的形式為觀眾呈現(xiàn)更多的傳統(tǒng)藝術(shù)經(jīng)典之作。

實(shí)景山水，看古代名家繪制的山水明信片

實(shí)景山水是中國(guó)傳統(tǒng)山水畫按題材而分的一個(gè)門類，多以寫實(shí)手法描寫自然山川、名勝古跡、園林宅邸等客觀景致。相對(duì)于畫家在游歷之后，依靠目識(shí)心記所繪而成的胸中丘壑，實(shí)景山水畫更為真實(shí)和可辨。它濫觴于魏晉，成熟于隋唐，至宋元鼎盛，到明清內(nèi)容愈加豐富。宋代張擇端的《清明上河圖》、元時(shí)黃公望的《富春山居圖》、清朝徐揚(yáng)的《乾隆南巡圖》均是實(shí)景山水的佳作。

此次展覽立足于這一主題，通過明清文人的實(shí)景山水作品，向觀眾展示了江浙文人的行旅風(fēng)尚、古都金陵的遺民喟嘆、私家園林的筑造熱潮與隔空遙想的山水寄情……。一件件作品，就像一張張飽含情感的山水明信片，言說出畫家對(duì)家山故土的熱愛，對(duì)萬里壯游的期冀。

四個(gè)板塊，帶你體會(huì)明清畫家的家園情、故國(guó)淚

16至19世紀(jì)是中國(guó)歷史上一個(gè)比較特殊的時(shí)期。這期間，就政治而言，中國(guó)經(jīng)歷了由明至清的更迭；就經(jīng)濟(jì)而言，則出現(xiàn)了商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展以及市民階層的興起。因此在這種歷史背景下醞釀而成的實(shí)景山水，無疑是由各種情緒交織而成的。因此展覽根據(jù)作品情緒節(jié)奏的悲喜緩急，分為四個(gè)板塊：“遺民淚盡胡塵里”譜寫了明清鼎革之際，懷道抱德的文人以節(jié)義來表達(dá)的故國(guó)之思；“江湖萬里水云闊”體現(xiàn)了旅游象征著“名高”成為社會(huì)風(fēng)尚后，畫家對(duì)山水紀(jì)游的熱衷；“同看家山萬疊屏”講述了明清時(shí)期江浙文士重新建立地域文化的政治訴求，以及在這種訴求下迸發(fā)的家園之情；“信有山林在市城”匯集了明代造園之風(fēng)勃興下的園林繪畫，真實(shí)地再現(xiàn)了幾百年前的園林景致。

北京畫院所做的展示與研究，總是面對(duì)當(dāng)今美術(shù)發(fā)展中的困惑以及在繼承創(chuàng)新中的難題，進(jìn)行有針對(duì)性的探討。此次“唯有家山不厭看——明清文人實(shí)景山水作品展”即是針對(duì)古人如何對(duì)待眼前之景這一問題展開的。不同于當(dāng)代畫家以照相寫生再轉(zhuǎn)換為繪畫創(chuàng)作的方式，古人通過游歷觀察、目識(shí)心記來描繪其心中山水。表現(xiàn)地雖是眼前之景，畫中筆墨卻體現(xiàn)出文人的主觀情感與學(xué)識(shí)修養(yǎng)。因此，今人對(duì)古代山水畫的借鑒不應(yīng)僅僅停留在筆墨層面，更需理解古人觀察山水、認(rèn)識(shí)世界的方法。展覽希望觀眾可以從不同時(shí)代、不同風(fēng)格的實(shí)景山水畫中選取自身所需的經(jīng)典之作，進(jìn)入古人傳統(tǒng)，尋找古人真諦。

展覽預(yù)告：

為紀(jì)念中國(guó)人民抗日戰(zhàn)爭(zhēng)暨世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)勝利七十周年，北京畫院美術(shù)館將于2015年7月29日至8月31日在一、二層展廳舉行（20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)大家系列）之“大愛悲歌——周思聰、盧沉《礦工圖》組畫研究展”。該展是今年文化部組織的“全國(guó)美術(shù)館館藏精品展出季”的重要內(nèi)容，敬請(qǐng)期待！

（王亞楠）

序一

王明明

北京畫院作為一所集創(chuàng)作、展覽、研究、收藏、教學(xué)為一體的專業(yè)機(jī)構(gòu)，在2005年北京畫院美術(shù)館開館伊始，就確立了以院藏2000余件齊白石作品及豐富的20世紀(jì)名家作品的收藏為基礎(chǔ)，建構(gòu)齊白石作品的常年陳列及“20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)大家系列展”兩個(gè)品牌性展示與研究項(xiàng)目。經(jīng)過十年的努力，已完成十個(gè)院藏齊白石專題展覽及三十余個(gè)20世紀(jì)美術(shù)大家展覽，出版了系列畫冊(cè)及研究文集。不僅獲得學(xué)術(shù)界的好評(píng)，而且在社會(huì)大眾中取得廣泛反響。2012年5月14日，在建院55周年之際，北京畫院成立了兩個(gè)中心——齊白石藝術(shù)國(guó)際研究中心、傳統(tǒng)中國(guó)繪畫研究中心。其中，傳統(tǒng)中國(guó)繪畫研究中心的工作重心放在對(duì)傳統(tǒng)經(jīng)典書畫創(chuàng)作規(guī)律的研究上。經(jīng)過三年的醞釀，今年，正式啟動(dòng)“中國(guó)古代書畫研究”系列研究項(xiàng)目，以北京畫院美術(shù)館及理論研究部的展示與研究力量，對(duì)中國(guó)古代書畫進(jìn)行系統(tǒng)研究。本次北京畫院與南京博物院共同舉辦的“唯有家山不厭看——明清文人實(shí)景山水作品展”，便是利用博物館的藏品優(yōu)勢(shì)資源與北京畫院的學(xué)術(shù)研究成果，向觀眾展示中國(guó)古代書畫的獨(dú)特魅力。這是一種新的展示與研究模式的探索。自2012年起，北京畫院已逐步與南京博物院、遼寧省博物館、吉林省博物院、山西博物院等各家專業(yè)博物館建立了良好的合作關(guān)系，形成了美術(shù)館界與博物館界聯(lián)合展示方式。這一優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)的新模式，必將以更新穎的形式為觀眾呈現(xiàn)更多的傳統(tǒng)藝術(shù)經(jīng)典之作。

中國(guó)山水畫濫觴于魏晉南北朝，在宋元達(dá)于高峰，明清文人山水畫極為興盛。本次展覽以明清時(shí)期文人實(shí)景山水畫為主要呈現(xiàn)對(duì)象。實(shí)景山水，作為中國(guó)山水畫中一個(gè)獨(dú)特類別，多以寫實(shí)手法描寫自然山川、名勝古跡、園林宅邸等真實(shí)景致，現(xiàn)今留存畫作十分豐富。在本次展出展品中，既包括如文征明、石濤、龔賢、髡殘、王翚、楊文驄等繪畫大家之作，亦含有以表現(xiàn)山水風(fēng)貌或園林景色擅長(zhǎng)的小名頭畫家畫作。其中近半數(shù)書畫作品屬首次公開亮相，為理解中國(guó)古代山水畫提供了新視角。

本次展覽的一大特色是以學(xué)術(shù)研究帶動(dòng)展示呈現(xiàn)，引領(lǐng)觀眾在品味書畫作品的同時(shí)，進(jìn)入藝術(shù)背后所隱藏的古代文人的精神世界。通過這些明清實(shí)景山水畫，觀者可以體會(huì)江浙文人的行旅風(fēng)尚、明清江南的地域意識(shí)、私家園林的筑造熱潮、古都金陵中的遺民喟嘆、萬里壯游中的尋親孝行、隔空遙想的山水寄情等等。凡此種種，又無不與此時(shí)文人對(duì)家山故土的理解相關(guān)，故展名曰——“唯有家山不厭看”。以上思路既作為展覽方式得以呈現(xiàn)，同時(shí)也匯結(jié)為畫冊(cè)中的研究文章。

北京畫院的美術(shù)館及理論研究部有著自己的特色。每一次的展示與研究，都面對(duì)當(dāng)今美術(shù)發(fā)展中的困惑及在繼承創(chuàng)新中的難題，進(jìn)行有針對(duì)性的探討。本次展覽即是針對(duì)古人如何對(duì)待眼前之景這一問題展開的。不同于當(dāng)代畫家以照相寫生再轉(zhuǎn)換為繪畫創(chuàng)作的方式，古人是通過游歷觀察、目識(shí)心記來表現(xiàn)其心中山水。其中一部分畫家以寫實(shí)方式描繪其居住環(huán)境，另一部分畫家則在山水游歷中表達(dá)自身的文人情懷。可以說，實(shí)景山水畫表現(xiàn)的雖是眼前之景，畫中筆墨卻體現(xiàn)出文人的主觀情感與學(xué)識(shí)修養(yǎng)。我們?nèi)裟莒o下心來仔細(xì)品味，確能感受到這些畫作之間既有著千絲萬縷的聯(lián)系，又存在著完全不同的內(nèi)在品味與外在風(fēng)格。從這種意義上說，當(dāng)我們面對(duì)幾百年前的古人畫作時(shí)，是不能帶有今人眼光及評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)的，而應(yīng)胸懷敬畏之心，真正進(jìn)入古人傳統(tǒng)及歷史語(yǔ)境中去，細(xì)心揣摩古人心中山水及其表達(dá)方式，如此才能體會(huì)這些看似區(qū)別不大的明清山水畫作的獨(dú)到之處。這同樣也是當(dāng)下研究中國(guó)古代書畫所需的正確態(tài)度。

中國(guó)古代山水畫有著不同于西方的獨(dú)特的美學(xué)表達(dá)方式。研究中國(guó)古代書畫，不僅需要認(rèn)識(shí)筆墨、理解書畫關(guān)系，更需要體悟古代文人所講究的書卷氣息。以現(xiàn)今眼光看，這些古人之作也許沒有當(dāng)下所強(qiáng)調(diào)的革新性、現(xiàn)代性與沖擊力，但基于儒釋道思想基礎(chǔ)上所形成的中國(guó)古代書畫，具有其特有的內(nèi)斂靜謐之氣。文人在山水中身歷其境的游歷，在游歷中與高人友朋交流。對(duì)于山水的認(rèn)識(shí)，對(duì)于人世的修養(yǎng)，二者勾連在一處，漫溢于一幅幅實(shí)景山水畫作之中。在這其中，既有身為讀書人對(duì)入世為官的渴望，又有不被重用逃遁山林的隱心，多方面情感與思想的糾結(jié)產(chǎn)生了古代文人對(duì)山水的特殊理解。

從這層意義上說，今人對(duì)古代山水畫的借鑒不應(yīng)僅僅停留在筆墨層面，更需理解古人觀察山水、認(rèn)識(shí)世界的方法。希望通過本次展覽，觀者可以從不同時(shí)代、不同風(fēng)格的實(shí)景山水畫中選取自身所需的經(jīng)典之作，進(jìn)入古人傳統(tǒng)，尋找古人真諦。

乙未年仲夏于潛心齋

前  言

實(shí)景山水畫是中國(guó)傳統(tǒng)山水畫按題材而分的一個(gè)門類，即以寫實(shí)手法進(jìn)行描繪客觀真實(shí)的山水景致。相對(duì)于畫家在游歷之后，依靠目識(shí)心記所繪而成的胸中丘壑，實(shí)景山水更具有真實(shí)性、具體性和寫實(shí)性的特點(diǎn)。因此關(guān)注實(shí)景山水的研究，能夠幫助我們了解中國(guó)山水畫的寫實(shí)主義傳統(tǒng)，挖掘其背后所深藏的種種社會(huì)內(nèi)涵。

魏晉南北朝時(shí)期，隨著山水畫的獨(dú)立成科，實(shí)景山水亦表現(xiàn)出朦朧的萌發(fā)之勢(shì)。顧愷之的《廬山圖》、戴逵的《吳中溪山邑居》即為個(gè)中代表。不過此時(shí)的山水畫創(chuàng)作強(qiáng)調(diào)“澄懷觀道”，因此對(duì)景寫真的程度尚有不足。隋唐時(shí)期，山水畫漸已成熟，諸名家多有涉及實(shí)景之作，如吳道子的《蜀中山水》、王維的《輞川圖》。不過真跡不存，僅能憑借傳世作品揣測(cè)其中的筆墨韻味。五代、兩宋，隨著繪畫技法的成熟，對(duì)于景物的如實(shí)再現(xiàn)已不是難題。無論是荊浩、關(guān)仝筆下嶙峋的北方山水，還是董源、巨然卷中氤氳的南方景致，亦或李成的寒林、范寬的溪山，都切實(shí)地反映出所繪地域的獨(dú)特風(fēng)貌。而張擇端的《清明上河圖》，更是以高度寫實(shí)的手法描繪出當(dāng)時(shí)北宋都城汴京的繁華盛世，成為后世研究宋代歷史、建筑、服飾、風(fēng)俗的重要資料。元代蒙古王朝的統(tǒng)治使?jié)h人為主體的“士”階層受到壓制，一時(shí)間文人多寄情山水“聊以寫胸中逸氣”。黃公望的《富春山居圖》、王蒙的《青卞隱居圖》均描繪的是畫家隱居之地的山水丘壑。畫面中除了對(duì)景物的描繪，更有一絲或憤懣、或落寞、或憂愁、或不平的情緒在其中。明代的實(shí)景山水在內(nèi)容上又有了新的主題，勝景圖和園林畫流行開來。藏于南京博物院的郭存仁之《金陵八景圖》，以一圖一文的形式，記錄了家鄉(xiāng)的勝景，具有明顯的名勝紀(jì)游性質(zhì)。張宏的《止園圖》更是突破了傳統(tǒng)的繪畫方法，依據(jù)園林“移步換景”的建造手法，描繪了一個(gè)游覽中動(dòng)態(tài)的止園。在此時(shí)，實(shí)景山水被賦予了更多的人文意義，地貌特征也更加明顯。明清的更迭無疑是注重氣節(jié)的知識(shí)分子內(nèi)心上的又一次沉重打擊。他們不仕新朝、隱跡山林，以書畫追思故國(guó)。石濤在《清涼臺(tái)》中題“興亡自古成惆悵，莫遣歌聲到嶺頭”，髡殘于《蒼翠凌天圖》中感“剝苔看斷碣，追舊起余思”。而金陵八家則以家鄉(xiāng)山水入畫，借此表達(dá)對(duì)家園的熱愛。龔賢繪攝山、清涼山，吳宏畫燕子磯、莫愁湖，高岑寫天印樵歌……不一而足?？登⑹溃瑸檎咽就醭奈闹挝涔?，大量表現(xiàn)軍事、政治題材的作品應(yīng)運(yùn)而生。由徐揚(yáng)主持繪制的《乾隆南巡圖》，其背景囊括了乾隆帝由北京啟程，途經(jīng)淮安、南京、鎮(zhèn)江、無錫、蘇州、杭州等地的沿途景物。山川湖河，亦或村落市井，一律交代地真切詳盡。

繼陳之佛與傅抱石的展覽之后，此次“唯有家山不厭看——明清文人實(shí)景山水作品展”是南京博物院與北京畫院的第三次合作，這也是北京畫院開啟“中國(guó)古代書畫研究系列”的第一個(gè)專題展覽。為此我們從院藏作品中遴選出實(shí)景類題材佳作，內(nèi)容涵蓋山水、勝景、園林、書法等，形制兼及立軸、手卷、冊(cè)頁(yè)、鏡芯、通景屏，其中更有很多作品是首度面世。希望通過展覽，可以吸引更多人對(duì)實(shí)景山水的研究與關(guān)注。

預(yù)祝展覽圓滿成功！

龔良