他畫舌尖上的美味佳肴，也畫叢林中的微醺男女，用黑白水墨，也用繽紛色彩。

他讀書、行路、飲食、酌酒，畫里有山水，更有根植于當下的活色生香的日常生活。

本次藝安空間攜手李津為您呈現(xiàn)一場食色盎然的視覺盛宴。

蘇童曾經(jīng)在<如何用豬鼻聞到人生的滋味>中寫李津：“我”不在享受美色，便在享用美食，或者，食色一并享用。

李津的作品中有隨心所欲的畫外音：食色即性！食色即生活！食色即主義！食色即藝術(shù)！怎么樣？你們認為怎么樣？這畫外音是淘氣的，放肆的，惡作劇風格的，但它也有宣言式的嚴肅和尖銳，充滿革命者的勇氣。細細分析，這其實是一張深思熟慮的路線圖，從“傳統(tǒng)”的肩頭跳下，鉆過“傳統(tǒng)”的胯下，從而繞過“傳統(tǒng)”龐大而沉重的身體。這條路線取少舍多，不要山水松林，不要漁翁牧童，不要花卉禽鳥，傳統(tǒng)規(guī)定的“詩意”必然是要被顛覆的，李津?qū)λ母锩蟾啪褪菑乃^的“詩意”開始的。李津的水墨主題，其實是“我自己”。它是私人化的，紀實性的，更是鮮潤的，活色生香的，因為忠實于自己，自我貶抑，或自我炫耀，其色彩線條無比生動，會稍息，也會裸奔。李津是那種執(zhí)意描繪氣味的畫家。食物的氣味，女人的氣味，更重要的是他自己的氣味，它們聞起來怎么樣？你可以有自己的選項，無論有多少選項，我請大家注意，不要忽略那種“疲憊”的氣味。那種疲憊的氣味難以名狀，隱隱地讓人心動，或者，干脆是讓人心酸。它從飲食男女歡樂或茫然的肉體上散發(fā)，穿越肉體本身，讓精神裸露。我們看到，肉體還在高歌，而精神困倦了。這不是畫中男女的處境，也許恰恰是大眾的處境?，F(xiàn)代人的肉體與精神，往往是分離的，這樣的分離，已經(jīng)被大多數(shù)人所適應(yīng)。不必強行為它辯護為它升華，更不必為此哀悼，關(guān)注這樣的分離，其實是關(guān)注了自由。自由之所以稱之為自由，是因為自由的軌跡不分方向，從某種意義上說，所有藝術(shù)的軌跡，都是沿著自由的軌跡前行的。