新石灣美術(shù)館的青年藝術(shù)家推薦季系列展之《“解語”-廣西青年藝術(shù)家邀請展》，由新石灣美術(shù)館主辦、康甲策劃，將于2015年9月25日星期五下午15：00在新石灣美術(shù)館開幕。展覽聚集了6名青年藝術(shù)家的作品，他們是黃俊茗、勞宜超、林振福、利國杰、譚永石、文愉貴（排名不分先后）。

青年，作為時代的寵兒和最新鮮的血液，坐擁開闊的藝術(shù)環(huán)境與藝術(shù)視野，無疑是當(dāng)下繪畫創(chuàng)作的生力軍。“新石灣美術(shù)館青年藝術(shù)家推薦季”所致力的正是通過為青年的藝術(shù)創(chuàng)作搭建良好平臺的同時，不斷地發(fā)掘創(chuàng)作的藝術(shù)魅力，促使青年藝術(shù)家反復(fù)的去觀察內(nèi)心的起伏、指向真理的去蔽，為鮮活的藝術(shù)生命夯下堅實的根基。

在推薦季中展現(xiàn)出一批值得關(guān)注的青年家藝術(shù)現(xiàn)狀：如對于藝術(shù)家內(nèi)心世界的獨白進(jìn)行關(guān)照和自?。粚τ谥黧w與精神之間呈現(xiàn)疏離狀態(tài)的場景的刻畫等等。所有這些春意盎然的景象，都是從每個青年藝術(shù)家不同的角度出發(fā)，用他們的激情與活力描繪著瞬息萬變的世界劇場。

1920年，克利（Paul Klee）在《創(chuàng)作信條》（Creative credo）中寫到：“藝術(shù)不是復(fù)制可見，而是制造可見。”這一理念將從前如反叛者一般的藝術(shù)家拉回主流視野。無獨有偶，在西方搖滾巨星閃爍的年代同樣推開了一扇打破規(guī)則的門，在不相信萬事皆空的無聊時代中，年輕人必須煞有其事的處理那些毫無意義，然而極少數(shù)的青年卻從毫無意義中創(chuàng)造出了新的意義。

藝術(shù)本身即具備“前衛(wèi)”的含義，同時“前衛(wèi)”也是直指時效性的詞語。而“前衛(wèi)”對于當(dāng)下的青年藝術(shù)家而言很可能是一種隱性的特質(zhì)，當(dāng)他們在途中不斷了解感受到人文精神的全球包容性，并且嘗試用自我語言來駕馭當(dāng)代藝術(shù)的前瞻性時，才有可能激發(fā)出藝術(shù)表現(xiàn)方式中的自我獨特性與超越性。

此次青年藝術(shù)家推薦季是新石灣美術(shù)館的常設(shè)展覽項目，它將以地域性聯(lián)展的方式呈現(xiàn)青年藝術(shù)家面貌，以完全個人化的方式構(gòu)建一種屬于青年的在場性，從而有效的梳理其藝術(shù)實踐的成果，使得社會從青年藝術(shù)的視角關(guān)注未來中國的內(nèi)在需求。當(dāng)各式創(chuàng)作經(jīng)驗達(dá)到共識的時候，“反思”便成為一個必然的階段。