《走出自我，聽聽不同的聲音》

美國作為世界上當代藝術發(fā)酵及形成潮流最早的國家之一，一直以來推動著全球當代藝術的前行。我們也為之側目。這便是《左西右東》誕生交流的緣由。

如果一定需要溯源，我們都知道，二次世界大戰(zhàn)時候，西方的藝術中心便從法國的巴黎轉移到了美國紐約，從此，傳統(tǒng)的架上繪畫便開啟了抽象表現(xiàn)主義的“偶發(fā)性”和“精神性”。50、60年代開始，美國抽象表現(xiàn)主義大師波洛克、羅斯科、德庫寧、戈爾基等不同畫家便開始了這種形式上的表述。之后，出現(xiàn)波普，兩大潮流一雅一俗，一種代表精英文化，一種代表大眾傾向，互動映襯，相互影響。絞力前行，讓全球的藝術家開始趨勢性追隨。

70年代開始，出現(xiàn)大面積的文化大潮與政治現(xiàn)實呼應，那是一個混亂而又開放的年代，性開放、避孕藥、搖滾樂、嬉皮士、柏林墻、冷戰(zhàn)、古巴導彈危機、中國文革、越南戰(zhàn)爭、女權文化、少數(shù)族裔文化、不同性傾向的亞文化，都在對藝術創(chuàng)作產(chǎn)生過巨大的沖擊，那是一種對現(xiàn)存秩序的顛覆和重建，當代藝術也開始出現(xiàn)多種表現(xiàn)性，安迪.沃霍爾開始走進全世界藝術的視野。這位瘋狂的跨界天才，讓我們今天的當代藝術找到了各種理由和可能性。

而今。美國藝術無“流派”無“主義”，因為“主義”已經(jīng)老舊，“流派”已經(jīng)死去，只有無主流的才是真正的主流。觀念的導向只有傾向和多元，這才是一個真正包容性強大的藝術國度，也是當代藝術的天堂。

一年一度的美國藝術之旅，讓我們國內(nèi)的藝術家有機會走出了“自我”的創(chuàng)作柵欄，充分領略了美國當今藝術的寬泛和包容。從美國西部的波茲曼、利文斯頓、海蘭娜、國家黃石公園到西雅圖、洛杉磯，從大學到自由藝術區(qū)，從藝術家工作室到畫廊、藝術中心，甚至是一年一度的藝術集市，都讓我們?nèi)绱说捏@嘆，開放、自由的文化內(nèi)核，帶來的不僅僅是材料上、技法上的革新，還有很多腦洞大開的觀念性變化。

這次《左西右東》中、美藝術交流展，在短短的一個月時間里，從全國各地投送的稿件就已經(jīng)超過3，200多件，通過3次規(guī)模化甄選，最終進入展覽的國內(nèi)作品只有70多件，美國投送稿件超過350多件，最終邀請展覽的作品25件，有些大型裝置限于時間和場地，還有報關的繁瑣，這次只能遺憾的取消。這些作品和藝術家均來自美國各大州，分別代表了他們不同的地域創(chuàng)作思想和行動觀念。也許，我們的擴展范圍還很有限，但我們的本意一定是希望通過作品之間的交互，以及藝術家面對面的交流，能夠打開我們慣常性“自我”的創(chuàng)作局限，聽聽不同文化背景下的聲音。

最后，感謝黃石亞洲計劃、感謝蒙大拿州藝術委員會，感謝Art Opportunities網(wǎng)站的鼎力協(xié)助。讓我們與這些藝術作品、藝術家面對面。

一汽豐田皇冠CROWN作為本次展覽的獨家冠名贊助商，與188藝術倉庫達成了藝術合作的高度戰(zhàn)略聯(lián)盟，對未來推動當代藝術的發(fā)展均將產(chǎn)生不可或缺的影響力。在此深表感謝！

一種秩序的建立，也許需要幾百年，兩國藝術的交流，其實就在你的回眸間，就在你的轉身時。一萬年太久，只爭朝夕！

我們一直在行走，你們能期待！

188藝術倉庫全體策劃組

2015年10月28日 上海