繼2013年致力于扶持年輕藝術(shù)家的“蜂巢·生成”項目之第三回推出袁澤強個展“熱帶癥”之后，蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心于2015年11月22日再度推出袁澤強新展--“小徑分岔的花園”。展覽由聞非策劃，將在蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心B廳呈現(xiàn)。

正如博爾赫斯在《小徑分岔的花園》里所預(yù)言的時間被感知的方式：不再是同質(zhì)化的線性時間，而是呈現(xiàn)出紛繁的空間特征，袁澤強的繪畫不僅反映了當(dāng)代世界感知方式的“碎片化”特質(zhì)，亦以蒙太奇的邏輯將不同時空的圖像并置起來，仿佛在富有超現(xiàn)實主義氣質(zhì)的“花園”中編織了一張包羅萬象的時間之網(wǎng)。

在袁澤強的許多作品中，以綠色為基調(diào)的景觀構(gòu)成畫面的主體，仿佛“花園”的某一個角落。西方文藝復(fù)興時期的花園肇始于現(xiàn)代理性對城市空間的規(guī)劃，規(guī)則的幾何體、對稱的構(gòu)圖成為文藝復(fù)興時期園林的基本建構(gòu)方式。袁澤強雖然使用工業(yè)草粉令畫面呈現(xiàn)出“草皮”的質(zhì)感，構(gòu)建出貌似規(guī)整的視覺表象，卻又通過改變事物之間的結(jié)構(gòu)關(guān)系戲仿了文藝復(fù)興式的花園，從而顛覆了其空間結(jié)構(gòu)的穩(wěn)定性。

“拼貼”正是袁澤強創(chuàng)作的慣用手法，他甚至直接在照片上進行“再創(chuàng)作”。實際上，攝影的誕生促進了“拼貼”手法在現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作中的廣泛應(yīng)用。照片是拍攝者對現(xiàn)實世界的“截取”，其本質(zhì)即為時空的“拼貼”。與繪畫作品不同，照片毋寧是事物的某種“痕跡”：當(dāng)事物的存在隨著時間的流逝而黯然退場，其二維副本便淪為某種“去語境化”的能指。蘇珊·桑塔格認(rèn)為，攝影本身是最為“超現(xiàn)實”的 -- 或許正是由于攝影以“拼貼”的手法重置了現(xiàn)實的時空。

袁澤強的作品中包含著大量處于“臨界狀態(tài)”的意象，譬如通道、出入口、窗體、門等。這些空間的意象反映出事物存在的共時性狀態(tài)，袁澤強亦由此回應(yīng)了藝術(shù)史上的經(jīng)典問題。譬如系列作品“定點”與“高點”，袁澤強架空了具體的物象本身，以較為抽象的方式直接指涉透視原則之下的某種觀照方式。而在其他以隧道、走廊為基本空間結(jié)構(gòu)的作品中，袁澤強依舊采用透視法的構(gòu)圖方式，卻通過拼貼、嫁接等手段制造出不符合透視空間邏輯的視覺效果，從而探討透視法在以多視點、動態(tài)的蒙太奇手段為基本思維方式的當(dāng)代語境中的意義。