時間性在藝術(shù)家的作品表現(xiàn)中是一個永恒且充滿魅力的表現(xiàn)主題。"四時流轉(zhuǎn)"作為時間維度被賦予某種哲學(xué)意義，而此種主題的藝術(shù)表現(xiàn)亦因不同的文化、地域、時代顯現(xiàn)出不盡相同的形式意味。中國傳統(tǒng)自古便以"宇宙觀"的"宙"作為時間的表征來認(rèn)知存在的意義。人與時空關(guān)系的建構(gòu)與表達也因此成為中國人骨子里的哲學(xué)與藝術(shù)基因，于是大到山川河流、微至雕蟲草木均可作為人們觀照時光流變的索引。此時，時間作為一種"意象"存在于藝術(shù)世界之中。張思永正是作為此種意象的一名表達者與創(chuàng)造者暢游于尺幅彩墨間。

藝術(shù)與哲學(xué)專業(yè)出身的張思永顯然在尋求著專業(yè)間的內(nèi)在關(guān)聯(lián)，而"時間"作為一種哲學(xué)命題與創(chuàng)作主題恰如其分地成為其表現(xiàn)的對象，這似乎亦是一種冥冥之中的因緣使然，"時間"甚至成為了他的一個符號：從"千年時間畫廊"到"有時間藝術(shù)會"再到"時間主題繪畫"，張思永二十年來的藝術(shù)經(jīng)歷可謂苦心孤詣、孜孜不倦，經(jīng)風(fēng)歷雨、不改初心。如今，不僅他打造的千年時間畫廊被當(dāng)代藝術(shù)界所矚目，他所執(zhí)著表現(xiàn)的"時間繪畫"也轉(zhuǎn)化成為了一枚 "時間的果實"。

在張思永的畫面中，他始終將自然草木作為其觀察四季輪轉(zhuǎn)、光陰流逝的表現(xiàn)載體，"離離原上草，一歲一枯榮"的詩境被他熨帖地植入畫面。那些不知名的植物花草成為他畫面的主角，的確時間是公平之主，自然萬物無分高低貴賤終將成為時間之痕。張思永深諳熟"絢爛之極歸于平淡"之理，于是將"春融怡，夏蓊郁，秋疏薄，冬暗淡"的天機流變與四時更迭表現(xiàn)于畫面，以呈現(xiàn)生命體在時間中的存在形態(tài)與本質(zhì)。在他的畫面中花草樹木演化為抽象的"點"、"線"、"圈"、"痕"伴隨著或熱烈、或明麗、或淡雅、或冷寂的色彩情緒，將大千世界中的流轉(zhuǎn)與輪回連帶自身存在經(jīng)驗一并投諸于畫面，在畫布上盡情傾吐內(nèi)心深處的情感、欲望、夢幻與理想。我們從中可以看到點的自由潑濺與滴灑；線的肆意游走與纏繞；色的碰撞沖突與和諧；更能看到他面對畫面時的自信與從容?？梢哉f，張思永的繪畫實踐既是一次藝術(shù)創(chuàng)造的過程；也是藝術(shù)家在時間中找尋自我、本我與超我的過程；更是一次將自我的心靈狀態(tài)納入關(guān)于時間與回憶的冥想當(dāng)中，來實現(xiàn)心物相接，體悟瞬間與永恒的過程。

在藝術(shù)表現(xiàn)的方式上，張思永顯然更看重視覺意象的抽象性表達。在"意象營造"與"抽象表現(xiàn)"之間，他并未在結(jié)構(gòu)與形式等語言角度做過多地停留，而是更加在意不同的視覺意象與個人氣息的自由交融。在整體關(guān)系把控中，張思永的作品逐漸過濾掉了那些不必要的物象表皮與現(xiàn)實的紛繁蕪雜，抽象地呈現(xiàn)出自由愜意的心境與幻象。其實，抽象藝術(shù)決不意味著背離自然，而是用一種新的方法去面對自然和表現(xiàn)自然。誠如康定斯基所言：抽象藝術(shù)離開了自然的'表皮'，但不離開它的規(guī)律。抽象畫家接納他的各種刺激，不是從任何一個自然片斷，而是從自然整體，從它的多樣的表現(xiàn)，這一切在他內(nèi)心里累積起來，而導(dǎo)致作品。通過這個綜合性基礎(chǔ)，藝術(shù)家尋找一個對于他最合適的表達形式，這就是'無物象的'表達方式。也因此，抽象的繪畫是比有物象的繪畫更廣闊、更自由，也更富內(nèi)涵。依此而言， 張思永繪畫中的"點"、"線"、"圈"等抽象語言表達方式，不同于一般美學(xué)意義上的形式符號，而是他面對大自然的時間性概念時的一種人生體驗與感悟。

面對張思永的繪畫時，人們很容易陷入一種關(guān)于生命的絢爛與時間流逝的辯證思考中：在那些"點"、"線"、"面"構(gòu)成的畫面關(guān)系中似乎包含大量微小的人生信息，一如那安靜流逝的時間總令人們產(chǎn)生若即若離的悲欣交集！張思永的繪畫適合靜靜地去聆聽，聆聽畫面上流淌著的時間的聲音，聆聽畫面中發(fā)乎畫家內(nèi)心的聲響。這種內(nèi)在的音響，又何嘗不是現(xiàn)代人面對草木芳華時慨嘆似水流年的心聲呢！