“館藏四季”是深圳美術(shù)館2016年推出的館藏精品系列展。展覽精心挑選了以春、夏、秋、冬為主題的館藏作品，分別安排在相應(yīng)的時節(jié)陳列展出，希望為深圳市民送上春季的花香、夏季的清涼、秋季的滋潤以及冬季的暖意。

深圳是一座有著漫長夏季的城市，屬亞熱帶海洋性氣候，年平均氣溫22。4℃，市民對于四季的變化沒有太深的感受。本次系列展以“藏品服務(wù)公眾”為宗旨，立足深圳本土，倡導(dǎo)回歸藝術(shù)與自然、藝術(shù)與生活最直接的溝通方式，為深圳市民帶來感受自然四季、欣賞藝術(shù)作品的別樣體驗(yàn)。

春去冬來又一春，春天是一年四季流轉(zhuǎn)輪回的起點(diǎn)，是萬象更新、播撒希望、夢想起飛的季節(jié)，讓我們一起跟隨深圳美術(shù)館精美藏品開啟美好的春天之旅。


 

〔展覽導(dǎo)讀〕

畫里春天

春為青陽，春為發(fā)生，春秋繁露。春者，天之和也。又春，喜氣也，故生。                   --《爾雅o釋天》

萬物生長衰榮，四季流轉(zhuǎn)輪回，春天以其勃發(fā)的生命力展示著宇宙自然運(yùn)轉(zhuǎn)變化中一段段特殊的時刻。尤其在藝術(shù)的世界里，春天散發(fā)著神奇的魅力，引無數(shù)的藝術(shù)家爭相為之吟唱贊詠。遍覽古今中外藝術(shù)長河，不論是在文學(xué)、美術(shù)、音樂還是新興的攝影、電影中，春天主題的作品可謂是浩如煙海數(shù)不勝數(shù)。藝術(shù)家們描繪春天、歌唱春天、暢想春天，記錄下春天里的交游、閑坐、冥想、寢食、寄情、思鄉(xiāng)……作品數(shù)量之多內(nèi)容之豐富，似乎已把春天里的每一種體驗(yàn)每一種情感，甚至其中每一絲每一毫的細(xì)微差別都進(jìn)行了精妙表達(dá)：

“等閑識得東風(fēng)面，萬紫千紅總是春。”“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。”“人面不知何處去，桃花依舊笑春風(fēng)。”“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風(fēng)。”“幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。”“春江潮水連海平，海上明月共潮生。”……那些春天的詩句掛在人們的嘴邊朗朗上口；《春江花月夜》、《幽蘭逢春》、《棗園春色》、《北國之春》、《春天的故事》……那些春天的歌謠在街頭巷尾悠悠傳唱，還有朱自清先生的散文、巴金先生的小說，等等等等。

在古今中外的美術(shù)作品中，春天主題的作品也是不勝枚舉，其中不少作品還是載入美術(shù)史冊、影響后世美術(shù)發(fā)展的經(jīng)典之作。如早期文藝復(fù)興的代表畫家桑德羅·波提切利創(chuàng)作的《春》。作品通過對羅馬神話中關(guān)于諸神喚醒春天的富于想象力的描繪，表達(dá)人與自然和諧相處的寓意。作品線條流暢、富于節(jié)奏變化，表現(xiàn)了波提切利精致明凈的獨(dú)特畫風(fēng)，也因此奠定了他在世界美術(shù)史上的重要地位。現(xiàn)實(shí)主義大師米勒擅長于發(fā)現(xiàn)平凡自然界和普通勞動者的詩情畫意，他的《春》以寫實(shí)的手法描繪春季雷雨的烏云、雨后的彩虹、飽含濕氣的泥土以及零星散布的花卉、果樹，美不勝收的同時又透露出畫家對自然神秘、幽深的敬畏。

在中國的美術(shù)發(fā)展歷程中，也有大量關(guān)于春天的作品。我們所熟知的王羲之《蘭亭序》就是記錄了一場在暮春三月舉行的群賢雅集，作品以其情文并茂、心手合一、氣韻生動，被歷代學(xué)書者奉為行書的典范。迄今現(xiàn)存最早的山水畫作品是隋代畫家展子虔的《游春圖》。此圖描繪了青山聳峙、江流無際、花團(tuán)錦簇、水波粼粼的早春二月春游之景，筆法細(xì)勁流利、線條富于節(jié)奏變化、敷彩單純而豐富?！队未簣D》的出現(xiàn)，結(jié)束了“人大于山、水不容泛、樹木若伸臂布指”的早期階段，此前富有裝飾意味的圖式，開始向較為完整的山水畫創(chuàng)作過渡，使山水畫進(jìn)入青綠重彩工整細(xì)巧的嶄新階段。唐代張萱的《虢國夫人游春圖》是中國美術(shù)史上關(guān)于人物畫的經(jīng)典之作，其高明之處在于題為“游春”而不畫春的環(huán)境，畫家以“繡羅衣裳照暮春”的手法表現(xiàn)主題，以挺勁流暢的線條、紅綠輝映的色彩表現(xiàn)輕薄鮮麗的衣衫。人物動作輕松，馬蹄舉步輕緩，展示出春光明媚、鳥語花香的春天氣息，充滿了閑情與勃勃生氣。宋代山水畫家郭熙的《早春圖》亦是中國山水畫發(fā)展中的一件重要作品。作品描繪初春時節(jié)北方高山大壑的雄偉氣勢和瑞雪消融、大地復(fù)蘇的欣欣向榮之景，構(gòu)圖綜合高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)三法，細(xì)微處有呼應(yīng)，大開合處相顧盼，氣勢渾成，情趣盎然，為觀者營造了“可行”、“可望”、“可游”、“可居”的理想山水境界。又有如燕肅《春山圖》、唐寅《春山伴侶圖》等，描繪文人雅士于春山林泉之中尋幽訪勝、交游晤談之景，展現(xiàn)中國傳統(tǒng)藝術(shù)天人合一的山水畫自然觀。

自然之春有萬物復(fù)蘇萬象更新之景，易使藝術(shù)家沐身其中受到感染，而時代的進(jìn)步與更新如同自然之春一般，同樣使人感嘆、傾述、贊頌、憧憬。在春天主題的美術(shù)作品中有不少借春天之名，抒發(fā)對社會進(jìn)步、時代變革的情感，常常傳達(dá)著特別的寓意。如在新中國成立后的作品中，對盛開的鮮花、嫩綠的秧苗、春播的機(jī)器……這些春天生活的描繪除了是對場景本身的再現(xiàn)，更多的是借以抒發(fā)人民當(dāng)家作主的喜氣和歌頌欣欣向榮、朝氣蓬勃的社會主義新生活建設(shè)。又如改革開放前夕，知青美術(shù)的代表作何多苓的油畫《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》，畫家借鑒美國畫家懷斯的感傷寫實(shí)主義風(fēng)格，刻畫一位神情專注、若有所思的農(nóng)村少女，似乎在期盼時代春風(fēng)給她帶來新的希望。同時期知青美術(shù)的代表作王亥的《春》，畫面中梳妝的女知青，開花的仙人掌都暗含了對新時代到來的預(yù)示和憧憬。又如袁慶一的《春天來了》：陽光從窗戶照亮了陳設(shè)簡單的屋子，男青年站起了身，不再埋頭讀書，凝視著陽光照進(jìn)來的方向，有些猶豫又有所思量。這些畫面都成為了20世紀(jì)80年代中國美術(shù)史中的經(jīng)典記憶。

在改革開放的最前沿--深圳，春天的主題更為常見。如陳宏新油畫《春潮》，作品創(chuàng)作于1985年，時值深圳經(jīng)濟(jì)特區(qū)成立不久，一大批建設(shè)者從祖國四面八方奔向這片熱土。不少藝術(shù)家也在這場熱潮中來到這里，他們深情地用畫筆紀(jì)錄下了那個時代的最強(qiáng)音?！洞撼薄肪褪沁@一時期表現(xiàn)深圳題材的作品中很有特色的一件。畫家并沒有選擇一種宏大的敘事手法，而是以一面招工信息張貼墻為著眼點(diǎn)，以小見大，反射出畫面之外的時代變化。畫中人物身上的工作套裙、牛仔褲、西裝領(lǐng)帶、小皮包、公文包、編織袋、自行車和墻上一層又一層的招工啟示都作為這個改革開放時代最鮮明的符號被畫家提煉出來。整幅畫面被畫家置于一片晨光之中，色調(diào)明麗，朝氣蓬勃，透露出當(dāng)時包括畫家在內(nèi)的人民大眾對于特區(qū)建設(shè)的熱愛與希望。駱文冠的水印套色木刻《春風(fēng)》展現(xiàn)的是一棵根須交錯的樹樁，在春風(fēng)的吹拂下，樹樁上萌發(fā)出幼嫩的枝條和綠葉，這象征是不言而喻的：在中國這塊古老的大地上，固有的經(jīng)濟(jì)體制一旦開放搞活，立即就會呈現(xiàn)出無窮的生機(jī)和活力（摘自《畫家駱文冠》）。

此次展覽展出的三十多件以春天為主題作品是從深圳美術(shù)館建館40周年來積累的近4000件藏品中精心挑選的，其中包括諸樂三 《春風(fēng)得意》、李寶林《江南春雨》、石虎《牛春圖》、鐘增玉《踏青圖》、錢大昕《春早》、曹大慶《春雨》、徐仲平《江南三月》、郝伯義《春流》、肖映川《鎖不住的春光》等等名家之作，也有如田克盛《早春》、關(guān)玉良《望春圖》、陳宏新《春潮》、駱文冠《春風(fēng)》等在全國有影響的深圳本土畫家的作品。繪畫內(nèi)容上有對全國各地自然春景的精彩描繪，也有借景抒情，對時代進(jìn)步、祖國繁榮昌盛的贊頌，有國畫、水彩、版畫和油畫等不同的藝術(shù)門類，也有寫實(shí)、寫意、抽象等多樣的表現(xiàn)方式，從中可以看到不同畫家對春天主題的不同詮釋，呈現(xiàn)出豐富的文化內(nèi)涵。衷心希望您在此次展覽中有所收獲，有所感悟，在惠風(fēng)和暢的春天播撒希望，開啟夢想。正如朱自清在《春》中所寫：“‘一年之計(jì)在于春’，剛起頭兒，有的是功夫，有的是希望。”

文/李原原