文︱張海濤

邱宇的創(chuàng)作方向是數碼媒體交互藝術，和很多炫技的數碼交互藝術作品不同之處是他借用新的媒介技術關注當下城市實證人文話題和表達東方思想中自然的生命感悟。這是中國當代藝術家敏銳的特質：不同于西方獨特的現實生存感受與傳統(tǒng)文化精神都可能會成為當代藝術家有利的轉換資源。

邱宇的作品《增生計劃》將現代城市中人為自行搭建的“不合法”建筑進行社會實證的調查，這樣的底層人文景觀像生物繁殖一樣不斷的增生。伴隨著人們的欲望需求不斷生長，在城市中生成了社會、人、物質和自然的多重關系。藝術家將收集的日常現成品和遺棄物，建構成了一個自動的具有生命機能的人工增長物，似乎具有自然生物的體征。作品試圖探討這樣的增生物現象存在的社會問題，它時常是城市中沖突的焦點：合法與不合法、高層與底層、物質需求與物質滿足的矛盾，甚至延展到體制完善程度問題和人們日常生存的關系。

而這次展覽另外作品《聲之味》藝術家讓各種傳統(tǒng)香料在不同頻率聲控的喇叭振動中似乎有了活力，也增強了自然生命的動感與味覺，增生出我們對物質的存在感。作品《羽聲波》將羽毛磨擦紙張的微小物理聲音放大，讓觀眾聽到平時被忽視的聲音。這種微小聲音放大后的超現實感，“發(fā)聲”隱喻一種弱勢微觀事物的心理愿望，也揭示出我們對新物質的人工機能“量化”的重新思考。

邱宇另外一件作品《碰撞》讓靜態(tài)色粉在人工機體干預下改變了原來的自然物態(tài)，而讓靜物增生為興奮的“生物”狀態(tài)。邱宇借新媒介技術將這些增生物具有了人工干預下的第二生命體征，也是新媒體藝術的一個重要特征。

2016年6月6日