由廣東美術(shù)館主辦的“肖恩•斯庫利：抵抗與堅持”繪畫展（1967-2015 倫敦︱紐約）2016年9月6日至10月9日將在廣東美術(shù)館舉辦。繼去年在上海喜馬拉雅美術(shù)館與北京中央美院美術(shù)館成功舉辦以 “隨心而行”為主題的巡展，策展人菲利普·多德重新遴選了作品，選取了涵蓋藝術(shù)家創(chuàng)作生涯各個時期的重要作品50多件以及他在中國創(chuàng)作的大型雕塑作品“中國堆砌”，其中包括肖恩參加2015年威尼斯雙年展、參加大都會博物館、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館以及巴塞羅納米羅基金會等機構(gòu)個展的作品呈現(xiàn)給觀眾。我們還可以看到肖恩•斯庫利在學(xué)生時期最初獲得美術(shù)館收藏的作品，早期在紐約創(chuàng)作的有極簡主義風(fēng)格的繪畫，以及1980年代給予抽象藝術(shù)重新定義的力作，“光之壁”系列、“路線”系列、向爵士樂大師邁爾斯·戴維斯“藍色調(diào)調(diào)”專輯致敬的十聯(lián)繪畫系列“紅色調(diào)調(diào)”等等。此外，對藝術(shù)家很重要的攝影、書籍、畫冊等豐富的文獻資料和私人物品也得以呈現(xiàn)。
肖恩1946年出生在愛爾蘭都柏林一個貧困的工人家庭。父親是理發(fā)師，母親是一名歌手。他的童年是在顛簸流離之中度過，沒有固定的住所，很長一段時間寄人籬下，之后就是不斷的搬遷。幼年全家移居倫敦，之后在德國和西班牙生活。對于斯庫利來說，身份和歸屬感永遠是一個敏感和繞不開的問題。1975年他移民美國。在美國，他遇到了著名的藝術(shù)評論家阿瑟·丹托。丹托評價肖恩“屬于我們這個時代最偉大的油畫大師之一”。
他的繪畫中出現(xiàn)了現(xiàn)在我們所熟知的或被成為“條紋”或者“石板”的“象征性”符號，來自日常生活、記憶以及環(huán)境的聯(lián)想浮現(xiàn)在畫面之上，帶給我們不同的體驗。這種把水平條紋和垂直條紋進行排列、組合的具有強烈個人語言風(fēng)格的作品，在高度飽和的單色相互作用下展現(xiàn)一種自律、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膹埩?。肖恩堅守現(xiàn)代性，他對精神性的追求是他內(nèi)在力量的來源，作品中來自文學(xué)、音樂和電影的靈感與他寬廣的個人背景、豐厚的人生閱歷不無關(guān)系。
肖恩的作品帶來了藝術(shù)和哲學(xué)、藝術(shù)和人生的命題，他創(chuàng)作思辨性與他個人的魅力讓我們對展覽充滿了期待。
