似乎在閃爍的熱帶景觀；形變的蔬菜的匯總；模糊視線中相對(duì)而坐的母親和小孩；每一個(gè)作品都呈現(xiàn)了王之博在馬凌畫(huà)廊的個(gè)展《目之所及》中的不斷探索。展覽標(biāo)題的靈感來(lái)自于Carl Sagan 1973年關(guān)于宇宙的重要著作《The Cosmic Connection: An Extraterrestrial》。 書(shū)中提及更高級(jí)的文明存在于我們的星系和宇宙的可能性，使王之博對(duì)如何無(wú)限延展時(shí)間和空間又能使其與瑣碎的日常生活相結(jié)合產(chǎn)生了濃厚的興趣。
畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系，王之博別具匠心的油畫(huà)作品模糊了我們對(duì)于空間和時(shí)間的認(rèn)知。在刻畫(huà)主題上超越傳統(tǒng)主義既新奇又充滿(mǎn)挑戰(zhàn)，王之博的作品呈現(xiàn)了我們視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)的變化，“正如水中的倒影： 對(duì)象的多質(zhì)化更容易通過(guò)繪畫(huà)來(lái)表達(dá)。” [1] 繪畫(huà)再現(xiàn)的是一個(gè)綜合體，是一個(gè)更精準(zhǔn)的描述，是與宇宙的互動(dòng) ─ 一個(gè)蟲(chóng)洞。正如王之博自己描述的， “繪畫(huà)的點(diǎn)、線、勾勒、涂抹、厚砌或輕染、顏色或陰影…… 這些都輔助了現(xiàn)實(shí)的詩(shī)意再現(xiàn)。”
大型全景作品《天氣預(yù)報(bào)》（2016）描繪了沾滿(mǎn)露水、幾乎壯觀的熱帶景觀。懸于半空的球體形似植物， 加上虛實(shí)結(jié)合的畫(huà)法使畫(huà)面如迷霧般引人入勝，緩緩升起的霧氣更加強(qiáng)了這其妙的幻境?！断募緩N房》（2016）展演截然不同的主題，延伸王對(duì)種種關(guān)系的聯(lián)想。乍眼看，畫(huà)中的各式蔬菜和烤雞構(gòu)成一幅關(guān)于餐前準(zhǔn)備的靜物畫(huà)，但越仔細(xì)觀察教人不明所以的對(duì)象，我們的聯(lián)想和感知便越失真。作品《襁褓》（2016）在這方面具異曲同工之妙：各種包裹著的蔬菜或懸垂、或平衡、或堆棧，呈現(xiàn)出種種人形的姿態(tài)。
除了環(huán)境和居家描述，王亦關(guān)注人的百態(tài)。她沒(méi)有選擇擠身于其中，反而采取觀察者和人類(lèi)學(xué)家的角度，紀(jì)錄遠(yuǎn)方部落在過(guò)去、現(xiàn)在或未來(lái)的日常－例如《最后的人》（2016）中的洗滌工具和《不如跳舞》（2016）中的祭祀舞蹈。盡管王之博的一些作品似乎指向人的存在； 而更細(xì)致地觀察則會(huì)發(fā)現(xiàn)在這些作品中人的痕跡仍是無(wú)從尋找的。 如在《母與子》 (2015)中，王之博則沿襲了圣母與耶穌的構(gòu)圖傳統(tǒng)。的確畫(huà)中的場(chǎng)景無(wú)疑是某個(gè)部落，地面上散落著許多頭骨，母親和兒子都佩戴著珠狀的木質(zhì)裝飾?？筛匾氖牵?huà)面中藝術(shù)家勾勒了母親臉部的線條， 孩子的臉卻令人惶恐地被模糊化，甚至近乎被毀了容。如此強(qiáng)有力的表達(dá)讓我們更清楚地意識(shí)到我們對(duì)面部特征和表情的依賴(lài)。
最后，這些作品呈現(xiàn)了王之博創(chuàng)作的新脈絡(luò)， 變幻在時(shí)間與空間中，挑戰(zhàn)我們對(duì)日常生活構(gòu)成的認(rèn)知。從我們居住的空間，選擇的食物，到與他人分享的習(xí)俗，王之博通過(guò)她的展覽開(kāi)啟了一道通往另一種生活方式的大門(mén)，這種生活十分別致卻又不至于與我們的生活割裂。我們熱切地渴望觀看，發(fā)現(xiàn)并且了解這另一種可能，另一種可能并不存在與這個(gè)世界或宇宙的生活方式。
王之博是位享有國(guó)際聲譽(yù)的中國(guó)女性藝術(shù)家, 2008年獲得羅中立獎(jiǎng)學(xué)金后開(kāi)始嶄露頭角。王之博的作品已在香港和紐約等地展出，包括悉尼Penrith Regional Art Gallery，重慶美術(shù)館，北京今日美術(shù)館，臺(tái)北當(dāng)代藝術(shù)館。王之博作為最有代表性的中國(guó)女性藝術(shù)家之一，其作品被收錄在藝術(shù)作家Luise Guest 2016年出版的《半邊天: 與中國(guó)女性藝術(shù)家的對(duì)話(huà)》中。