面對程向君的視覺圖像世界，撲面而來的是一個(gè)視覺知識分子對當(dāng)代社會和藝術(shù)人生的真誠思考和激情表達(dá)。
透過程向君的視覺表達(dá)，閱讀者清晰地窺視到了他的視覺表達(dá)行跡，這既是程向君在藝術(shù)的荊棘之途中不斷尋找與突破的歷程，亦是程向君內(nèi)在心靈的軌跡，從中不難發(fā)現(xiàn)，一個(gè)勤于思考、善于思考并精于表達(dá)的程向君正迎面走來。
程向君的藝術(shù)充斥著一種語義的多義性和語言的多樣式。他的個(gè)人藝術(shù)發(fā)展行跡也印證了這么一個(gè)事實(shí)，即他是和中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展有著密切的關(guān)聯(lián)。他從上個(gè)世紀(jì)90年代的裝飾風(fēng)到刪繁就簡，不僅逐漸將其迷人的技藝悄然隱藏于畫面背后，同時(shí)也一步步由具象而走向了抽象視閾，終成今天彌漫著強(qiáng)烈的個(gè)人印跡和心靈的軌跡，而愈來愈贏得一個(gè)當(dāng)代的情理與韻致。他的視覺圖景所散發(fā)出的那種視覺張力及時(shí)時(shí)喚起人們的激情思考，也讓閱讀者充分體驗(yàn)到了程向君的精神世界及其藝術(shù)所帶來的那種愉悅的心靈的放松和歡愉。
熟悉程向君的人都知道，他性情溫和，不善言辭，說起話來總是輕聲細(xì)語，但其溫和的外表之后，卻隱藏著一種勃勃的創(chuàng)作激情。他像這代大多數(shù)藝術(shù)家一樣親歷見證了中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展。他雖不在當(dāng)代藝術(shù)潮流的風(fēng)口中，卻也的確被當(dāng)代藝術(shù)的潮流裹挾著。他歷經(jīng)風(fēng)景、靜物、人物、裝飾風(fēng)等多樣化的表達(dá)路徑，其間藝術(shù)尋找的苦悶、彷徨、孤寂與艱難，非親歷其間是難以體會到程向君的那種茫然的期許。至《門神》（1994）、《中國醫(yī)術(shù)•推拿》（2002）再至《文明的足跡》（2007）到《遠(yuǎn)去的城之一》（2011）、《線的組合》（2012）清晰地呈現(xiàn)出了程向君的創(chuàng)作心路歷程，其藝術(shù)追尋的目標(biāo)越來越明確，藝術(shù)語言越來越簡潔。他一方面把傳統(tǒng)元素、東方元素作為自我視覺創(chuàng)作的母題。他雖采用的最代表中國元素、中國精神的漆藝術(shù)作為表達(dá)媒材，他親切地把漆藝術(shù)作為“另一種水墨”，水墨的流動性，漆藝術(shù)亦充滿著這種魅力。而漆藝術(shù)的可塑性、堅(jiān)硬性又是其他藝術(shù)形態(tài)難以比擬的。但程向君面對漆藝術(shù)又始終保持著清醒的意識。一方面不能僅僅局限于漆藝狹小的表達(dá)空間，同時(shí)又時(shí)時(shí)提醒不能掉入工藝的泥淖中，恰恰是這種藝術(shù)的自醒與自覺及在藝術(shù)上不安分的天性，也導(dǎo)致了程向君的跨界融合及其開放的藝術(shù)視野。他既沒有以一種激進(jìn)的鋒芒挑戰(zhàn)傳統(tǒng)藝術(shù)，亦沒有一味地去迎合時(shí)尚潮流。他對傳統(tǒng)文化歷史遺存采取一種既親密又游離的態(tài)度。一方面，推拿、醫(yī)術(shù)、面相這些傳統(tǒng)語符揭示出了中國人對個(gè)體生命、個(gè)體與自然關(guān)系的認(rèn)知方式。另一方面，中國在邁向現(xiàn)代性的過程中，在融入全球化的浪潮中又彰顯出個(gè)體與社會、中國如何融入世界的關(guān)系。由此，傳統(tǒng)歷史的文化遺存逐漸被彌漫著強(qiáng)烈張力的色塊、線條所取代。技術(shù)被消解，具體的門神、佛手形象逐漸被抽象的點(diǎn)線面色所取代，意在彰顯自我的文化身份認(rèn)同。他又智慧性地把“印章”作為一個(gè)標(biāo)識融入圖像中。印章就像一首詩的詩眼，時(shí)時(shí)在為自己、為閱讀者標(biāo)明一個(gè)有著獨(dú)特東方精神屬性的程向君，內(nèi)斂、含蓄的同時(shí)抑制不住的又是一種對當(dāng)代藝術(shù)的一往情深。程向君在一手伸向傳統(tǒng)的同時(shí)，亦把漆藝術(shù)直接帶入抽象領(lǐng)域，這一步邁的的確驚險(xiǎn)，但著實(shí)令人回味和難以忘懷。雖說抽象藝術(shù)在西方的歷史使命已經(jīng)結(jié)束，它僅僅是一種風(fēng)格或樣式，但在抽象藝術(shù)的背后又潛藏著對于現(xiàn)代化訴求的認(rèn)同。而中國社會結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)型及現(xiàn)代化所帶來的普遍的焦慮意識，焦慮的生存體驗(yàn)，特別是和自然和諧相背離的生產(chǎn)方式。其實(shí)程向君的抽象表達(dá)不在于其抽象的形式，而是隱藏于抽象表達(dá)后面的自由。既有著那種試圖逃離漆藝術(shù)的羈絆的努力，又有著一種藝術(shù)的自由和人的自由，而對自由精神的追尋才是其精髓所在。
格林伯格認(rèn)為：“抽象藝術(shù)是最優(yōu)秀的藝術(shù)，是藝術(shù)中的藝術(shù)。”透過程向君的圖像世界，讓閱讀者感知到程向君能夠從自我的生活經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，在立足本土藝術(shù)、傳統(tǒng)歷史文化遺存的基礎(chǔ)上，又能適時(shí)融合當(dāng)代元素，進(jìn)而創(chuàng)作出一個(gè)非現(xiàn)實(shí)的精神空間，其藝術(shù)轉(zhuǎn)向的清晰與明確，即他從對傳統(tǒng)文化、歷史文化遺存的關(guān)注轉(zhuǎn)向?qū)Ξ?dāng)代社會人的生存境遇的關(guān)注，由局部問題、本土問題而逐漸走向更加開放與多元的國際路徑。他的視覺圖景不僅印證了圖像化的生存現(xiàn)實(shí)，而這種現(xiàn)實(shí)恰恰又是由于大眾文化興起，消費(fèi)文化流行，圖像時(shí)代來臨，本土與全球、過去、現(xiàn)在與未來，傳統(tǒng)與當(dāng)代所帶來的對當(dāng)代生存處境的思考。程向君用他的圖像世界詔示出了我們的精神困惑、文化關(guān)懷、文化的重建利用及精神的召喚。我們也期待程向君能“百尺竿頭，更上一層樓”。