郝量的繪畫實踐一直專注于探尋傳統(tǒng)中國畫的當(dāng)代可能性。對于古代美術(shù)、文學(xué)、畫論、文獻(xiàn)的深入研究，構(gòu)成了他的工作基礎(chǔ)。一方面，郝量在實踐中修習(xí)、磨煉傳統(tǒng)繪畫的技藝；另一方面，他試圖將當(dāng)代感知融入水墨這一古老的繪畫語言之中。盡管絹本繪畫在當(dāng)代藝術(shù)的話語中常為人所忽視，但在過去的諸世紀(jì)中，這種藝術(shù)形式處于東亞藝術(shù)實踐的核心地位。此次郝量在UCCA的個展試圖將這一藝術(shù)實踐的線索置于當(dāng)今年輕藝術(shù)家的多元化創(chuàng)作框架中，呈現(xiàn)郝量以“瀟湘八景”為題材的一系列新作。瀟湘在地理上指湖南湖北境內(nèi)的洞庭湖一帶，而“瀟湘八景”并非自然風(fēng)光的寫照，而是在歷史中經(jīng)由文人的追和與想象，并在不斷的闡釋中營造而成的美學(xué)意象。宋代以來，包括董源（公元934年—公元962年）、牧溪（卒于公元1281年）、文徵明（公元1470—公元1559年）等在內(nèi)的畫家們不斷地賦予這一題材多樣化的視覺形式。在8件巨幅絹本水墨作品（387 × 184 cm）中，郝量也試圖圍繞這一主題尋找8種不同的切入點構(gòu)建古今交織的山水時空。
郝量1983年生于四川成都，現(xiàn)工作、生活于北京；2006年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院中國畫系，獲學(xué)士學(xué)位；2009年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院中國畫系，獲碩士學(xué)位。郝量的近期個展包括 “郝量：此君”（鏡花園，廣州，2016）；“幽邃之地：郝量個展”（蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，2014）。郝量的近期展覽包括 “山中美術(shù)館”（四方當(dāng)代美術(shù)館，南京，2016）；“本土：變革中的中國藝術(shù)家”（路易威登基金會，巴黎，2016）；“作為窄門的繪畫：80后藝術(shù)家邀請展”（蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，2016）；“自·牡丹亭——當(dāng)代藝術(shù)展”（蘇州金雞湖美術(shù)館，蘇州，2016）；“羅中立獎學(xué)金十周年回顧展”巡展（羅中立美術(shù)館，重慶，2015）；“編輯景觀：媒介化之后的個體與工作方式”（蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，2015）；“交叉小徑的花園——15位藝術(shù)家的路徑與節(jié)點”（滬申畫廊，上海，2015）；“此時虛造”（中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，杭州，2015）。