立木畫(huà)廊隆重呈獻(xiàn)巴西著名藝術(shù)組合奧斯吉美奧斯在香港的首次個(gè)展「Déjà Vu」。組合由雙胞胎兄弟古斯塔沃·潘多爾夫及奧塔維奧·潘多爾夫組成，以別樹(shù)一幟的創(chuàng)作風(fēng)格遐邇聞名，作品結(jié)合了流行文化、音樂(lè)、民間藝術(shù)及兩人深邃豐富的內(nèi)心世界。備受追捧的奧斯吉美奧斯曾參與多項(xiàng)舉世矚目的合作計(jì)劃及委約創(chuàng)作項(xiàng)目，令遍布?xì)W洲、南美洲及美國(guó)各地的眾多建筑物和公共空間面貌一新。是次展覽「Déjà Vu」將展出這個(gè)極具影響力的藝術(shù)組合多幅全新畫(huà)作及聲音裝置藝術(shù)作品。立木畫(huà)廊將於3月26日（星期一）下午6時(shí)至8時(shí)在中環(huán)畢打行舉行開(kāi)幕酒會(huì)，為奧斯吉美奧斯的新作個(gè)展揭開(kāi)序幕。
　　奧斯吉美奧斯以具象風(fēng)格蜚聲國(guó)際，其最大特色包括鮮艷奪目的小黃人、深紅色幼身的輪廓線條及精緻細(xì)膩的圖案設(shè)計(jì)。這對(duì)藝術(shù)二人組於1980年代末期在藝壇冒起，當(dāng)時(shí)兩人在其成長(zhǎng)地巴西圣保羅市坎布西區(qū)（Cambuci）開(kāi)始涂鴉創(chuàng)作。他們初期的風(fēng)格受到美國(guó)紐約的涂鴉文化影響，其后從身處勞動(dòng)階層社區(qū)的生活智慧中獲取創(chuàng)作靈感，銳意令作品走向大眾，以作為帶來(lái)樂(lè)觀精神的一種方式呈現(xiàn)。
　　「Déjà Vu」貫徹奧斯吉美奧斯過(guò)往眾多國(guó)際大型展覽的風(fēng)格，將多重感官體驗(yàn)發(fā)揮得淋漓盡致，讓觀者有如身歷其境。是次展覽將帶來(lái)多媒體聲音裝置《White Carnival》（2016年），藝術(shù)家將人物直接繪畫(huà)在揚(yáng)聲器上，不禁令人聯(lián)想起合唱團(tuán)，藉此向音樂(lè)致敬。此外，其一系列近期傳統(tǒng)畫(huà)作歌頌著1970年代末及1980年代初，亦即兩人藝術(shù)發(fā)展如日方中之時(shí)。這個(gè)年代被視為嘻哈文化的黃金時(shí)期，他們的作品與夸張高調(diào)的即興嘻哈文化，以及街頭生活，有著千絲萬(wàn)縷的密切關(guān)系。其他畫(huà)作則反映了這兩位藝術(shù)家一同經(jīng)歷的虛實(shí)體驗(yàn)，強(qiáng)調(diào)流水、月亮和星星等寓言主題元素，營(yíng)造出如清醒夢(mèng)般的幻象。
　　奧斯吉美奧斯與20世紀(jì)初期的超現(xiàn)實(shí)派藝術(shù)家相似，力圖透過(guò)對(duì)潛意識(shí)及個(gè)人想像進(jìn)行天馬行空的探索，以突破藝術(shù)和社會(huì)的常規(guī)界限。與呈現(xiàn)單一夢(mèng)境的超現(xiàn)實(shí)手法相比，這對(duì)雙胞胎兄弟憑著合力創(chuàng)作的過(guò)程，以藝術(shù)創(chuàng)作描繪他們共通的直覺(jué)和潛意識(shí)經(jīng)歷，務(wù)求令觀者能夠思考自身的潛意識(shí)。
　　關(guān)於藝術(shù)家
　　奧斯吉美奧斯（OSGEMEOS）在葡萄牙文意指雙胞胎，由一對(duì)雙胞胎兄弟古斯塔沃·潘多爾夫及奧塔維奧·潘多爾夫組成。他們於1974年在巴西圣保羅出生，現(xiàn)於當(dāng)?shù)鼐幼〖肮ぷ鳌＿@個(gè)藝術(shù)家組合曾於眾多美術(shù)館及博物館舉行個(gè)人展覽，包括波士頓當(dāng)代美術(shù)館（2012年）、里斯本貝拉多收藏博物館（2010年）及荷蘭錫塔德海特達(dá)門(mén)博物館（2007年）。他們?cè)鴧⑴c多個(gè)群展，包括洛杉磯當(dāng)代藝術(shù)博物館的「Art in the Streets」（2011年）、圣地牙哥當(dāng)代美術(shù)館的「Viva la Revolucion: A Dialogue with the Urban Landscape」（2010年），以及東京都現(xiàn)代美術(shù)館的「When Lives Become Form: Creative Power from Brazil」（2008年）。兩人的作品可見(jiàn)於多個(gè)國(guó)際公營(yíng)收藏，包括倫敦法蘭克斯－蘇斯收藏、圣保羅現(xiàn)代藝術(shù)博物館、圣保羅巴西藝術(shù)博物館及東京都現(xiàn)代美術(shù)館。奧斯吉美奧斯的作品曾入選溫哥華雙年展（2014年），亦受多間國(guó)際機(jī)構(gòu)委託創(chuàng)作大型公共藝術(shù)項(xiàng)目，當(dāng)中包括米蘭比可卡機(jī)庫(kù)當(dāng)代藝術(shù)中心（2016年）、紐約時(shí)報(bào)廣場(chǎng)「午夜時(shí)分」的「Parallel Connections」（2015年）、邁阿密懷恩伍德墻（2009年）、倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館（2008年）及紐約藝術(shù)機(jī)構(gòu)創(chuàng)意時(shí)代（2005年）。
　　關(guān)於立木畫(huà)廊
　　立木畫(huà)廊（Lehmann Maupin）由樂(lè)睿昕（Rachel Lehmann）和慕德偉（David Maupin）於1996年共同創(chuàng)辦，一直致力提攜風(fēng)格迥異的國(guó)際知名藝術(shù)家，其合作伙伴包括聲名顯赫的重量級(jí)藝術(shù)家和嶄露頭角的藝壇新貴，作品類(lèi)型變化多端，創(chuàng)作媒體不拘一格。立木畫(huà)廊在香港、紐約及首爾均設(shè)有畫(huà)廊，展出來(lái)自美國(guó)、歐洲、亞洲、南美洲、非洲、中東地區(qū)的藝術(shù)家作品。畫(huà)廊一直不遺餘力支持那些能夠挑戰(zhàn)視覺(jué)感官的突破性藝術(shù)創(chuàng)作，展出大量概念性的個(gè)人探索或自我表述作品，涉及議題包括：性別、階級(jí)、宗教、歷史、政治、全球化。