2019年7月18日至10月7日，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館與卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)將共同推出威尼斯建筑雙年展金獅獎(jiǎng)得主、日本建筑師石上純也的中國(guó)首次個(gè)人展覽“自由建筑”，這也是繼PSA與卡地亞基金會(huì)在展示其豐富多元藏品的“卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)：陌生風(fēng)景”之后的再度合作。“石上純也：自由建筑”基于卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)的創(chuàng)議，2018年首展于法國(guó)巴黎的卡地亞基金會(huì)。石上純也根據(jù)PSA場(chǎng)地進(jìn)行了全新的展覽設(shè)計(jì)，展覽將通過大尺度的模型、建筑手繪、設(shè)計(jì)手稿、影像資料等方式，向觀眾揭示建筑師實(shí)現(xiàn)理念的過程與細(xì)節(jié)。
　　展覽取名“自由建筑”，意在表達(dá)石上純也不囿固于傳統(tǒng)的建筑形式與表達(dá)方法，以自由的視角探索并更新建筑的定義，將展示“神奈川工科大學(xué)工房”、“住宅與餐廳”、“森林幼兒園”、“谷之教堂”等20組作品。石上純也認(rèn)為，當(dāng)下的建筑早已不再是一個(gè)簡(jiǎn)單的遮蔽物，而是組成世界這個(gè)巨大空間的各色各樣的“風(fēng)景”。石上純也借助對(duì)環(huán)境、自然與尺度的把握，將建筑轉(zhuǎn)變?yōu)槿碌娘L(fēng)景，從而發(fā)現(xiàn)全新的世界。在其首個(gè)獨(dú)立建筑項(xiàng)目“神奈川工科大學(xué)工房”中，石上純也通過305根形狀各異、分布不均的薄柱，創(chuàng)造出了一個(gè)曖昧、融合的全新景色。人們仿若走進(jìn)了一個(gè)“森林”，可以于其中自由地游走、迷失，并探索獨(dú)特的私密空間。而他為一位法餐主廚設(shè)計(jì)的“住宅與餐廳”，借助掘地、挖洞、澆筑混凝土、除去多余的土塊等手法，建構(gòu)了一處形如原始洞穴的風(fēng)景，巖石般粗糲與堅(jiān)硬的曲面之下蘊(yùn)藏了建筑的多樣性與復(fù)雜性。
　　在其諸多建筑項(xiàng)目中，石上純也游刃有余地把握與超越既定的建筑“尺度”。他以地平線的尺度構(gòu)建了一座讓學(xué)生走向旅途般的“校園多功能廣場(chǎng)”，又以湖面的尺度賦予了中國(guó)山東“文化中心”一種風(fēng)景的骨骼。在東日本“兒童樂園”項(xiàng)目中，石上純也更是將其建筑師身份轉(zhuǎn)變成為兒童的尺度與視角，重新觀察與想象世界。他以熊的形態(tài)構(gòu)成了圓頂，以河馬的形態(tài)建成了洞穴，讓自然界的動(dòng)物、草木、巖石、群山、云朵與建筑平等地變?yōu)榱藘和壑械娘L(fēng)景。
　　石上純也的建筑實(shí)踐遍及世界各地，重視項(xiàng)目所在地原有的人文與自然環(huán)境。他的設(shè)計(jì)理念強(qiáng)調(diào)建筑是在發(fā)掘原有環(huán)境中的未知并將其拓展延伸，創(chuàng)造出新的環(huán)境。荷蘭泰斯耶克的“荷蘭迷宮公園游客中心”身處于一個(gè)始于19世紀(jì)的古跡公園，石上純也沒有試圖改變既有環(huán)境，而是沿著已存的三條彼此交叉的散步小徑，創(chuàng)作了一座人字形的走廊建筑。他消除了建筑中的柱子元素，而以玻璃作為結(jié)構(gòu)。不僅支撐頂部鋼梁，而且反射并延伸了建筑周圍的池塘，森林與草地的美景。在中國(guó)山東的一個(gè)狹小山谷內(nèi)，石上純也受邀建立一座“谷之教堂”。他模擬周圍地勢(shì)環(huán)境，創(chuàng)造出一座高達(dá)45米，寬僅為1.3米的建筑。身在山谷之中，其又窄又高的空間卻比山谷更具有山谷特性，瀉入其深處的光線也愈加沉靜而圣潔。2018年于日本栃木縣落成的“藝術(shù)生態(tài)植物園/水庭”經(jīng)過了長(zhǎng)達(dá)五年的反復(fù)勘察、思考及建模，石上純也將旁邊因開發(fā)而將被砍伐的樹木全部移植至庭園中，又將旁邊的小河引入庭園內(nèi)的小池子。存在這里的景觀，以新的方式在庭園中重疊并相融，創(chuàng)出原本自然中不曾有過的新自然。
　　身處一個(gè)日新月異、多元發(fā)展的社會(huì)中，石上純也認(rèn)為需要以自由的思考方式，探索自由建筑的多種可能。他提道：“當(dāng)全世界的人們都以自由的視角思考建筑，當(dāng)這樣的風(fēng)景連接在一起成為一個(gè)空間時(shí)，世界必將變得更加豐富。世界上價(jià)值觀的種類和建筑的種類就會(huì)更加接近。建筑就會(huì)比現(xiàn)在變得更加與人親近。”
　　此次展覽是PSA“建筑與城市”展覽和研究方向的延續(xù)。PSA將目光投向新一代建筑師，深掘其背后蘊(yùn)藏的譜系與發(fā)展脈絡(luò)，以最為鮮活的建筑設(shè)想和實(shí)例，討論建筑師的角色，為建筑未來動(dòng)向提供積極的設(shè)想。
　　關(guān)于建筑師
　　石上純也 Junya Ishigami
　　1974年出生于日本神奈川縣，并于東京藝術(shù)大學(xué)獲得建筑學(xué)碩士。他曾就職于由妹島和世和西澤立衛(wèi)共同創(chuàng)立的SANAA建筑事務(wù)所。自2004年，他成立了自己的工作室——石上純也建筑設(shè)計(jì)事務(wù)所。石上純也既繼承了日本現(xiàn)代主義建筑中的細(xì)膩、輕盈，與自然相融合的特色，同時(shí)他亦以多樣的方式探討了景觀與自然、空間的透明性與曖昧性、建筑的地方性與全球化等議題，并不斷拓展了建筑的定義。2009年，石上純也憑借其首個(gè)獨(dú)立建筑項(xiàng)目 “神奈川工科大學(xué)工房”榮膺第61屆日本建筑學(xué)會(huì)獎(jiǎng)。他曾連續(xù)兩次代表日本參與威尼斯建筑雙年展（2008年、2010年），并榮獲2010年第12屆威尼斯雙年展金獅獎(jiǎng)。他是2019年英國(guó)蛇形湖美術(shù)館夏季展亭的設(shè)計(jì)師。
　　PSA“建筑與城市”展覽和研究方向
　　2013年，PSA開辟了“建筑與城市”展覽和研究方向，每年舉辦系列主題性展覽、研討活動(dòng)并配合出版計(jì)劃。借建筑這一社會(huì)綜合裝置，講述市民與都市的故事，探討個(gè)體與空間，與權(quán)力機(jī)制之間的錯(cuò)綜關(guān)系。至今為止，已相繼舉辦了“篠原一男”（2014）、“漸漸件件——倫佐· 皮亞諾建筑工作室”（2015）、“移動(dòng)建筑——尤納· 弗萊德曼”（2015）、“新世代英倫創(chuàng)造：走進(jìn)赫斯維克工作室”（2015）、“藤本壯介展未來之未來”（2015）、“反高潮的詩學(xué)坂本一成的建筑”（2015）、“伯納德· 屈米——建筑：概念與記號(hào)”（2016）、“市民都會(huì)——上海：現(xiàn)代城市主義的樣本”（2016）、“伊東豐雄曲水流思”（2017）、“棲居的慶典真實(shí)· 虛擬· 想像——巴克里希納· 多西建筑回顧展”（2017）、“坂茂建筑展建筑設(shè)計(jì)與救災(zāi)項(xiàng)目的共存 ”（2017）、“超級(jí)工作室50年”（2017-18）、“覺醒的現(xiàn)代性——畢業(yè)于賓夕法尼亞大學(xué)的中國(guó)第一代建筑師”（2018）、“埃萊娜·比奈：光影對(duì)話三十年”（2019）等展覽。
　　 關(guān)于卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)
　　1984年，卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)在巴黎成立，其建筑由法國(guó)建筑師讓·努維爾操刀設(shè)計(jì)。自成立以來，卡地亞基金會(huì)發(fā)展出了一條別開生面的當(dāng)代藝術(shù)策展之路，以開放的姿態(tài)擁抱那些鮮少在美術(shù)館中被討論和呈現(xiàn)的主題。卡地亞基金會(huì)以其跨學(xué)科精神，帶領(lǐng)觀眾探索未知領(lǐng)域，并促成了世界各地藝術(shù)家、科學(xué)家、哲學(xué)家、音樂家和建筑師之間諸多意想不到的合作。其全球視角已超越展覽內(nèi)容范疇，卡地亞基金會(huì)亦組織多個(gè)全球巡展，足跡遍布東京、布宜諾斯艾利斯、首爾和上海。這些巡展的成功舉辦也與基金會(huì)同全球頂尖文化機(jī)構(gòu)多年來所建立的良好關(guān)系密不可分。在巴黎的最新展覽項(xiàng)目：“樹”（2019年7月12日至11月10日），“克勞迪婭·安杜哈爾：亞諾瑪米的斗爭(zhēng)”（2019年12月12日至2020年5月10日），“薩拉·施”（2019年12月12日至2020年5月10日）；在米蘭：“動(dòng)物大樂團(tuán)：伯尼·克勞斯與聯(lián)合視覺藝術(shù)家協(xié)會(huì)”（第22屆米蘭國(guó)際三年展，2019年3月1日至2019年9月1日）；在倫敦：“動(dòng)物大樂團(tuán) ：伯尼·克勞斯與聯(lián)合視覺藝術(shù)家協(xié)會(huì)”（河岸街180號(hào)，180 The Strand，2019年10月1日至2019年12月9日）。
　　 關(guān)于上海當(dāng)代藝術(shù)博物館
　　上海當(dāng)代藝術(shù)博物館成立于2012年10月1日，是中國(guó)大陸第一家公立當(dāng)代藝術(shù)博物館，也是上海雙年展主場(chǎng)館。上海當(dāng)代藝術(shù)博物館建筑由原南市發(fā)電廠改造而來，2010年上海世博會(huì)期間，曾是“城市未來館”。它見證了上海從工業(yè)到信息時(shí)代的城市變遷，其粗礪不羈的工業(yè)建筑風(fēng)格給藝術(shù)工作者提供了豐富的想像和創(chuàng)作可能。作為新城市文化的“生產(chǎn)車間”，不斷自我更新，不斷讓自身處于進(jìn)行時(shí)是這所博物館的生命之源。上海當(dāng)代藝術(shù)博物館正努力為公眾提供一個(gè)開放的當(dāng)代文化藝術(shù)展示與互動(dòng)平臺(tái)；消除藝術(shù)與生活的藩籬；促進(jìn)不同文化藝術(shù)門類之間的合作和知識(shí)生產(chǎn)。
票價(jià)：60元，早鳥票50元