4月8日下午四點(diǎn)， “啟視錄”第二季將在上實(shí)中心7號(hào)樓墨非墨畫廊舉行，“啟迪視域引起思考”，是這個(gè)展覽對(duì)這座城市的特殊意義，也是墨非墨畫廊堅(jiān)持的“專心，專業(yè)，專注于當(dāng)代藝術(shù)”理念的延續(xù)。本次展覽共邀請(qǐng)九位年輕藝術(shù)家參展，他們的作品，是在互不關(guān)聯(lián)的領(lǐng)域之間找尋難以量化的集合點(diǎn)，而在藝術(shù)家們的軌跡實(shí)踐中，又通過作品以不同形式和獨(dú)特的姿態(tài)傳達(dá)了思想和態(tài)度。
　　軌跡是一個(gè)用于多學(xué)科的分類詞匯，作為數(shù)學(xué)和物理名詞常被提及，又同時(shí)伴有具象與抽象的雙重視效，即有規(guī)可循又有無(wú)律可覓的的矛盾感。現(xiàn)實(shí)世界中我們淹沒在由一維到三維的自由轉(zhuǎn)換的軌跡之中，無(wú)所察覺其特殊性與由此帶來的種種適與不適。這個(gè)看似可被描述的對(duì)象，卻總被人為的偏離本質(zhì)去理解，就如同阿基里斯對(duì)烏龜?shù)淖汾s注定無(wú)法達(dá)成
　　不知何時(shí)，人們對(duì)于軌跡的認(rèn)知與判定早已機(jī)械化，它似乎早于工業(yè)革命開始的步伐。伴隨著新舊社會(huì)意識(shí)的巨大沖突與矛盾，軌跡逐漸分裂與殘缺。藝術(shù)品是軌跡的集合，難以捉摸的軌跡是本次展覽呈現(xiàn)的共同特質(zhì)，同時(shí)軌跡之外一定暗藏著其他什么。軌跡工廠的目的首先期望能夠預(yù)見這暗藏的部分，其次是避免軌跡的重疊，在移動(dòng)過程中施加外力促成一條條不符合眾人理想的新軌跡。
　　一條具有引導(dǎo)效果的軌跡多半是詭計(jì)，不被熟知的才值得探索與思考。墨非墨“啟視錄”第二季，希望在更純粹的當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境里，帶給大家更多的體驗(yàn)與思索。展覽將持續(xù)至4月20日，歡迎廣大藝術(shù)愛好者屆時(shí)參觀。
　　方迪，1987出生于廣州深圳，2010  畢業(yè)與廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第五工作室，2013  研究生畢業(yè)于美國(guó)馬里蘭藝術(shù)學(xué)院，，現(xiàn)工作和生活于深圳和巴布亞新幾內(nèi)亞首都莫爾茲比港。
　　方迪制作的《沖上云霄》拍攝了一個(gè)看似普通的劇情片：三位空姐得知了一次由國(guó)家安全局授意下對(duì)一種新型仿生病毒進(jìn)行航空運(yùn)輸?shù)挠?jì)劃，她們根據(jù)內(nèi)幕消息得知這次運(yùn)輸是一次絕對(duì)機(jī)密，因?yàn)檫@種新型病毒的威力一旦被釋放，使用者將獲得仿生的能力，可以變成任何一個(gè)你想變成的人的相貌。當(dāng)這場(chǎng)盜竊陰謀達(dá)到目的之后，她們服用了這種病毒，盡情享受自己變成最理想的樣貌。片中的女主角雖然達(dá)成了自己的心愿，但是面部表情、神態(tài)所呈現(xiàn)出來的空虛依然讓觀者產(chǎn)生恍惚的疏離感。欲望似乎是考驗(yàn)人性的永恒話題，得到和是去，似乎跟滿足與空虛不是我們習(xí)以為常的正比關(guān)系。
　　雷本本，1977出生于江西，2006畢業(yè)于北京電影學(xué)院，現(xiàn)工作生活于北京。
　　艾果鎮(zhèn)出自友人魯亢的小說集，女兒出生的地方馬尾便是那部小說中提到的艾艾果鎮(zhèn)。我的祖姓正好姓艾，于是給女兒取了艾艾果這個(gè)名字。所以這部錄像是與她和她的生活之地相關(guān)的，影片第一個(gè)鏡頭是我從山上坐索道下山時(shí)所拍，那時(shí)候她在我的肚子里，那個(gè)流動(dòng)的畫面仿佛作為天使的她正朝向人間飛去的途中。在接下來的所有的鏡頭里，都有她在我的身邊。因?yàn)樗牡絹?，我只能呆在原地，一個(gè)叫做“艾艾果鎮(zhèn)”的地方。那一年我每次推著嬰兒車?yán)锏乃獬錾⒉降臅r(shí)候便是我的創(chuàng)作時(shí)光，目光所停留的地方就是促使我拿起手機(jī)進(jìn)行拍攝的能量場(chǎng)，那不是什么驚人的事件，甚至什么都沒有發(fā)生。只是一些和我一樣被暫時(shí)放空的人與物。它們各不相關(guān)，卻息息相通，那里的生活每天都在無(wú)聊地重復(fù)，但就在這無(wú)盡無(wú)聊的時(shí)光中，我卻發(fā)現(xiàn)了別樣生活。
　　劉宸，1990年生于山東青州，2015年畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院公共藝術(shù)學(xué)院景觀裝置專業(yè)獲學(xué)士學(xué)位，2016年就讀于中國(guó)美術(shù)學(xué)院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院公共藝術(shù)研究與創(chuàng)作方向 （碩士在讀）2017.11--12月赴法國(guó)萊茵高等藝術(shù)學(xué)校交流學(xué)習(xí)
　　作品采集日常生活中的舊物件----面條機(jī)、椅子、抽屜等物件，以一種機(jī)械游戲的方式解構(gòu)重組，觀眾的介入賦予作品以生命，從而產(chǎn)生對(duì)話關(guān)系。不同的觀者在這種關(guān)系中因其差異性進(jìn)行不同“對(duì)話”----是一種游戲，或是人機(jī)關(guān)系，或是人人關(guān)系，或是人與時(shí)代的關(guān)系...
　　劉佳弘，1992年生人， 2011-2015年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院攝影系攝影專業(yè)， 獲學(xué)士學(xué)位。2016至今攻讀魯迅美術(shù)學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)系研究生，主攻具象藝術(shù)研究方向，師從李象群。
　　介入網(wǎng)絡(luò)場(chǎng)域，速度就是生命，慢一點(diǎn)則被淘汰?；ヂ?lián)時(shí)代實(shí)為“資本”載體，技術(shù)所帶來的潛在性危險(xiǎn)，賦予人類自由的同時(shí)又覆滅著人的本性，使得操控人類變得輕而易舉。當(dāng)設(shè)置者在特定的場(chǎng)域重新審視自身與科技的關(guān)系時(shí)，是否能將“資本之爭(zhēng)”置之度外？
　　劉佳弘，1992年生人， 2011-2015年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院攝影系攝影專業(yè)， 獲學(xué)士學(xué)位。2016至今攻讀魯迅美術(shù)學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)系研究生，主攻具象藝術(shù)研究方向，師從李象群。
　　宗教源于人類的自我意識(shí)，原始人性中的弊病或多或少甚至失控的存在每個(gè)人身上?！妒ソ?jīng)》中的七宗罪分別是：Pride 傲慢 、 Envy 嫉妒、Wrath憤怒、Sloth懶惰、Greed 貪婪 、Lust 淫欲、Gluttony饕餮。由此借用宗教中的概念，人未出生與死后的狀態(tài)都由活著的時(shí)候來決定，所有的情感、欲望終究伴隨肉體的消散化為烏有。
　　劉雨佳，1981年出生于中國(guó)四川，2004 年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)藝術(shù)系。2009年碩士畢業(yè)于倫敦藝術(shù)大學(xué)傳媒學(xué)院。目前工作、生活于北京。
　　《黑色海洋》這部影片描繪了被摧毀與被建造的人類風(fēng)景及其脆弱與韌性。在敘述結(jié)構(gòu)上，它受到了意大利小說家－伊塔洛·卡爾維諾（Italo Calvino）的小說《看不見的城市》（Invisible Cities）的啟發(fā)，它由一些短小的章節(jié)構(gòu)成，其中交織著馬可波羅(Marco Polo)與忽必烈(Kublai Khan) 關(guān)于想象中的城市與風(fēng)景的辯論與詰問，它提供一個(gè)入口，觀眾進(jìn)入它，在里面走動(dòng)、迷路，又在某一個(gè)時(shí)刻找到一個(gè)出口或者多個(gè)出口。
　　宋立雪，畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院攝影藝術(shù)系
　　宋立雪紀(jì)錄的人群常因其自身機(jī)能缺陷而被社會(huì)定義為“弱勢(shì)群體”，抑或是“邊緣人群”，“邊緣”體現(xiàn)了其具有特殊的文化和社會(huì)屬性，在這種特殊環(huán)境的長(zhǎng)期影響之下，一種與常人相似，又異乎常人的情緒隨之產(chǎn)生，相較于生存環(huán)境的邊緣化，情緒的邊緣化更應(yīng)該獲得更多的關(guān)照。我希望通過本次影像實(shí)踐，捕捉這種“邊緣情緒”，引發(fā)社會(huì)就該群體更多的正面觀看。
　　揚(yáng)揚(yáng)（楊彬）1990年生于山東青島，畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，主要從事裝置，影像，行為等藝術(shù)表達(dá)方式的探索，現(xiàn)工作生活于北京
　　藝術(shù)家制作期間，自己很像個(gè)技術(shù)工人，不得不去了解和研究各種材料的屬性和特點(diǎn)，但這不是我要表達(dá)和研究的重點(diǎn)，只是必須要借助于它們呈現(xiàn)出來。牛的皮子.燈光.紅線形成了某種儀式感，而邏輯性極強(qiáng)的程序系統(tǒng)給了這種儀式感可尋的方法和態(tài)度，我喜歡它們互相解釋對(duì)方。
　　楊欣嘉，1983年生于廣東，目前生活工作于北京。近期的創(chuàng)作源自對(duì)隱藏在事物背后的關(guān)系的洞悉，勘察構(gòu)成事物關(guān)系的層次與褶皺，提取出形式進(jìn)行視覺轉(zhuǎn)化與關(guān)系重組。
　　在自然中，萬(wàn)物的運(yùn)行規(guī)則在起作用，人也身處其中而往往不知覺。人在自然中所處的位置、關(guān)系是給定的。當(dāng)人對(duì)自己的存在沒有知覺時(shí)，人就是自然中的物，被動(dòng)的承受各種力量所作用的結(jié)果。假設(shè)這種關(guān)系是可以塑造的，將位置進(jìn)行置換，人就是自然本身。用身體虛擬一種自然的相遇，人不再是承受者，也不再是在事物運(yùn)行規(guī)律里面不自覺的參與……
　　張琪1992年出生于黑龍江，2016年6月畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院獲學(xué)士學(xué)位，2016年9月至今就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)系 公共藝術(shù)雕塑研究方向攻讀碩士學(xué)位，現(xiàn)工作定居于沈陽(yáng)
　　《磁感形式》描述物質(zhì)間的特定關(guān)系使物質(zhì)狀態(tài)發(fā)生著變化，循環(huán)運(yùn)動(dòng)所產(chǎn)生的形態(tài)是具有偶然性的。以事物諸要素之間的聯(lián)系來探討“一切皆流 無(wú)物常在”這一哲學(xué)觀點(diǎn)。
　　作品《疏通經(jīng)絡(luò)》以足球和中醫(yī)氣罐為載體，現(xiàn)成品本身的自我屬性以及兩者的特殊關(guān)系是對(duì)社會(huì)中的某些特殊規(guī)則的影射。
　　墨非墨畫廊（MOFEIMO GALLERY）成立于2013年，前身為墨非墨當(dāng)代藝術(shù)館，2017年遷新址并更名為“墨非墨畫廊”，以更精準(zhǔn)的定位進(jìn)行當(dāng)代藝術(shù)的推廣及運(yùn)營(yíng)。畫廊以當(dāng)代藝術(shù)為出發(fā)點(diǎn)，秉承專注，專心，專業(yè)于當(dāng)代藝術(shù)的理念，畫廊在代理合作知名藝術(shù)家的同時(shí)積極推動(dòng)青年藝術(shù)家，通過寬領(lǐng)域、多樣式的推廣及交流，試圖以新形式構(gòu)建藝術(shù)生態(tài)互通交流平臺(tái)，以促進(jìn)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)良性發(fā)展。