做藝術(shù)不容易的原因無非是我們在否定重復，否定抄襲。我們認可創(chuàng)新和突破。
　　現(xiàn)當今，我們已經(jīng)不需要反對和避諱所謂的“傳統(tǒng)”、“當代”、或“某某主義”在藝術(shù)語言的重塑上可以“跨界”和“穿越”了。當代社會在某個層面上依然還是給藝術(shù)家們提供了足夠的舞臺和機會。面對如此之多的“繁花似錦”和“魚龍混雜”。作為觀者，我們通常還是能夠發(fā)現(xiàn)并感受得到藝術(shù)作品帶來的的“美”或“不美”。作品里傳達出來的信息有各種。無病呻吟的有之，靈光乍現(xiàn)的有之，盲目跟風的有之。更多的則是昏昏噩噩，渾然不知路在何方。從我的角度來看，這些現(xiàn)象都已經(jīng)不是那么重要，重要的是藝術(shù)家對創(chuàng)作所持的何種態(tài)度，是否是其真實感受，以及是否有藝術(shù)家本人獨到的藝術(shù)語言和表達方式。
　　基于對徐森的了解，我知道他既是一位激情四溢的藝術(shù)家，同時又是一位帶有社會身份的文化人士。對作為藝術(shù)家的徐森來說，一個人的過往和履歷也許不一定值得稱頌，或無關(guān)緊要。我們只是會關(guān)注他展現(xiàn)的藝術(shù)作品。他是明顯“跨了界”的。與徐森交流，因為他所表現(xiàn)出來的才情還是讓我更多地時候忘記了他有過的企業(yè)家經(jīng)歷。針對他的作品進行討論時，還是能夠感受到他的創(chuàng)作有著不受拘束的高度自由。很欣喜看到他近幾年在創(chuàng)作上的演繹和沉淀。
　　三年之前在他的畫室，一個偶然機會我是看到過徐森創(chuàng)作時對畫面近乎“顛瘋失控”狀態(tài)表現(xiàn)的。我曾譏笑過他的“套路”表現(xiàn)如同社會上那些無病呻吟、裝腔作勢的偽類。對此，他似乎并沒有生氣也不認同我對他這樣的看法。為此與我有過認真深入的討論。其理性之分析讓我對他的這種創(chuàng)作體驗的自信有了更多的尊重和關(guān)注。當然，他的感受是真實且是由內(nèi)而外的。對于觀者來說，作品是好看的，格調(diào)是上品的也就足矣。但是對于藝術(shù)家徐森而言，我們更期待他身上的不安定因子不斷涌現(xiàn)，高潮迭起。
　　藝術(shù)家通常總會拿自己最擅長的技術(shù)、工具、材料和表現(xiàn)方式進行創(chuàng)作，徐森自然也不例外。他對材料的控制和色彩的組合從來都是無拘無束且不論章法。在他身上似乎總會有一種在藝術(shù)創(chuàng)作沖動下的不可控因子在造反，甚至畫面中瞬間會出現(xiàn)的基因突變。各種好象找到發(fā)泄口的色彩在畫面中四處游蕩沖擊，且愈加的肆無忌憚。有如一個多年沒有回過家的流浪野孩子，盡管還是一路撒野莽撞，卻同時也顯出生機勃勃的樣貌。這是我能在他畫面中看到和讀懂的精神流浪兒的不羈傾訴。關(guān)于他如何“摒棄”傳統(tǒng)和“擁抱”表現(xiàn)主義新美學等等反而顯得并不重要了。
　　徐森從經(jīng)歷過的傳統(tǒng)古典科班訓練到和它的“絕裂”，從“無病呻吟”和“裝腔作勢”到默默探索十數(shù)年，對此我一路關(guān)注。
　　 徐森一直都在路上，推倒，再重建。找尋，再否定。有一點我是知道和認可的，徐森如此契而不舍地追尋，其實不為別的，也許真的只為縈繞在他身上割舍不掉的藝術(shù)救贖情懷。如此，夫復何求。                                                                        
　　若鳳凰，待涅槃，若浴火，待重生。                        
　　  ——沈中杰
　　徐森
　　畢業(yè)于浙江師范大學美術(shù)學院，中國美術(shù)學院油畫系。
　　美國亞洲藝術(shù)學院院士、教授；
　　受聘于多所藝術(shù)院校客座教授、研究員；
　　擔任多家藝術(shù)機構(gòu)顧問及集團公司藝術(shù)總監(jiān)。
　　在各地舉辦十來次個展，作品被國內(nèi)外美術(shù)館及私人藏家收藏。
　　藝術(shù)簡歷（個展）：
　　2000 我心眼里的天堂 江西師大美術(shù)館 (南昌)
　　2010 天堂在哪一方 金彩畫廊(杭州)
　　2011 在無極限中閃亮 金彩畫廊(杭州)
　　2014 花葉-菩提 木星人畫廊 (杭州)
　　2015 阿森的情色世界 中和美術(shù)館(北京)
　　2016 本色 錦都藝術(shù)中心 (北京)
　　2017 印象富力灣 富力灣美術(shù)館(三亞)
　　2017 色域 第五季藝術(shù)空間(北京)
　　2017 流淌的音符 東坡美術(shù)館 (海口)