艾米李畫廊很高興地迎來2019年春季首展：“看不見的城市”——章犇個展，展覽于3月2日下午4點開幕，展出章犇自2017至2018年兩年創(chuàng)作的十余幅全新作品。作品以新的視角，通過充滿浪漫主義的詩意畫面將觀者引人藝術(shù)家所營造的精神空間。這是艾米李畫廊與章犇的首次合作。
　　章犇生于安徽黃山，年少時在黃山隨洪凌先生習(xí)畫。后考入中央美術(shù)學(xué)院，研究生師從朝戈先生，博士研究生師從朱乃正、靳尚誼先生，并有幸成為兩位老師的關(guān)門弟子；在導(dǎo)師的言傳身教下，潛心研究繪畫語言。在近幾年的創(chuàng)作過程中，章犇有計劃的游走于世界各大美術(shù)館，從藝術(shù)史中汲取養(yǎng)分；旅途中不同地域的文化圖景或多或少的被他收納為繪畫素材，并將這些帶有個人體驗的記憶碎片進行重新組合，通過寫實的技法繪制出一個他潛意識中的異托邦世界。
　　作品《金山》，圖式來源于瑞士藝術(shù)家阿諾德·勃克林(ArnoldB?cklin)的《IslandofDeath》，章犇以一座金山和前景中不完整的石像（取材北齊青州龍興寺造像）代替了原作中的石頭島嶼；金山象征著無比的財富，不完整的石像引發(fā)了悠久的歷史文明被現(xiàn)代人摧毀后精神上“空虛”的聯(lián)想。海上孤山的形態(tài)所對應(yīng)的是漢代以來蓬萊仙山的視覺模式。在典型的歐洲浪漫主義視野中，由金山隱喻的廢墟象征著轉(zhuǎn)瞬即逝和對時間的執(zhí)著；與《IslandofDeath》相悖，金色的空城彰顯了時間不朽的痕跡和堅實的永恒。
　　《巴別塔》在西方宗教藝術(shù)中有特殊的象征意義，作品中的建筑結(jié)構(gòu)讓人聯(lián)想到圣經(jīng)中記載的高塔，燃燒的書頁似乎象征著巴別塔被上帝毀滅后混亂的人類文明。從建筑內(nèi)部表現(xiàn)，凸顯其容器這一屬性。藝術(shù)家則視之為時間的寓所，一座連接著過往與未來的橋梁，具有紀(jì)念碑式的意義。——雖然章犇的繪畫并無明確具體指向的場景，但在作品中似乎揭示了藝術(shù)家的隱秘思維：他的繪畫不僅關(guān)乎個人感受與經(jīng)驗，同時也指向人類文明中的歷史與未來。
　　章犇作品給人一種在可視現(xiàn)實世界中特有的距離感，通過作品所呈現(xiàn)的視角，自那遙遠的距離望向那神秘世界。“所有的繪畫都是在造境，都是在實現(xiàn)一種自我的詩意。”章犇曾在訪談中闡述了他的創(chuàng)作初心。通過隱喻，他將想象和記憶凌駕于視覺可見之上，摒棄既定的事物表象，畫布間裸露出對事物本質(zhì)的堅毅恒定?！犊床灰姷某鞘小芬苍S從未存在，畫中的圖景更像是精神世界的一種具象表達，藝術(shù)家在游歷行走間將壯烈奇異收納眼眶，從自我獨特視角出發(fā)，勾勒出的天地萬物，并將細膩的感受與如詩般的意境藏匿于筆觸中。
　　成長于有著悠久歷史和深厚文化的安徽黃山，章犇雖然以油畫為媒介，但表現(xiàn)了東方文化中的意象。同時他也深受象征主義和浪漫主義美學(xué)的影響，筆下的世界帶有一種似冥想般的氛圍，使觀者仿佛可以通過觀看進入畫中的另一時空。這種亦不矛盾的視覺體驗是否為觀者帶來思考，或許佇立作品之前與之對話，方可解惑。
　　展覽將持續(xù)至2019年4月14日。