厲為閣欣然呈獻(xiàn)中國藝術(shù)家屠宏濤 (1976年生) 的首次倫敦個人作品展。繼2019年底在厲為閣香港舉行屠宏濤作品回顧展后，是次展覽呈獻(xiàn)藝術(shù)家2019至2020年創(chuàng)作的全新作品。展覽「屠宏濤：一波三折」于10月2日至12月19日舉行，以富于表現(xiàn)的大型抽象畫作，反映藝術(shù)家居所附近地區(qū)的自然風(fēng)貌和啟迪。他將中國美學(xué)傳統(tǒng)結(jié)合戰(zhàn)后抽象藝術(shù)，形成氣韻生動、創(chuàng)新獨(dú)到的藝術(shù)風(fēng)格。 展覽名稱「一波三折」出自晉朝書圣王羲之 (公元303–361年) 之《題衛(wèi)夫人筆陣圖》，原指書法之筆勢曲折多姿，現(xiàn)用作比喻事情曲折多變，亦有好事多磨的意味。屠宏濤解釋：「我把這個詞理解作：一種審美品質(zhì)，就是筆畫不在于規(guī)整，制作不在于裝飾，而是經(jīng)過反復(fù)磨礪的過程?！姑鎸δ壳暗姆N種變局和全球困境，他亦在這批新作中尋求突破、帶來繪畫表現(xiàn)的新聲。 屠宏濤現(xiàn)居成都，透過繪畫探索記憶、場域、意象和技法之間的動態(tài)關(guān)系。他畢業(yè)于著名的中國美術(shù)學(xué)院，承接?xùn)|西前衛(wèi)藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)，不僅向中國古典文人畫家和詩人，亦向保羅·塞尚 (Paul Cézanne)、賽·托姆布雷 (Cy Twombly)、布萊斯·馬登 (Brice Marden) 及大衛(wèi)·霍克尼 (David Hockney) 等西方繪畫先驅(qū)汲取靈感。其創(chuàng)作手法結(jié)合書法式書寫與豐富的油畫表現(xiàn)手法，用色繁富而筆觸自由靈動，游走于具象再現(xiàn)與抽象表現(xiàn)之間。對屠宏濤來說，繪畫意味著一種身體反應(yīng)，作畫過程所提供一種的是毫無掩飾的真實(shí)感。顏料在畫布上流淌延展，時間與空間在或輕盈或生猛的筆觸中重疊，塑造遒勁有力的動感。 屠宏濤抽象繪畫的靈感源自自然游歷的個人經(jīng)驗(yàn)，融合地域美學(xué)、個體情緒和文史追憶。他在穿越中國壯麗群山時尋找題材，將個體于自然中移步換景的印象和主觀感受記入腦海，回到工作室后，藝術(shù)家便會將這種主觀的記憶轉(zhuǎn)換成手稿，為視覺、氣息和其他感官體驗(yàn)賦予結(jié)構(gòu)。在過去兩年里，他致力將更多歷史現(xiàn)實(shí)融入畫作之中，融入友人對談、閱讀感想，以及對游歷過的風(fēng)景的追憶想象。 于厲為閣倫敦畫廊展出的焦點(diǎn)之作《青山見我應(yīng)如是》(2019年作) 是長逾八米的四聯(lián)作品。藝術(shù)家以多種筆觸描繪陡峭的懸崖、禿樹、蒼翠森林和瀑布等壯麗山水景觀，與遠(yuǎn)景中稀釋的淺淡顏料形成強(qiáng)烈的色彩及質(zhì)感對比。作品妙用色彩和態(tài)勢，體現(xiàn)屠宏濤對中國山水藝術(shù)脈絡(luò)和其獨(dú)有觀看方式的理解，并結(jié)合油畫這一媒介予以重構(gòu)。他表示：「中國畫擁有一套圖式結(jié)構(gòu)，展示空間與時間的關(guān)系……我想要改變這種圖式結(jié)構(gòu)?！? 同場展出的還有《落木蕭蕭下》(2019–20年作)，靈感源自屠宏濤近期與詩人朋友游覽成都附近一處佛教圣地的旅程。他將數(shù)天的經(jīng)歷融入畫面，畫作層次肌理豐富、令人猶如置身于夜間茂密山林之中。透過大膽精湛的筆觸，屠宏濤詩意演繹腦海中的印象，并將之重新組合，用極富微妙變化的色彩和豐富多變的層次，用筆建構(gòu)出一氣呵成的重要之作。