本次上海德玉堂畫廊所呈現(xiàn)的沈忱最新個展，作品從80年代中期開始快進(jìn)到90年代中期。此展能讓我們深刻地了解這位藝術(shù)家從早期的紙上水墨到布面丙烯創(chuàng)作的轉(zhuǎn)變與靈感啟發(fā)的過程，這在很大程度上歸因于他移居美國。

這次所展出的其余畫作橫跨21世紀(jì)初至今，可以說是一次精簡的回顧。這些精挑細(xì)選的作品，簡潔有力地展示了沈忱在過去20年里的發(fā)展歷程，用引人入勝的畫作對藝術(shù)家迄今為止的成就進(jìn)行梳理。

沈忱1955年出生于上海，1982年在上海戲劇學(xué)院獲得文學(xué)學(xué)士學(xué)位，畢業(yè)后不久就離開上海去了北京。1987年，沈忱獲得前往美國學(xué)習(xí)的機(jī)會，先是去了緬因州的斯考海根繪畫與雕塑學(xué)校，后在紐約工作室學(xué)校，并于1990年在波士頓大學(xué)完成碩士學(xué)位。從那以后，他一直居住在紐約。

沈忱從小深受中國傳統(tǒng)水墨畫尤其是山水畫的影響，早期最敬仰的兩位藝術(shù)家是南宋畫家梁楷和明末清初畫家八大山人。認(rèn)為他們的作品最吸引他的是那洋溢著生命活力的筆法與充滿張力的布局。他尤其著迷于水墨的筆觸如何同時具有抽象化又具描述性，寥寥幾筆地變成葉子，巖石或靈動的魚。對于這些抽象與表象、形式與內(nèi)容交織在一起的本質(zhì)觀察，仍一直存于他腦海，如影隨形。

在沈忱近40年的創(chuàng)作生涯中，創(chuàng)作了一些最具造詣和藝術(shù)性的畫作，過去的八年對他來說尤其多產(chǎn)，這一時期的作品構(gòu)成了本次展覽的核心。這些繪畫的一些表面似乎是一致的，直到你仔細(xì)端看其微妙處。

當(dāng)你這樣做的時候，可以看到類似于紡織品編織的精細(xì)水平和垂直交叉影線。這些作品被調(diào)制成華麗的暖色和冷色——淺藍(lán)色變成玫瑰色，深紅色變成金色，深黑色也變成熾熱的火焰，還有多重陰影的灰色以及其他的組合。

尤其在部分作品中，織法更是明顯，紋路更加堅(jiān)定，反響強(qiáng)烈。但無論是含蓄還是生硬，網(wǎng)格——可以說是最典型的現(xiàn)代主義圖像——現(xiàn)在已經(jīng)成為他不可或缺的結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)。

沈忱的畫是慢慢形成，慢慢顯露出來的。它們的光芒融合在黎明、黃昏或夜晚的光輝和余輝中。它們的顏色、光線和空間的變化是如此微妙，最初的變化幾乎難以察覺。在現(xiàn)實(shí)世界和沈忱的幻覺世界中，光線的變化顯示了時間的流逝，充滿了凄美。它們存在于虛無之間，存在于“空虛與完滿”之間。