Vanguard 畫(huà)廊將于 9 月 18 日呈現(xiàn)林博彥個(gè)展“……然后我們淹沒(méi)于云”。這是林博彥在Vanguard畫(huà)廊的首次個(gè)展，將展出一系列全新作品，包括影像及裝置等媒介，展覽將持續(xù)至 10 月 30 日。

萬(wàn)維網(wǎng)（World Wide Web）問(wèn)世初期，當(dāng)時(shí)的主流科技公司營(yíng)造了該科技可以賦權(quán)大眾、增強(qiáng)世界互通的理想化的愿景；但是時(shí)至今日，這些憧憬都好像從未來(lái)到，甚至不再可能來(lái)到。同時(shí)，我們好像也失去了對(duì)于一個(gè)嶄新未來(lái)的想象——它們都成為了英國(guó)文化評(píng)論家馬克 · 費(fèi)舍爾（Mark Fisher）論述中的的“遺失的多個(gè)未來(lái)”（lost futures）。這次展覽以萬(wàn)維網(wǎng)自身歷史上的推廣與普及作為背景和出發(fā)點(diǎn)，并透過(guò)費(fèi)舍爾所闡述的“魂在論”（hauntology）作為框架來(lái)陳列和比較兩個(gè)“現(xiàn)在”：一個(gè)是在萬(wàn)維網(wǎng)普及的25年后，在資本支配下，個(gè)體被資本和網(wǎng)絡(luò)極端勞動(dòng)異化后的存在面貌；另一個(gè)則是被萬(wàn)維網(wǎng)早期愿景的幽靈——那些從未實(shí)現(xiàn)，或許也終將不可能實(shí)現(xiàn)的愿景，不斷纏繞著的現(xiàn)在。

此次的作品系列林博彥著重以在地的采樣、收集和陳列的方法，去觀察萬(wàn)維網(wǎng)早期的人本理想在新自由主義下解體后的碎片。他所收集的，一方面是微軟當(dāng)年那些用來(lái)宣傳萬(wàn)維網(wǎng)的材料和文案 ；另一方面是個(gè)人的回憶和經(jīng)歷，包括近年對(duì)于早期萬(wàn)維網(wǎng)的集體鄉(xiāng)愁，以及藝術(shù)家通過(guò)亞馬遜所創(chuàng)建的云端人類智能眾包平臺(tái)，“土耳其行棋傀儡”（Amazon Mechanical Turk，簡(jiǎn)稱 MTurk），發(fā)出有償任務(wù)而收集到的素材。MTurk平臺(tái)反映了被“數(shù)字經(jīng)濟(jì)”籠罩的現(xiàn)實(shí)，即全球化、網(wǎng)絡(luò)化、零散化與微工化的勞動(dòng)：那些分散在大數(shù)據(jù)與人工智能背后的勞動(dòng)者被隱形了，他們的勞動(dòng)，所處的工作環(huán)境和與社會(huì)的連接也被忽略，也是多維度極端異化的集中體現(xiàn)。藝術(shù)家選擇了直接利用平臺(tái)自身的機(jī)制去揭示它的結(jié)構(gòu)和其中的權(quán)力關(guān)系：由于作品產(chǎn)出于平臺(tái)本身，所以它們都牽涉到和必須面對(duì)有關(guān)勞動(dòng)價(jià)值、科技平臺(tái)上的權(quán)力關(guān)系、藝術(shù)生產(chǎn)與剝削等問(wèn)題。這兩支脈絡(luò)各自延伸，又彼此互指。

展廳中多個(gè)作品幽靈般地附著?句標(biāo)語(yǔ)：“Where Do You Want To Go Today?”（今天你想去哪?），這是微軟為了推廣Window 95，歷史上第一個(gè)內(nèi)帶萬(wàn)維網(wǎng)瀏覽器的操作系統(tǒng)，而展開(kāi)的一系列全球性廣告企劃的口號(hào)。藝術(shù)家以這句滿懷希冀的營(yíng)銷口號(hào)串聯(lián)起了展覽的核心展示之一：已過(guò)期的注冊(cè)商標(biāo)成為了散落于畫(huà)廊角落的證書(shū)獎(jiǎng)牌，展示著資本在當(dāng)時(shí)設(shè)計(jì)給我們的未來(lái)和目的地；那些在社交媒體上集體懷緬 Windows 95 的留言，如殘影?般被藝術(shù)家烙印在最后?版使用微軟系統(tǒng)的Lumia 650?機(jī)的顯?屏上，如同某種對(duì)失敗的悼念；借由視窗（Windows）的隱喻，藝術(shù)家通過(guò) MTurk 向工人發(fā)布了一個(gè)任務(wù)：拍攝他們身處的房間窗外的風(fēng)景，并回答 “Where do you want to go today？” 這個(gè)問(wèn)題；在畫(huà)廊搭建的辦公區(qū)域里，工作桌上放有90年代的互聯(lián)網(wǎng)黃頁(yè)，觀眾可以用電腦去搜索與核實(shí)當(dāng)年黃頁(yè)中介紹的網(wǎng)址在今天是否已經(jīng)消失。通過(guò)這集體的考掘，觀眾也成為了MTurk 平臺(tái)上常見(jiàn)的簡(jiǎn)單而重復(fù)性任務(wù)的勞動(dòng)者。

在展覽的另一核心部分，林博彥在MTurk平臺(tái)上嘗試發(fā)布諸多反常規(guī)的任務(wù)，試圖揭示出黑盒般的MTurk平臺(tái)上勞工作為主體的存在狀態(tài)，將屏幕背后的?重塑為?。例如他聘請(qǐng)??們關(guān)閉顯?器，?手機(jī)聚焦屏幕，并逐漸后退?屏幕倒映出拍攝者本?及其所處環(huán)境；或要求??們?自己的?式證明??并非機(jī)器?，來(lái)回應(yīng)亞馬遜禁?使??動(dòng)程序批量處理的規(guī)定；他也邀請(qǐng)工人們講述他們?cè)谄脚_(tái)上工作時(shí)所經(jīng)歷過(guò)最奇怪的事和感受。勞工們所拍攝他們房間的影片，被置于舊臺(tái)式電腦作為屏保來(lái)循環(huán)播放，如同異次元的存在體被禁錮在狹小屏幕中；勞工們對(duì)于“如何證明自己非機(jī)器人”的解讀和創(chuàng)作，則被收錄進(jìn)多部手機(jī)，作為珍奇柜中的藏品展示，以收藏這個(gè)時(shí)代人之所以為人的某些構(gòu)成要素。為了進(jìn)一步延續(xù)MTurk的勞動(dòng)關(guān)系，藝術(shù)家挑選了部分工人在完成該任務(wù)時(shí)的創(chuàng)作，制作成馬克杯、抱枕、毛毯等的衍生商品。借著邀請(qǐng)觀眾挑選和購(gòu)買衍生品，藝術(shù)家和工人的勞動(dòng)和交易關(guān)系被延伸到了觀眾處——那些日常、貼身且?guī)в袕?qiáng)烈個(gè)人印記的商品，時(shí)常提醒觀眾那些隱形的工人作為獨(dú)立個(gè)體的存在。而勞工們的經(jīng)歷與感受則被轉(zhuǎn)化成為了一座虛擬的紀(jì)念場(chǎng)所——他們以無(wú)形的聲音出現(xiàn)在荒蕪的地景里，悼念著這場(chǎng)大規(guī)模新智能研發(fā)中人類的存在面貌及精神世界。

網(wǎng)絡(luò)科技里經(jīng)常借用有關(guān)云和窗的意象來(lái)承載個(gè)人與該科技的關(guān)系，而標(biāo)題“……然后我們淹沒(méi)于云”正透過(guò)這暗喻串聯(lián)起展覽的時(shí)間軸：從Windows 95系統(tǒng)的開(kāi)機(jī)畫(huà)面，那廣闊無(wú)邊的藍(lán)天白云，象征著自由、開(kāi)放的和無(wú)限的可能性；到今天我們置身于云霧里，被其所包圍和遮蔽——我們愈趨賴云端計(jì)算和平臺(tái)，卻對(duì)其背后的技術(shù)和權(quán)力運(yùn)作一無(wú)所知，并被它們無(wú)孔不入地所干預(yù)以及監(jiān)視；瀏覽器的窗口起初被視為通往世界另一端的虛擬入口，然而在如今的現(xiàn)實(shí)里，拍攝房間窗外風(fēng)景的任務(wù)，卻成為了網(wǎng)絡(luò)勞工逃離虛擬工作場(chǎng)所的出口……

費(fèi)舍爾所論述的“魂在論”（hauntology）指出了一種非實(shí)體的存在，這種非實(shí)體存在是已消逝的，或尚未到來(lái)，卻已對(duì)現(xiàn)今發(fā)揮效力。我們對(duì)于萬(wàn)維網(wǎng)那些從未實(shí)現(xiàn)，和不再可能實(shí)現(xiàn)的憧憬就是這樣的幽靈：它縈繞當(dāng)下，引發(fā)出對(duì)于未來(lái)的持續(xù)渴望，又轉(zhuǎn)而拒絕人類在中庸現(xiàn)實(shí)中空耗。展覽中，虛擬與實(shí)境，過(guò)去與當(dāng)下相交織，而在這特殊場(chǎng)域里，觀者得以重新審視數(shù)字社會(huì)科技發(fā)達(dá)表象下枯竭的僵局，在這個(gè)時(shí)空不協(xié)調(diào)的辦公空間，靜待幽靈的重新到來(lái)。

關(guān)于林博彥 About Lam Pok Yin

林博彥始終對(duì)技術(shù)、媒介與人互相作用的交匯處保持著持續(xù)的關(guān)注。因其在建筑和攝影方面接受的學(xué)術(shù)和實(shí)踐訓(xùn)練，他樂(lè)于重新審視和拆解圖像被制造、傳播的過(guò)程。通過(guò)或戲謔，或詩(shī)意，或調(diào)皮的方式，他試圖揭示這一過(guò)程背后隱含的權(quán)力機(jī)制及社會(huì)建構(gòu)因素。在近期的創(chuàng)作中，他對(duì)互聯(lián)網(wǎng)的長(zhǎng)期興趣讓他的創(chuàng)作實(shí)踐自然而然過(guò)度到了數(shù)字技術(shù)及產(chǎn)生的數(shù)據(jù)的相關(guān)平臺(tái)、機(jī)制和邏輯。通過(guò)多媒體裝置、行為表演和文本等呈現(xiàn)形式，他采用平臺(tái)本身的語(yǔ)言以及“在地性”的研究方法，探究這些技術(shù)中的政治和個(gè)人意味。過(guò)去兩年中，他的作品有兩個(gè)主要關(guān)注點(diǎn)，分別是線上勞動(dòng)力外派，以及社交平臺(tái)與注意力經(jīng)濟(jì)，并在此過(guò)程中對(duì)早期互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展的歷史和敘事進(jìn)行反思。

林博彥1988 年出生于香港。2010 年畢業(yè)于香港大學(xué)建筑學(xué)院，2015 年畢業(yè)于倫敦傳媒學(xué)院攝影系。他的近期展覽有：“機(jī)器人與否”，Pole Gallery，倫敦，英國(guó)（2019 年）；“親密滿溢”， 巴比肯藝術(shù)集團(tuán)信托，倫敦，英國(guó)（2019 年）；巴黎攝影展—光圈基金會(huì)攝影書(shū)獎(jiǎng)入圍展，大皇宮，巴黎，法國(guó)（2019 年）；“熱床”，百貨商店樓下空間，倫敦，英國(guó)（2019 年）；“中國(guó)當(dāng)代攝影四十年1976-2018”，OCAT 深圳館，中國(guó)（2018 年）；“復(fù)相·疊影”, 廣州影像三年展2017，廣東美術(shù)館，廣州，中國(guó)（2017 年）；“無(wú)量：2016 年度第八屆三影堂攝影獎(jiǎng)作品展”，三影堂攝影藝術(shù)中心，北京，中國(guó)（2016 年）；“危地馬拉攝影節(jié)GuatePhoto 公開(kāi)招募作品展”，危地馬拉城（2015 年）；“鏡頭之外”，平遙國(guó)際攝影大展，中國(guó)（2015年）。