上海是今天中國當(dāng)代藝術(shù)的中心，這座城市的藝術(shù)發(fā)展歷程中星河燦爛。上世紀(jì)90年代以來，上海當(dāng)代藝術(shù)與轟轟烈烈的城市化運動之間的關(guān)系，催發(fā)了豐富而饒有趣味的創(chuàng)作實踐。本次展覽CCC特別邀請孫啟棟、王懿泉、張淵聯(lián)合策劃，他們?nèi)司ぷ魃钣谏虾?，彼此之間以及與上海藝術(shù)家群體之間都保持著緊密而親密的聯(lián)系。對于展覽本身和策展實踐的反思是該項目的初心靈感，由此他們選取了上海當(dāng)代藝術(shù)展覽史中的三個案例，希望開啟對在地性、國際化、全球化、景觀與消費的討論?！斗祱觯河颜x萬歲》參展藝術(shù)家（按年齡排序）包括：周嘯虎（1960），丁乙（1962），施勇（1963），陸春生（1968），楊福東（1971），邱岸雄-未知博物館（2007），徐震?（2013）。

展覽作者們參考的展覽包括如下三部分：

第一部分

《 ‘96上海首屆國際傳真藝術(shù)展: 讓我們談?wù)勫X》（1996），由卜漢可（加）、丁乙、施勇、申凡、周鐵海策劃。

第二部分

上海雙年展，2000-2010共六屆，分別為：

《海上·上海》，第三屆上海雙年展，2000；

《都市營造》，第四屆上海雙年展，2002；

《影像生存》，第五屆上海雙年展，2004；

《超設(shè)計》，第六屆上海雙年展，2006；

《快城快客》，第七屆上海雙年展，2008；

《巡回排演》，第八屆上海雙年展，2010。

第三部分

《真實、美、自由和金錢：社群媒體興起后的藝術(shù)》（2013），由李振華策劃。

丁 乙| DING YI

丁乙，1962 年生于上海，現(xiàn)工作、生活于上海。1983 年畢業(yè)于上海工藝美術(shù)學(xué)校，1990 年畢業(yè)于上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院。丁乙的創(chuàng)作領(lǐng)域包括繪畫、雕塑、空間裝置和建筑。從 80 年代后期開始，他將視覺符號“十”字以及變體的“X”作為結(jié)構(gòu)和理性的代表，以及反映事物本質(zhì)的圖像表現(xiàn)的代名詞。

丁乙的作品在全球不同機構(gòu)和畫廊廣泛展出，包括上海當(dāng)代藝術(shù)博物館（2020）、美國舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館（2018-2019）；古根海姆博物館（西班牙畢爾巴鄂／美國紐約，2017-2018）；德國柏林戴姆勒當(dāng)代藝術(shù)（2017）；法國巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心（2015）；德國杜伊斯堡、杜塞爾多夫等地美術(shù)館聯(lián)合群展（2015）；意大利羅馬MAXXI 博物館（2011）；美國舊金山亞洲藝術(shù)博物館（2010）；北京尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心（2007）；瑞士伯爾尼、德國漢堡、西班牙巴塞羅那等地美術(shù)館巡展（2005-2009）；德國柏林漢堡火車站當(dāng)代美術(shù)館（2001）等。大型國際雙年展包括第45 屆威尼斯雙年展（1993） 、第1 屆亞太三年展（1993）、第11屆悉尼雙年展（1998）、第1屆橫濱三年展（2001）、第6 屆上海雙年展（2006）、第7屆深圳雕塑雙年展（2012）、第7屆釜山雙年展（2016）。

近期在國內(nèi)外多家機構(gòu)舉辦個展，包括龍美術(shù)館（重慶，2020；上海西岸館，2015），Nova Contemporary（曼谷, 2020），Rüdiger Sch?ttle畫廊（慕尼黑，2019），廣東美術(shù)館（廣州，2018），香格納畫廊（上海，2018；新加坡 2015），西安美術(shù)館（西安，2017），泰勒畫廊（倫敦／紐約，2017），湖北美術(shù)館（武漢，2016）， Karsten Greve 畫廊（巴黎，2007、2014、2019、2021；圣莫里茨，2012；科隆，2008、2020），民生現(xiàn)代美術(shù)館（上海，2011）， 博洛尼亞當(dāng)代美術(shù)館（博洛尼亞，2008），Ikon 美術(shù)館（伯明翰，2005）等。

陸春生| LU CHUNSHENG

陸春生1968年生于長春，1994年畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院雕塑系。現(xiàn)工作和生活于上海。

“房間一樣巨大的容器在頭頂飛過，你呼吸著在一個幾十年前建成的方圓數(shù)公里的巨大廠區(qū)里飛揚著的塵埃，那長久持續(xù)的不變化的隆隆的聲音在腦袋中間轟響著??我小心謹(jǐn)慎起來。那么大體量的一個人造‘物體’背后的事情，你只能去猜測。我只能到外面去拍它了。那種莫名的力量，不知道它從哪里來的。它甚至不象在嚴(yán)酷環(huán)境下為了生存驅(qū)使物種進化的那種自然力量。人們的行為背后當(dāng)然有各種各樣具體的原因，但我始終覺得事情沒有那么簡單。真的是那些很具體的理由嗎。我想象一群人不為人知的一段經(jīng)歷?！标懘荷@樣敘述著一種經(jīng)驗，讓我們開始越過現(xiàn)實去想象另外一些事件，另外一些世界的經(jīng)驗。

如果說，陸春生驚訝于世界的不可解釋，以及人們的行為背后意志的荒誕性，那么，同樣，陸春生的作品也不是提供對世界的解釋，而是呈現(xiàn)一些事件，而盡量剝?nèi)テ渌械纳鐣饬x。在陸春生的影像中，人與世界之間經(jīng)常以對峙關(guān)系結(jié)束，也許這是陸春生對未來宿命論式的預(yù)告，也許這只是他從“事件”中抽離出來的某種心緒，她們或低沉，或高昂，但不是時代的結(jié)論。也許，陸春生已從光鮮的現(xiàn)實看到了未來的廢墟。

邱岸雄| QIU ANXIONG

邱岸雄，1972年生于四川成都，1994年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院，2003年畢業(yè)于德國卡塞爾大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，2007年起至今執(zhí)教于華東師范大學(xué)設(shè)計學(xué)院。其作品涉及繪畫、動畫、錄像、裝置等不同媒介，結(jié)合中國傳統(tǒng)人文精神和新媒體形式，展示他對歷史文化的思考和對現(xiàn)代文明的批判，形成紛繁復(fù)雜的異世圖景。同時，邱岸雄于2007年創(chuàng)立的未知博物館，是近年當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)建設(shè)中的活躍力量。

邱岸雄的代表作包括水墨動畫《新山海經(jīng)》《民國風(fēng)景》《山河夢影》以及大型影像裝置《為了忘卻的記憶》等作品?！缎律胶＝?jīng)》以《山海經(jīng)》神話為框架探討了人與自然的關(guān)系以及對現(xiàn)代工業(yè)文明的反思與批判，作品具有一種夢幻色彩：清晰的圖像與離奇的敘事交織在一起，忠實、準(zhǔn)確地描繪了我們的世界的荒誕。《民國風(fēng)景》《山河夢影》《為了忘卻的記憶》則以視覺史詩的形式展示了作者對中國近代歷史的思考。邱岸雄的最新個展“人間世——鮮卑利亞”則展示了藝術(shù)家新創(chuàng)作的6幅架上繪畫、以及一系列銅版畫，呈現(xiàn)了他對歷史與自然這兩個他一直關(guān)注的主題的思考，以及對繪畫這一傳統(tǒng)媒介的獨特認(rèn)知。最新創(chuàng)作的影像裝置《人類紀(jì)》則表達(dá)了對身體這一主題的思考，作品拓展了影像、雕塑、舞蹈與空間的關(guān)系與邊界。

邱岸雄的作品為海內(nèi)外眾多機構(gòu)收藏，包括紐約大都會博物館、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）、紐約布魯克林博物館、哥本哈根Arken現(xiàn)代藝術(shù)博物館、堪薩斯大學(xué)Spencer藝術(shù)博物館、東京都現(xiàn)代美術(shù)館、奧斯陸Astrup Fearnley博物館、蘇黎世藝術(shù)博物館、悉尼白兔美術(shù)館、香港M+博物館、上海余德耀美術(shù)館、上海當(dāng)代藝術(shù)博物館等。

施 勇| SHI YONG

施勇作為中國較早從事裝置與影像媒介的代表人物之一。自1993年起，他的作品就在國內(nèi)外被廣泛展出。早期創(chuàng)作致力于揭示現(xiàn)實內(nèi)部的意識形態(tài)；九十年代開始關(guān)注改革開放神話下的當(dāng)代上海的轉(zhuǎn)型概念，繼而引向更宏觀的全球化，消費文化等層面。2006年，從作品“2007沒有卡塞爾文獻展”始，施勇將質(zhì)疑的目光落實于藝術(shù)界本身，思考如何通過“擱置”創(chuàng)作來予以抵抗。2015年個展“讓所有的可能都在內(nèi)部以美好的形式解決”，既是之前創(chuàng)作的延續(xù)，又傳達(dá)了其未來意圖在表面“抽象”之下展開對于“控制”的反思與實踐。

1963年出生于上海。1984年畢業(yè)于上海輕工業(yè)高等?？茖W(xué)校美術(shù)系。展覽：綿延：變動中的中國藝術(shù)，北京民生現(xiàn)代美術(shù)館，北京（2020）；紅色童話，維多利亞國立美術(shù)館（NGV），墨爾本，澳大利亞（2019）；一切皆有可能（個展），要空間，上海（2018）；將一只（ ）鳥從一座塔的塔頂放掉（個展），華僑城盒子美術(shù)館，佛山（2018）；這里是上海, 中國當(dāng)代藝術(shù)展, 利物浦, 英國 (2018) ; 施勇: 規(guī)則之下（個展）, 香格納（2017）；烏拉爾雙年展，葉卡特琳堡（2015）；讓所有的可能都在內(nèi)部以美好的形式解決 （個展），沒頂畫廊（2018）; 不在現(xiàn)場項目，伯明翰IKON美術(shù)館（2014）；仔細(xì)想想，昨天你究竟干嘛去了？（個展），比翼藝術(shù)中心（2007）；看上去都一樣嗎？，Sandretto Re Rebaudengo基金會, 都靈（2006）；第二屆廣州三年展，廣東美術(shù)館（2006）; 難以言喻的快樂, 塔馬約現(xiàn)代藝術(shù)博物館，墨西哥城（2005）; 跟我來！，森美術(shù)館，東京（2005）；天上人間（個展）， 香格納畫廊（2004）；第25屆圣保羅雙年展，圣保羅（2002）；金錢和價值－最后的禁忌，瑞士（2002）；第四屆上海雙年展，上海美術(shù)館（2002）；被打開的歐洲，BOIJMANS VAN BEUNINGEN美術(shù)館，鹿特丹（2001）；生活在此時，漢堡火車站當(dāng)代美術(shù)館，柏林（2001）；第三屆亞太當(dāng)代藝術(shù)三年展，昆士蘭美術(shù)，布利斯班（1999）；超市：當(dāng)代藝術(shù)展，上海（1999）；移動中的城市（1-6），分離派美術(shù)館，維也納，CAPC當(dāng)代藝術(shù)博物館，波爾多，PS1當(dāng)代藝術(shù)中心, 紐約，路易斯安那現(xiàn)代藝術(shù)博物館，哥本哈根，海沃德美術(shù)館，倫敦，奇亞斯瑪當(dāng)代美術(shù)館，赫爾辛基（1997-1999）；形象的兩次態(tài)度93，華山美校畫廊，上海（1993）等。

徐 震| XU ZHEN

徐震?由藝術(shù)家徐震創(chuàng)建于2013年，是沒頂公司旗下的旗艦藝術(shù)品牌。品牌創(chuàng)始人徐震出生于1977年，是中國青年一代領(lǐng)軍藝術(shù)家、策劃人，同時也是沒頂公司創(chuàng)始人。徐震?是一個專注于藝術(shù)品創(chuàng)作和新文化研發(fā)的品牌。用戶可以通過收藏，欣賞徐震?的藝術(shù)品和活動，從而獲得高質(zhì)量的精神追求和人生體驗。

徐震

藝術(shù)家、策劃人、沒頂公司創(chuàng)始人。1977年出生，工作和生活于中國上海。

徐震是中國當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的標(biāo)志人物，2004年獲得中國當(dāng)代藝術(shù)獎（CCAA）“最佳藝術(shù)家”獎項，并作為年輕的中國藝術(shù)家參加了第49屆威尼斯雙年展（2001）主題展，徐震的創(chuàng)作非常廣泛，包括裝置、攝影、影像和行為等。

他的作品在世界各地的博物館和雙年展均有展出，包括威尼斯雙年展（2001，2005）、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（2004）、國際攝影中心（2004）、日本森美術(shù)館（2005）、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館PS1（2006）、英國泰特利物浦美術(shù)館（2007）、英國海沃德畫廊（2012）、里昂雙年展（2013）、紐約軍械庫展覽（2014）、上海龍美術(shù)館（2015）、卡塔爾Al Riwaq藝術(shù)中心（2016）、悉尼雙年展（2016）、紐約古根海姆美術(shù)館（2017）、沙迦雙年展（2019）、洛杉磯當(dāng)代藝術(shù)博物館（2019）、澳大利亞堪培拉國立美術(shù)館（2020）等。

在藝術(shù)家身份之外，他同時還是策展人和沒頂公司創(chuàng)始人。1998年，徐震作為聯(lián)合發(fā)起人創(chuàng)辦了上海第一家獨立的非營利機構(gòu)比翼中心。2006年，他與上海藝術(shù)家一起創(chuàng)辦了網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)社區(qū)Art-Ba-Ba（www.art-ba-ba.com），至今還是中國最活躍的探討、評論當(dāng)代藝術(shù)的平臺。2009年，徐震創(chuàng)立了當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作型公司沒頂公司（MadeIn Company），以生產(chǎn)藝術(shù)創(chuàng)造力為核心，致力于探索當(dāng)代文化的無限可能。2013年，沒頂公司推出徐震?，專注于藝術(shù)品創(chuàng)作和新文化研發(fā)。2014年，成立沒頂畫廊，全方位推廣藝術(shù)家，引領(lǐng)文化浪潮。2016年11月，首家“徐震專賣店”于上海開業(yè)，徐震?由此進入全新發(fā)展階段。

楊福東| YANG FUDONG

楊福東，1971年生于北京。畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院油畫系，被譽為目前中國最有影響力的藝術(shù)家之一。從九十年代末起，楊福東就開始從事影像作品的創(chuàng)作。無論是攝影、繪畫、電影還是裝置，均以多重的文化透視、交錯的時空體驗形成獨特的文化視覺詮釋。

楊福東憑借其極具個人風(fēng)格的電影及錄像裝置作品在全球多家美術(shù)館以及重要藝術(shù)機構(gòu)舉行多場展覽；蘇州博物館（2019），紐約古根海姆博物館（2017）；巴黎路易威登基金會，（2016）；紐約大都會藝術(shù)博物館（2013）；利物浦泰特美術(shù)館（2007）；倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館（2004）；巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心（2003）等。他也參展了第12屆里昂雙年展（2013）；第11屆沙迦雙年展（2013）；第十七屆悉尼雙年展（2010）；第52屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展（2007）；第五屆亞太當(dāng)代藝術(shù)三年展（2006）；利物浦雙年展（2004）；第50屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展（2003）；第11屆卡塞爾文獻展（2002）；第四屆上海雙年展（2002）；第7屆伊斯坦布爾雙年展（2001）等。

同時，在國際著名的藝術(shù)機構(gòu)和畫廊舉辦個展有楊福東個展包括“無限的山峰”，香格納畫廊，上海（2020）；“明日早朝”，龍美術(shù)館（西岸館），上海（2018）；“愚公移山”，2016，上海攝影藝術(shù)中心，上海（2016）；“南轅北轍：楊福東作品展”，余德耀美術(shù)館，上海（2015）；“我感受到的光”，SALT 戶外影像裝置，?；魻柖鲘u，挪威（2014）；“楊福東：陌生天堂”，蘇黎世美術(shù)館，瑞士（2013）；“斷章取義”，楊福東作品展，OCT 當(dāng)代藝術(shù)中心，上海（2012）；“八月的二分之一”，楊福東個展，PARASOL UNIT 當(dāng)代藝術(shù)中心，倫敦，英國（2011）；“楊福東：竹林七賢和其它故事”，國家當(dāng)代藝術(shù)博物館，雅典，希臘（2010）；“離信之霧”，楊福東個展，證大現(xiàn)代藝術(shù)館，上海（2009）；“楊福東：將軍的微笑”，原美術(shù)館，東京，日本（2008）；“別擔(dān)心，明天會更好”，維也納美術(shù)館，比沃利城堡當(dāng)代美術(shù)館，都靈，意大利（2005）；“五部電影”，文藝復(fù)興協(xié)會，芝加哥，美國（2004）等。

周嘯虎| ZHOU XIAOHU

周嘯虎，1960年生于中國常州，畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院?，F(xiàn)生活工作于上海。周嘯虎是中國視頻動畫的先鋒人物，自1997年起，他開始用計算機進行藝術(shù)創(chuàng)作，并實驗定格動畫、視頻裝置等不同形式的創(chuàng)作。他的標(biāo)志性風(fēng)格是在影像和真實物體間創(chuàng)造出不同的圖像層次, 反映了數(shù)字時代中，歷史在其特定細(xì)節(jié)可能被放大、誤讀、篡改和遺漏的情況下是如何被記錄的。周嘯虎的創(chuàng)作自由跨越各種藝術(shù)媒介，涉及動畫、錄像、裝置和綜合行動項目等，近期又與中國民間提線木偶團體合作，以進一步推動綜合藝術(shù)的“能量劇場”。

周嘯虎作品2000年參展上海雙年展，2001年參加柏林漢堡火車站美術(shù)館 “中國錄像藝術(shù)展”，2004年在美國紐約國際攝影中心參展“過去與未來之間”，動畫錄像《烏托邦機器》在紐約現(xiàn)代藝術(shù)館展出并且被收藏，同年參展由哈羅德·澤曼策劃的首屆西班牙塞維利亞國際藝術(shù)雙年展；2006年參加第5屆亞太三年展；2007年作品在英國泰特利物浦美術(shù)館、維也納路德維希現(xiàn)代藝術(shù)館、瑞士的伯爾尼美術(shù)館展出；2008年作品展出于比利時皇家美術(shù)宮；2010年在韓國光州雙年展推出作品《集訓(xùn)營》，同年在倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館實施教育行動項目《瘋狂英語營》；2011年作品在倫敦巴比肯藝術(shù)中心和中國美術(shù)館展出，同年作品入選昆士蘭現(xiàn)代美術(shù)館“21世紀(jì)：第一個十年中的藝術(shù)”展；2012年參加第四屆廣州三年展、新加坡美術(shù)館最新亞洲當(dāng)代藝術(shù)展；此外，周嘯虎的作動畫品還參影了第40屆鹿特丹國際電影節(jié)和第56屆洛加諾國際電影節(jié)，在第36屆休斯敦國際電影節(jié)中獲實驗錄像類金獎，2002年和2006年獲中國當(dāng)代藝術(shù)獎。2014年到2015年獲德意志學(xué)術(shù)交流中心（DAAD）駐地藝術(shù)研究獎項。

孫啟棟| SUN QIDONG

孫啟棟是一位展覽作者。他出生于山東，現(xiàn)生活和工作于上海，從事當(dāng)代藝術(shù)策展，藝術(shù)評論，以及文學(xué)寫作。2014年，他開始擔(dān)任上海民生現(xiàn)代美術(shù)館策展人，并負(fù)責(zé)管理展覽部至今。他長期致力于當(dāng)代藝術(shù)策展實踐和藝術(shù)理論研究，探討審美、政治和經(jīng)濟之間的關(guān)系。目前他關(guān)注的中心議題是如何以各門社會科學(xué)關(guān)于自然的研究為基礎(chǔ)，促進持續(xù)的跨學(xué)科交流，從而構(gòu)想和發(fā)展一種生態(tài)的政治。過去多年，他策劃了許多當(dāng)代藝術(shù)群展，包括：「土星之環(huán)」（世界人工智能大會，2021），「持續(xù)終點」 (香格納M50，2018)，「非形象」 (上海二十一世紀(jì)民生美術(shù)館，2015)等。其中，「非形象」展示了徐震、 楊振中、 張恩利、 鄭國谷等中國當(dāng)代藝術(shù)代表性藝術(shù)家的作品。另外，他也策劃了許多中外知名藝術(shù)家的重要回顧展以及個展，包括楊振中，宮島達(dá)男（Tatsuo Miyajima），塞萊斯特·布謝-穆日諾（Céleste Boursier-Mougenot），施勇，娜塔莉·杜爾伯格與漢斯·博格（Nathalie Djurberg&Hans Berg）等。他亦曾為藝術(shù)家施勇，張鼎，宮島達(dá)男（Tatsuo Miyajima），阿德里安·比利亞爾·羅哈斯(Adrián Villar Rojas)等藝術(shù)家撰寫畫冊文章。

王懿泉| WANG YIQUAN

王懿泉是一位展覽作者。他出生于北京，現(xiàn)生活和工作于上海，以藝術(shù)家和策展人的身份活躍在中國當(dāng)代藝術(shù)界。他的創(chuàng)作和研究興趣在于表演、電影、城市空間，藝術(shù)與經(jīng)濟的關(guān)系，憑借對于這些議題的持續(xù)創(chuàng)作，他的藝術(shù)實踐在過去的十年里發(fā)展出了多方向的面貌。策劃展覽和組織藝術(shù)活動是王懿泉藝術(shù)實踐的重要組成部分，近年來他的藝術(shù)項目高度關(guān)注城市公共空間，2018年他擔(dān)任了第二屆「當(dāng)代戲劇雙年展/深圳·福田」公共空間表演系列的聯(lián)合策展人，在公園、城中村、市民廣場等非劇院非藝術(shù)空間集中呈現(xiàn)了中國當(dāng)代表演藝術(shù)的新動向；2019年，他在上海新天地策劃了城市策展項目，以「街頭小事」為主題，匯聚了眾多當(dāng)代藝術(shù)家和創(chuàng)意人士以街頭為背景而展開的創(chuàng)作與表演。此外，他也是活絡(luò)空間設(shè)計事務(wù)所的創(chuàng)始合伙人，開展關(guān)注城市更新和社會問題的空間實踐項目。2021年夏，他策劃的研究展「順昌路：一個對話的機會」展現(xiàn)了上海歷史風(fēng)貌區(qū)中這條百年老街及店家的故事與變遷。

張 淵| ZHANG YUAN

張淵是一位展覽作者。他出生于上海，現(xiàn)生活和工作于上海，開展獨立策展和藝術(shù)研究，尤其關(guān)注當(dāng)代表演藝術(shù)。2017年至2021年初，他擔(dān)任上海明當(dāng)代美術(shù)館表演項目策展人，策劃并推出了一系列表演藝術(shù)項目，包括：「非常身體」（2020），「舞在亞洲」（2019），「后人類表演」（2019）等。2015年至2016年，張淵與上海外灘美術(shù)館合作，發(fā)起并策劃了包含十余場演出的表演項目「身在亞洲——當(dāng)代劇場中的身體呈現(xiàn) 」，集中考察了亞洲不同地域與文化背景藝術(shù)家們的多元實踐。近年來，他策劃的展覽包括，李亦蕾個展「不音」（33ml，2021），中國當(dāng)代表演藝術(shù)文獻展「二O20年：整個世界變成了劇場」（深圳OCAT，2020），新加坡藝術(shù)家徐家輝個展「柔軟機器」（明當(dāng)代美術(shù)館，2019）、小珂X子涵個展「大力傷害」（上海德國領(lǐng)事館文化教育處，2017）等。此外，張淵長期活躍在中國和國際當(dāng)代劇場界，他是藝術(shù)家戴陳連《東來紫氣滿函關(guān)》的中方制作人，該作品榮獲2019東京藝術(shù)節(jié)最佳作品獎。他亦是香港西九龍藝術(shù)區(qū)制作人網(wǎng)絡(luò)會議及論壇（PNMF）、橫濱國際表演藝術(shù)會議（TPAM）、澳大利亞表演藝術(shù)市場（APAM）、柏林戲劇節(jié)（Theatertreffen）等國際藝術(shù)節(jié)的訪問嘉賓。