空白空間高興地宣布，張弓于空白空間的首次個展《到來》將在2022年3月12日開幕并持續(xù)至5月4日，展出藝術(shù)家于2020年以來創(chuàng)作的26幅布面油畫及紙上綜合材料繪畫作品。

與藝術(shù)家以往直接觸及流行文化、城市發(fā)展、社會圖景等題材的繪畫不同，本次展覽以藝術(shù)家近年來個人對宗教史經(jīng)典文本的研讀與體悟為主要創(chuàng)作線索。展覽題目“到來”來源于基督教中的重要節(jié)日“將臨期”（Advent），以此提示出作品所觸及的題材、內(nèi)容、繪畫本體及精神性。展覽中的絕大部分作品的長邊在五十公分以內(nèi)，堪稱小巧。觀眾也因此勢必需要走近這些繪畫，與之建立起更為親密的觀看和閱讀關(guān)系；而當(dāng)觀眾近距離地面對著這些繪畫，難免不被小小的方寸間所容納的極為豐富的內(nèi)容與細(xì)節(jié)所觸動。

畫面中的主體仍是藝術(shù)家于長期繪畫與動畫創(chuàng)作中塑造的充滿想象力的卡通造型。畫面中的人物或動物時常瞪大著雙眼，震驚的神情與憨態(tài)可掬的身姿讓人忍俊不禁。藝術(shù)家雖然借用了動畫、漫畫等樣式中以硬邊勾勒造型的方式，但厚重、細(xì)致且富于變化的點狀、線條與色彩，使得原本接近“扁平化”的畫面中生發(fā)出如浮雕般立體的形象、光影與物質(zhì)感。由此，繪畫傳神地表現(xiàn)出七天使吹響號角預(yù)示災(zāi)難來臨、諾亞方舟承載著萬物生靈逃離劫難等具體文本敘事中的驚險時刻，而悲哀、哭號、疼痛、掙扎、平靜等復(fù)雜的情緒與原本可愛的形象形成了強(qiáng)烈的反差，更加強(qiáng)了毀天滅地的神與魔、無力地等待審判的凡眾共同構(gòu)造的戲劇性張力。

而在不同的畫作中，盡管畫面上具體的形象乃是凝固的，但藝術(shù)家采用了不同的“策略”來捕獲方舟、使徒、騎士、天使、惡魔們“到來”的動態(tài)瞬間及其改變世間的力量：清晰且連續(xù)的油畫筆觸形塑出波濤的翻涌，刮刀在天空刻入的痕跡暗示著此時海風(fēng)的凜冽，諾亞方舟拯救的成雙成對的動物們在劫后余生中仍驚魂未定(《方舟 1》)；背景中分區(qū)域橫向涂抹的大面積色彩，與以撒旦為中心四散開來、肆意游走的鉛筆線條，描繪出這位惡魔奔涌并揮動肢體造成巨大破壞時留下的殘影或印記(《來了 2》)；而馬匹夸張?zhí)鸬乃闹?，綿延而細(xì)長的云朵，乃至地面上紛紛傾倒的眾生，都提示出象征著饑荒的黑馬騎士飛馳向前時不容置疑的強(qiáng)大氣勢(《來了 1》)。

這些繪畫雖不似畫家過往作品中直接應(yīng)對具體的社會情境或現(xiàn)實的題材，但通過對上述頗具寓言性質(zhì)的經(jīng)典母題與主題進(jìn)行持續(xù)的個人式轉(zhuǎn)譯再造，提示著藝術(shù)家于當(dāng)下希望與失望并存的時刻中內(nèi)省的精神向度，以及對新天新地終將到來的信念與心境。

張弓于1959年出生于北京，曾任清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院信息藝術(shù)設(shè)計系教授，工作、生活于北京。自1993年畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學(xué)院圖形想象專業(yè)后，張弓創(chuàng)立了扎根于超現(xiàn)實主義和流行文化的獨特繪畫風(fēng)格。他的作品從美國和日本的動畫人物造型及都市環(huán)境中汲取靈感，并兼具動畫和攝影等媒介。張弓的作品在世界各地展出，近期的個展包括：啟示錄，金杜藝術(shù)中心，北京，中國（2020）；無名無界——張弓繪畫展，季豐軒畫廊，香港，中國（2019）。參加群展包括：《形式和效果：浮世繪到動漫》，克雷斯吉基金會畫廊，拉瑪珀學(xué)院，瑪華，美國新澤西（2017）；《移花接木——中國當(dāng)代藝術(shù)中的后現(xiàn)代方式展覽》，華·美術(shù)館，深圳（2008）；《虛擬的愛》，新加坡美術(shù)館，新加坡；外灘18號創(chuàng)意中心，上海；上海當(dāng)代藝術(shù)館，上海（2006）。他的動畫作品出現(xiàn)在眾多國際電影節(jié)上，如魁北克電影資料館，蒙特利爾，加拿大；布魯塞爾動畫電影節(jié)，比利時；倫敦國際動畫電影節(jié)和無邊界電影節(jié)，羅馬。張弓的動畫短片《樹》（2003）亦先后獲得中國北京電影學(xué)院動畫學(xué)院第3屆動畫“學(xué)院獎”，法國里昂第10屆亞洲電影及文化電影節(jié)優(yōu)秀電影短片獎（2004）及第3屆中國視協(xié)動畫短片獎“優(yōu)秀二維動畫藝術(shù)短片獎”（2004）。