西岸美術(shù)館與蓬皮杜中心五年展陳合作項目將推出聯(lián)合策展項目“娜布其：一切都回到了開始的地方”。作為中國青年藝術(shù)家娜布其的最新在地項目，西岸美術(shù)館展廳0將首次變身為充滿“游樂設施”的虛構(gòu)場所，展覽現(xiàn)場結(jié)合雕塑、裝置、建筑和設計等多種媒介，邀請公眾以“游戲”的方式去探索身體與空間、藝術(shù)品與日常物品之間的關系。

公眾共創(chuàng)

“游戲式”探索藝術(shù)的內(nèi)核

娜布其的藝術(shù)實踐從對物體的關注開始，延伸至與身體之間的微妙關系，以及當人處在不同空間、環(huán)境中感知的差異。此次展覽中的全新作品將展廳轉(zhuǎn)譯為帶有烏托邦式想象的“游樂場”——一個可以收獲“愉悅感”，可以自主探索的沉浸式場域。在如夢似幻的虛構(gòu)場景中，公眾將一齊踏上娜布其的藝術(shù)之旅，藉由無限的想象力和游戲，探尋現(xiàn)實與虛構(gòu)、藝術(shù)品與常用物品、私密與公共空間之間不斷變化的界限。展覽亦創(chuàng)建在線相冊，將開放式的答案交由大家分享。由此，公眾從旁觀者的身份脫離，成為了展覽的參與者以及共創(chuàng)者。

“一切都回到了開始的地方”將延續(xù)娜布其對于“在場”概念的思辨與探討。身體對于場所會做出何種反應？人們的經(jīng)驗和記憶如何被帶入當下？如何理解和感知現(xiàn)實與虛構(gòu)場景間的錯位？當身體處在公共空間中時，其與環(huán)境場所的關系會怎樣變化？藝術(shù)家通過具有建筑性、景觀性和公共性的雕塑裝置，構(gòu)建出一個平等的互動空間，邀請公眾用無窮的想象去激活感知體驗，擾動既定認知下二元對立的秩序。

在展廳的前半部分，藝術(shù)家以城市公共空間中常見的涼亭、景觀臺、游樂設施等元素虛構(gòu)一個充滿童趣的室外現(xiàn)場。作品試圖通過人們對熟悉場景的認知來喚起自身記憶與身體經(jīng)驗，穿行、攀爬、休憩等身體行為將成為感知的出發(fā)點，與周圍的物品以及空間產(chǎn)生關聯(lián)。娜布其于展廳中央設置了一處可以冥想或獨處的私密空間。步入內(nèi)廳，作品《桌面游戲：偶然事件》將由公眾自行制定游戲規(guī)則，隨意組合或重置作品。一場由內(nèi)及外，從公共到私密的探索之旅就此開始，打破長久以來人們對藝術(shù)品的固化認知。

聚焦中國青年藝術(shù)家
打破藝術(shù)與公眾間的邊界感

西岸美術(shù)館堅持在國際視野下聚焦中國當代藝術(shù)家的創(chuàng)作實踐，持續(xù)探索實現(xiàn)深層次雙向文化交流的可能性。正在展出的常設展“萬物的聲音”以“物”作為切入點， 帶領觀眾深入20世紀初至近年全球化背景下藝術(shù)先鋒運動的腹地。而為展廳0全新策劃的“娜布其：一切回到了開始的地方”則將策展視角再度聚焦于藝術(shù)品與日常物品的聯(lián)系，不僅希望為本土公眾能宏觀地看待藝術(shù)發(fā)展的共性與特性提供一些思路，也試圖為新銳藝術(shù)家開辟一片開放的實驗性平臺。該展覽亦延續(xù)了西岸美術(shù)館不斷打破藝術(shù)與公眾間邊界感的嘗試，展覽融合了多種形式和媒介，以充滿趣味性、探索性的方式邀請公眾介入藝術(shù)創(chuàng)作與實踐，帶來新鮮、多元的藝術(shù)體驗，亦為展覽在地文化建設注入新的價值。