黎明初露，微光蘊含無盡深邃。拂曉之際，觸點在虛與實之間相互交織，呈現(xiàn)出神秘而崇高的形態(tài)，在純粹的領(lǐng)域中展露。微光的存在遠不僅僅是物質(zhì)上的顯露，更承載著人對于意義的探索。本次展覽由溫煜暉策劃，邀請了五位藝術(shù)家：劉洋、李捷、林清、馬燾、趙博，以多樣的觀察角度和創(chuàng)作方式闡釋了繪畫作品的美學和社會意義，以及用獨特而深邃的方式展示了意義的存在和塑造的力量。

意義是人對自然或社會事物的認識，是人類以符號形式傳遞和交流的精神內(nèi)容。人類在傳播活動中交流的一切精神內(nèi)容，包括意向、意思、意圖、認識、知識、價值、觀念等等，都在意義的范疇之中。意義這個概念之于藝術(shù)家，是藝術(shù)家表達和傳遞自己思想感情的媒介，當藝術(shù)家觸碰繪畫的時候，他們所綻放的靈感與精神，將會以獨特的方式在展覽中呈現(xiàn)。本次展覽的藝術(shù)家們以兩種角度來呈現(xiàn)他們對于意義的理解，藝術(shù)家林清、馬燾以及劉洋通過對形式美的追求，重新解讀繪畫中的美學價值。他們運用色彩、線條、比例和構(gòu)圖等視覺元素，創(chuàng)造了一種與現(xiàn)實世界不同的邏輯體系，這種非合理邏輯的存在讓觀眾被引導去思考常規(guī)和慣例的認知與觀念，并重新審視對現(xiàn)有事物的看法。藝術(shù)家趙博、李捷則運用獨特的視角、概念和表達方式，以社會問題和內(nèi)心追求為題。通過符號和象征，傳達對社會現(xiàn)象、人類關(guān)系等問題的關(guān)注和反思。

被創(chuàng)造出來的藝術(shù)作品被賦予了探索和交流意義的重要使命，它們不僅僅是藝術(shù)家對于世界與自我理解的表達，更是觀眾與藝術(shù)家共同探討意義的起點。不同背景、文化、心理狀態(tài)的觀者在各自的理解下會為作品賦予不同的意義，當他們將個人感受和觀點投射到作品中時，特定的解讀和價值批判便產(chǎn)生了。通過藝術(shù)家和觀者的相互作用，繪畫作品的意義得以豐富和延伸，這是一場追尋意義的探索之旅，也是一次觸動靈魂的視覺盛宴。

Curator
╱ 策展人介紹 ╱

溫煜暉

出生于1998年，策展人，現(xiàn)為北京索卡藝術(shù)展覽部負責人，同時也是藝術(shù)賬號「夜半藝聊」的創(chuàng)辦人。作為一位媒體策展人，溫煜暉關(guān)注當今新新媒介，在平衡融合藝術(shù)的學術(shù)性及娛樂性的同時且重視各自特性的發(fā)揮，強調(diào)觀眾體驗。她的專業(yè)研究方向聚焦媒介更替時代下的藝術(shù)創(chuàng)作，探討傳統(tǒng)語境下地域性及時代性的發(fā)展邏輯，試圖展現(xiàn)多元文化下的實驗性思路。