展覽前言

杜鵬飛

在大暑時(shí)節(jié)捧讀鐵揚(yáng)先生的《大暑記事》，一面撰寫“鐵揚(yáng)藝術(shù)展”前言，感覺頗為玄妙。正是童年時(shí)大暑天觀看鄉(xiāng)村舞臺(tái)演出《六月雪》的體驗(yàn)，激活了鐵揚(yáng)最初的藝術(shù)細(xì)胞。

鐵揚(yáng)是中央戲劇學(xué)院“舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)”科班出身，五年的蘇式舞美專業(yè)訓(xùn)練十分強(qiáng)調(diào)繪畫能力的培養(yǎng)，孫宗慰、李宗津、馮法祀、羅工柳等美術(shù)名家的親授和點(diǎn)撥，讓鐵揚(yáng)學(xué)會(huì)了“對畫面的科學(xué)經(jīng)營和大膽自由地對于形式和顏色的駕馭。”1959年的畢業(yè)創(chuàng)作，他有緣在留蘇藝術(shù)家齊牧冬指導(dǎo)下完成為國慶十周年獻(xiàn)禮的大戲《克里姆林宮的鐘聲》的舞美設(shè)計(jì)，公演大獲成功。在畢業(yè)后的動(dòng)蕩歲月里，他不時(shí)藏身太行深處、拒馬河畔，把山川、湖泊、田間、炕頭、草木、人物和點(diǎn)點(diǎn)滴滴的感受都留在了畫幅中，成長為一名優(yōu)秀的專業(yè)畫家。

然而繪畫并非他的首選志愿，甚至排在寫作之后，他曾經(jīng)夢想的職業(yè)竟是交響樂隊(duì)指揮。指揮、寫作、繪畫，聽起來似乎風(fēng)馬牛不相及，但是在鐵揚(yáng)這里卻最終協(xié)調(diào)統(tǒng)一于一身：他兼善油畫、水粉、水彩、水墨等繪畫工具和語言，用畫筆和顏料譜就一件件充滿韻律與氣勢的色彩“交響樂”;晚年他又拿起寫作之筆，用文字編織出一篇篇樸實(shí)卻富有詩意的散文與小說。

鐵揚(yáng)的藝術(shù)源自生活，他主張深入生活，對生活進(jìn)行藝術(shù)的升華，實(shí)踐著“大美就是人和大自然的詩意的結(jié)合”。鐵揚(yáng)說：“藝術(shù)家首先要是位勞動(dòng)者，勞動(dòng)者要帶著一種清貧意識(shí)去追求自己的勞動(dòng)量，量的多與少是要用自己的勞動(dòng)軌跡證明的。”是的，藝術(shù)家的勞動(dòng)軌跡凝聚在他的藝術(shù)作品中，展廳中所呈現(xiàn)的這些，雖只是冰山之一角，但無疑是鐵揚(yáng)勞動(dòng)軌跡的最好證明。

“我只愿畫得自由，畫出自己”，這是鐵揚(yáng)的夫子自道。在這篇前言的尾聲，我誠邀各位觀眾徜徉展廳，欣賞這些別具一格的畫作，體味鐵揚(yáng)的自由與本真。

詩意的光暈

徐 虹

激情是藝術(shù)創(chuàng)作的動(dòng)力，是人與環(huán)境關(guān)系的體現(xiàn)。它賦予心靈投射和想象，使藝術(shù)變得強(qiáng)大深沉而有存在價(jià)值。自然萬物被畫家的激情激活，在激情照耀下，萬物方顯出真實(shí)面容。于是畫境才可以“無中生有”，形式的“奇跡”得以生成。激情讓畫家像神靈一樣創(chuàng)造世界，將各種質(zhì)料嫁接揉合，讓各種想象蓬勃涌流，為的是賦予藝術(shù)新的質(zhì)地……沒有激情的園地是寂靜荒蕪的，沒有人的精神關(guān)照世界沒有生命氣息。

鐵揚(yáng)作品的特點(diǎn)是充滿激情。無論他畫中鋪紅花被的炕頭女性，還是在蔥綠色玉米地里的姑娘，都有亮暗和大塊色彩對比，效果就像被陽光照亮的瞬間，畫中人成為關(guān)照的中心。而由于略去了五官細(xì)節(jié)和表情，我們看到的是柔和的皮膚和跳躍的光色。畫中女性就成為明亮的發(fā)光體。

他常用奔放的筆觸揮灑出山川大地、草場樹林，以及室內(nèi)繽紛的瓶花……畫中的色彩、線條、結(jié)構(gòu)和節(jié)奏都飽含感情，將變形、分解、重新排列等手法運(yùn)用到形式組合中，以顯畫面新穎而有生氣。藝術(shù)家將經(jīng)驗(yàn)的日常轉(zhuǎn)化為有情的超俗，從繁雜的外在印象淬煉出自覺的內(nèi)在節(jié)律，藝術(shù)有了源源不斷的創(chuàng)造動(dòng)力，也就有了個(gè)性化的果實(shí)。

溫暖的人性是鐵揚(yáng)作品的底色?，F(xiàn)實(shí)生活中的各色事物使他的心靈受到震動(dòng)，進(jìn)而引發(fā)情感回聲。經(jīng)過時(shí)間與空間的發(fā)酵，它們在鐵揚(yáng)敏感多思的心里增添了嚴(yán)肅的份量。由于思考和判斷，藝術(shù)家有是非道德的鮮明態(tài)度和好惡喜怒的明朗傾向。這是這一輩老藝術(shù)家們精神世界的基調(diào)，也是作品打動(dòng)人的力量之一。

人的情感是有顏色的，人是色彩的，灰色、黑色、綠色、藍(lán)色……，一起組成我們生命的色系。我們無法不用“有色眼鏡”看待和評價(jià)人生。

他畫中的人和土地、植物、家具、房屋的關(guān)系，就像歲月因久遠(yuǎn)而有了厚重與觸感。作品《紅柜》中那濃重的帶有土味的紅色背景，散發(fā)著老木料與塵土滲透的溫暖氣味;《饅頭祭》中那白面饅頭的柔軟和誘人與人體的形態(tài)和質(zhì)感組合，加上雜亂沉暗的背景烘托，另有一番詼諧幽默中透出心靈深處嘆息的意象。這很像中國古典詩歌，于不經(jīng)意中撥動(dòng)人的心弦。

他的畫面率性熱烈，簡括單純，又充滿探索性。他筆下的田園風(fēng)景有異想天開的成份，如一大片綠色遼闊倒過來的天;也如海，海上有奔騰而來的白浪之路，動(dòng)蕩不己，又清晰可辨。他更多時(shí)候只畫綠色一片，深不可測而又簡約平靜，富有詩意和哲理。畫中那些山頭、房屋、樹木、土地，是滿眼色彩和大刀闊斧的筆道刮刀織就的彩綿，讓人觀之心靈激蕩，沉陷其中。它讓我們知道繪畫性要義不是模擬自然之物，不是跟在自然物像后面作記錄，更不須拘泥于前人的經(jīng)驗(yàn)——以他們領(lǐng)悟的山水詩性來衡量今日的藝術(shù)。個(gè)性有具體時(shí)空，這個(gè)時(shí)空被詩意照明。而繪畫中的詩意來自這個(gè)時(shí)代畫家的心靈。

藝術(shù)家簡介

鐵揚(yáng)，1935年生于河北趙縣，1960年畢業(yè)于中央戲劇學(xué)院舞臺(tái)美術(shù)系。現(xiàn)為河北科技大學(xué)鐵揚(yáng)藝術(shù)研究院院長，鐵揚(yáng)美術(shù)館館長，中國藝術(shù)研究院特聘研究員，河北畫院專職畫家。教授，國家一級美術(shù)師。

鐵揚(yáng)曾任中國美術(shù)家協(xié)會(huì)水彩畫藝委會(huì)第二屆、第三屆委員，第四屆副主任，第七屆全國美展后歷屆全國美展評委并有作品參展，第四屆全國水彩畫展后歷屆全國水彩畫展評委并有作品參展，以及若干油畫等單項(xiàng)畫展和省展評委并有作品參展。曾在歐、亞、美洲一些國家舉辦個(gè)人畫展和聯(lián)展。作品被中國美術(shù)館及歐、亞、美洲多國美術(shù)館收藏。

作為作家的鐵揚(yáng)，已有300萬字的文學(xué)作品問世，散文集《母親的大碗》《等待一只布谷鳥》、長篇小說《大車上的我》由人民文學(xué)出版社出版;藝術(shù)散文集《大暑記事》由河北美術(shù)出版社出版;中短篇小說集《美的故事》由花山文藝出版社出版。