前 言

從猿人到花朵，從觀念性到繪畫性。藝術(shù)家華慶改變了近二十年的創(chuàng)作方式，從強調(diào)觀念表達回歸到跟隨直覺繪畫。弱化甚至放棄繪畫中獨特的猿人符號，轉(zhuǎn)向了看似日常性花的主題。這些在強調(diào)觀念性的當(dāng)代藝術(shù)圈里是不多見的，而這背后是他的創(chuàng)作從早期對人及現(xiàn)實世界的隱喻表達，轉(zhuǎn)換到了抽象的精神性思考，關(guān)于能量、物質(zhì)及不可知的宇宙。

華慶創(chuàng)作上的這種轉(zhuǎn)變在他的工作室就直觀的反映出來，兩年前工作室擺滿的作品還是以猿人系列為主，之后關(guān)于花的作品越來越多，直到花的作品完全充滿可見空間。他就是通過這樣的方式，不斷的把內(nèi)在的精神通過繪畫外化出來。如果宇宙有一個形象，在他的世界里就是一個巨大的花朵亦或全由花所構(gòu)成。

本次展覽集中展出了華慶以花為主題的二十余件作品，其中四米長的《花朵的星空》就是這一系列作品的代表性作品，完全由花朵構(gòu)成的畫面絢爛瑰麗。當(dāng)你意識到觀看視角時，它可以是俯視的花世界，亦是仰視的花星空。輕松肆意的筆觸，讓我們在具象的花朵形象之外，仿佛又見到了璀璨而稍縱即逝的焰火。焰火、花朵、星空幾個不同意象在一個畫面里向我們展顯了時間的尺度，一瞬與永恒是相對與人而非宇宙。當(dāng)你細心觀看就會感受到，華慶花的系列不是關(guān)于花的形象描摹，而是關(guān)于時間與生命的表達。

“而我，則有了偉大的繪畫，漂泊的人生。”這是藝術(shù)家華慶在他的詩歌《我的世界終將不會逝去》里最后的一段。漂泊是他人生經(jīng)歷的標(biāo)簽，繪畫是他精神安駐的家園。他有時會強調(diào)自己是畫家而非藝術(shù)家身份，這種看似老派的態(tài)度，卻是他一直在踐行的身體可以漂泊，藝術(shù)信念不曾動搖。

策展人 李貴明