1971年，琳達(dá)·諾奇林（Linda Nochlin）在《女性，藝術(shù)與權(quán)利》中寫道：“為什么沒有偉大的女性藝術(shù)家？”在諾奇林寫作的年代，詹森（H. W. Janson，1913—1982）那本權(quán)威的藝術(shù)通史著作《藝術(shù)史》（History of Art）中還沒有包括任何一位女性藝術(shù)家，而在當(dāng)時甚至沒有人對此有任何異議，好像這是再正常不過的事了。

在19世紀(jì)之前，女性一直以來都只是作為男性創(chuàng)作的角色，是被凝視和塑造的對象；繼1848年第一次女性平權(quán)宣言《情感宣言》《Declaration of Sentiments）之后，隨著1960年代末期“女性運(yùn)動浪潮”的再興起與女性主義研究的大幅擴(kuò)張，越來越多的女性藝術(shù)家開始打破一直以來男性主導(dǎo)的藝術(shù)話語權(quán)束縛，尋求突破與自我表達(dá)。這種歷史的對話，不僅存在于視覺上的對比，它同時也讓我們反思?xì)v史上藝術(shù)如何參與了性別的構(gòu)建，以及現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)如何作為反思與解構(gòu)的工具，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)性別的框架。這種歷史和現(xiàn)實(shí)之間的碰撞，僅僅是對過去的反思還是一種歷史承續(xù)與文化符號的革新？

多麗絲·萊辛（Doris Lessing，1919年10月22日—2013年11月17日）在她的小說《金色筆記》（The Golden Notebook）中描述了對女性來說較常會遇到的矛盾狀態(tài)。一個是傳統(tǒng)的家庭世界，一個是充滿挑戰(zhàn)和機(jī)遇的外部世界。即使是所謂的“自由女性”，卻也總是被夾在這兩個世界之間，不知該如何找到屬于自己的位置。

女性的一生所要面臨的困境相比起男性往往具有更多生理與社會結(jié)構(gòu)上的差異。最首要的影響會優(yōu)先來源于身體。從生理期的不適到生育時的巨大風(fēng)險，還有產(chǎn)后身心的艱難調(diào)適；從職業(yè)發(fā)展中因性別偏見遭遇的阻礙到在家庭中需兼顧多重角色的復(fù)雜權(quán)衡，每一步都需要付出更多的心力與勇氣。

展覽通過不同性別藝術(shù)家的視角，從女性一生的各階段入手，去呈現(xiàn)女性在成長過程、家庭身份與社會職能等領(lǐng)域所面臨的一些容易被人忽視的問題與狀態(tài)，包括性別角色和成長中的自我認(rèn)同、家庭與社會的期望以及對個人身份與話語權(quán)的爭取與捍衛(wèi)。

可以說，社會的性別期望不斷地塑造和規(guī)訓(xùn)著女性的一生。這次展覽不僅僅是一場關(guān)于女性成長歷程的藝術(shù)表達(dá)，更是一場關(guān)于性別、自由、女性權(quán)力和社會職能的深刻對話。

策展人｜ Curator

張翀 Zhang Chong

張翀, 獨(dú)立策展人，藝術(shù)家。2019年從德國阿蘭努斯藝術(shù)學(xué)院（Alanus University）畢業(yè)歸國后，除了作為藝術(shù)家自由創(chuàng)作，同時開始以獨(dú)立策展人的身份為各個藝術(shù)機(jī)構(gòu)做展覽策劃，目前在上海，深圳等地已經(jīng)策劃過多個展覽?，F(xiàn)就職于閬風(fēng)藝術(shù)擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)，工作生活于上海。

在德國留學(xué)期間，深受華德福教育體系的影響。創(chuàng)作涉及不同材料的組合，除了探索常見材料的多種可能性，同時也會結(jié)合歷史，詩歌或文獻(xiàn)資料來傳遞基于當(dāng)下現(xiàn)代社會生活與自然生態(tài)相關(guān)的議題。其作品曾于中國臺北寶藏巖國際藝術(shù)村（Treasure Hill of Taipei，2019），杜塞爾多夫藝術(shù)皇宮美術(shù)館（Museum Kunstpalast，2018)，C.A.R.埃森新媒體藝術(shù)博覽會（The Art Fair Contemporary Art Ruhr，2017)以及上海，德國，荷蘭多地的藝術(shù)空間展出。