“現(xiàn)代藝術(shù)與國際商業(yè)資本擁抱起來了，國際資本和國內(nèi)資本合謀打造中國的現(xiàn)代藝術(shù)，這是喜還是憂呢?”
“產(chǎn)業(yè)化的當代藝術(shù)成了整個藝術(shù)無序的現(xiàn)代化的組成部分?，F(xiàn)代化的進程必須要安裝剎車，沒有剎車就不成為機器，否則總有一天會翻車。什么是剎車呢?批評就是剎車!”
“追求利益而不是藝術(shù)和藝術(shù)的意義，是當代藝術(shù)界的普遍現(xiàn)象。當市場和媒體把一個平庸的畫家打造成市場寵兒和‘大師’，批評家不是參與其中，就是無能為力。我們要不要、能不能、又怎樣改變這種狀況?”美術(shù)評論家郎紹君說這些話時眉頭緊鎖、神情憂慮。
“我認為當代藝術(shù)圈正在變成人類和地球的敵人，因為產(chǎn)業(yè)化的現(xiàn)狀使它不斷地仿制或自我復(fù)制，很多作品無助于生態(tài)、世態(tài)和心態(tài)的改善而是相反。產(chǎn)業(yè)化的當代藝術(shù)成了整個藝術(shù)無序的現(xiàn)代化的組成部分?，F(xiàn)代化的進程必須要安裝剎車，沒有剎車就不成為機器，否則總有一天會翻車。什么是剎車呢?批評就是剎車!”來自西安美術(shù)學(xué)院的批評家彭德言簡意賅。
11月9日至11日，北京通州區(qū)月亮河度假村，40多位目前國內(nèi)活躍的批評家齊聚一堂，在“首屆中國美術(shù)批評家年會”上各抒己見，而且言必由衷，這與某些會議的虛與委蛇、莫名其妙適成對比。
此次年會的主題原定為“關(guān)于當代藝術(shù)意義的再討論”，但批評家們也許是被會議的輕松氛圍所慫恿，也許是好不容易找到一個暢所欲言的場合，大部分人的發(fā)言偏離了會議主題：有人大談“批評危機”，有人為批評家弱勢地位叫屈，有人貶斥“方法論崇拜”，有人提出堅持資本批評，有人呼吁拓展批評空間……
批評家患上“失語癥”
借用“失語癥”這一醫(yī)學(xué)術(shù)語，大抵是指批評家面對紛紜多變的藝術(shù)現(xiàn)象時出現(xiàn)的“喪失口語、文字的表達和領(lǐng)悟能力的臨床癥候群”。其實，美術(shù)批評界“失語癥”由來已久，只是于今為烈。
管郁達說，目前很多展覽，策展人和批評家設(shè)置了很多宏大、西化的學(xué)術(shù)命題，他們就根據(jù)這些命題來挑選藝術(shù)家，把藝術(shù)家“裝”進去。“他們以為只要找到一種方法，這種方法可能是拷貝來的方法，后現(xiàn)代、解構(gòu)、所指什么的，只要有了方法論這把萬能鑰匙，他們就覺得可以把握和解釋中國當代社會急劇變化的現(xiàn)實生活。我覺得對方法論的崇拜、放大是一個非常危險的現(xiàn)象，也是策展人和批評家在許多新興的藝術(shù)現(xiàn)象面前集體失語的原因?！?
高嶺認為批評家集體失語是因為沒有發(fā)出真正有力的聲音。很多批評家寫了大量文章，但這些文章基本上都是在解釋一件藝術(shù)作品的思想、生成及其風格特點，彼此之間沒有真正的爭鳴。
“面對很多當代創(chuàng)作現(xiàn)象，批評家失語、無從介入，很多批評家采取回避的方式或聰明的辦法繞過，實際上是因為我們個人都并未解決根本性的問題。”顧丞峰在發(fā)言中說，“我們每個從事批評的人還是應(yīng)當面對藝術(shù)的本質(zhì)問題，建立起個人的哪怕是非常個體化的看法，只有這樣才能把我們作為批評家的意義顯示出來。否則，我們跟普通觀眾的區(qū)別并不大。不能自以為我們資歷深，掌握了一點話語權(quán)，那樣的話，藝術(shù)家更瞧不起我們也是有理由的。”
王林認為“失語癥”也表現(xiàn)在當下如火如荼的各式展覽中，“90年代以來，很多批評家成為策展人，‘策展人’和‘批評家’這兩個詞語，在某種意義上也是兩個角色。那么，批評家和策展人這兩個角色的關(guān)系是什么呢?如果我們回顧，我們看到眾多這樣的展覽，這里面究竟有多少批評意識呢?”他進而提出質(zhì)疑：批評家有談?wù)摦敶囆g(shù)的權(quán)利嗎?有多大權(quán)利、有怎樣的權(quán)利?作為批評家，你從什么角度、憑什么根據(jù)來談?wù)撝袊敶囆g(shù)呢?他認為，批評家在談?wù)摦敶囆g(shù)現(xiàn)象和評價藝術(shù)作品的時候，需要對自身的理論根據(jù)進行一種自我反省。
獨立批評難在何處
在當前市場經(jīng)濟的大環(huán)境下，或者如經(jīng)濟學(xué)家所說在“從產(chǎn)品時代到商品時代、再到資本時代”的過程中，藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)批評無疑受到正負兩方面的影響。藝術(shù)為什么不需要批評了?是藝術(shù)家的問題，還是批評家自身的問題?在今天的藝術(shù)大潮中批評家意欲何為?
“一個方面是，我們和國際上有了更多的交流，中國當代藝術(shù)家的作品儲藏成為熱點;另一方面，90年代以來的中國當代藝術(shù)面臨著市場經(jīng)濟的挑戰(zhàn)。藝術(shù)創(chuàng)作也好、美術(shù)批評也好，實際上都無時不在和市場一起操作、收購、收藏，甚至和經(jīng)濟利益發(fā)生各種各樣的關(guān)系，這對當代藝術(shù)創(chuàng)作、批評的影響是非常大的?！蓖趿终f。
在郎紹君看來，現(xiàn)在引導(dǎo)藝術(shù)潮流和創(chuàng)作方向的，不是美協(xié)，不是批評家，而是資本、市場、媒體。市場以它無形的巨大力量消解藝術(shù)的意義，使藝術(shù)形式和藝術(shù)風格凝固化，把藝術(shù)的精神追求化為烏有?！艾F(xiàn)代藝術(shù)與國際商業(yè)資本擁抱起來了，國際資本和國內(nèi)資本合謀打造中國的現(xiàn)代藝術(shù)，這是喜還是憂呢?”他認為，批評家也往往為了生活之需或利益追求而放棄應(yīng)有的批評標準和原則，批評家的生存方式與自律問題成為值得探討的問題。
“我們可恥的肉身抵抗不了金錢，抵抗不了誘惑，偏偏我們又愛談理想，談意義?！睂O振華并不諱言自己內(nèi)心的矛盾和焦慮，“世俗社會把我們拋入到一個赤裸裸的金錢時代。這個時代講價值多元、工具理性，不再講藝術(shù)審美、藝術(shù)救世的神話，造成了批評家身心的二元對立和分裂。在這種情況下，我們憑什么談資本、知識立場、批判性的問題?我們現(xiàn)在已經(jīng)沒有辦法解決問題了，我們還沒有解決問題的時候自己已經(jīng)被‘解決’了。藝術(shù)家可以通過售畫過上好生活，而我們搞批評的很難做到那樣，所以，現(xiàn)實只會加劇我們內(nèi)心的分裂和焦慮?！?
談到批評家的人格分裂，李小山頗為激動：“批評家紛紛想方設(shè)法開辟生財之道，拼命策展，大寫收費文章。說老實話，收費文章的實質(zhì)是抬轎子、做吹鼓手，為藝術(shù)家制造大量的廉價廣告詞。這樣，嚴肅的正直的批評從何談起呢?”
一向語出驚人的李小山在會場上宣布：今后堅決不寫一篇收費文章!“因為再這樣下去要徹底完蛋，不少批評家從一流藝術(shù)家寫到十流學(xué)藝者，這支筆還有什么說服力呢?歷史和社會的經(jīng)驗告訴我們：不是每個人都能夠在某個特定時代獲益的，永遠只有少數(shù)人能夠獲益。那么批評家怎么辦呢?我覺得，要老老實實地做點研究，做點學(xué)問，發(fā)出一點有用的聲音?！?
如何應(yīng)對“批評危機”
在消費時代，文化快餐化、思想精神匱乏是整個社會面臨的共同問題，只不過因為藝術(shù)品市場的繁榮，美術(shù)批評的危機顯得更為突出。
眾所周知，創(chuàng)作和批評的關(guān)系，猶如鳥之雙翼、車之兩輪，彼此不可或缺。如果批評有了危機，創(chuàng)作豈能幸免?如何應(yīng)對“批評危機”?如何在資本時代尋求獨立批評的空間?
殷雙喜認為應(yīng)當借鑒國外的某些機構(gòu)和做法。首先，大量的博物館、美術(shù)館擁有足夠多的崗位和資金，為他們獨立的研究批評提供學(xué)術(shù)和資金上的供給;第二，基金會制度支持學(xué)術(shù)含量高的展覽;第三，面向公眾的藝術(shù)批評擁有相對廣泛的讀者群，報刊雜志出版的稿費收入足夠高。而這三者是中國目前所缺乏的。不過現(xiàn)在國內(nèi)的批評家在許多方面，不僅掌握話語權(quán)，而且擁有藝術(shù)體制內(nèi)的權(quán)力，能為批評空間的爭取做一些努力。
“批評家是推動中國當代藝術(shù)的重要力量，但他們的利益實現(xiàn)不公平?！敝烨嗌硎緫?yīng)當尋求一個公平的解決辦法。
彭德對“利益不均”有不同看法。他說：“批評家都是藝術(shù)市場的既得利益者，但是批評家可以超越這種利益，尋找理性的判斷。我認為批評家的事業(yè)首先不在方法論，而是立場和對現(xiàn)實的判斷?！?
吳鴻坦言現(xiàn)在面臨的壓力來自自身，來自藝術(shù)體制之內(nèi)?！斑@種來自于藝術(shù)體制內(nèi)部的壓力，僅僅是為了維護一個看起來比較繁榮的市場，或者是大家都有錢賺的局面。而為了維護這樣一個局面，我們要付出什么樣的代價?藝術(shù)表達和思考的自由在今天到底有沒有必要?這些問題在今天可能已經(jīng)沒有人去思考了?！?
“其實我們今天的討論，面對的是一個更大的權(quán)力話語體系，這就是資本的強權(quán)?！睄u子強調(diào)藝術(shù)批評要堅持兩種價值：第一，審美價值;第二，倫理價值。他主張堅持資本批評，堅持意識形態(tài)癥候分析，這是批評的傳統(tǒng)。
“致力于中國藝術(shù)批評的學(xué)術(shù)建設(shè)，促進批評家之間的交流與合作，推出美術(shù)批評新人，關(guān)注和推進中國當代藝術(shù)的發(fā)展”是“中國美術(shù)批評家年會”的宗旨，作為宋莊藝術(shù)促進會和中國美術(shù)批評家網(wǎng)的一項常規(guī)學(xué)術(shù)活動，計劃在每年的秋季召開。
郎紹君希望年會成為更加固定的聚會、交流的形式，引起藝術(shù)家和社會各界更為廣泛的注意。“這體現(xiàn)了中國藝術(shù)批評界的一種優(yōu)秀傳統(tǒng)，就是看重學(xué)術(shù)，看重在社會發(fā)展新的時段，來探討學(xué)術(shù)的趨向、主題、方法和意義。”郎紹君說。
【編輯：霍春?！?/P>
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