上海─藝術門榮幸助力《張洹：灰燼中的歷史》展覽，由迪米特里·奧茲科夫(Dimitri Ozerkov)，阿娜斯塔西婭·偉雅廓(Anastasia Veialko)和巫鴻聯合策劃。作為世界上最負盛名的博物館之一，俄羅斯國?艾爾?塔什博物館首次為中國當代藝術家舉辦個展。此次展覽呈現的一系列作品均彰顯了張洹在傳達其審美判斷和社會評判時，對非常規(guī)材料和技法的慣常運用。展出的三十余件作品，分別取自藝術家的四個創(chuàng)作系列：香灰畫，記憶門，轉世革命/愛 ，和冬宮佛裝置 。張洹創(chuàng)作的多件《我的冬宮 》新作品靈感來自藝術家的首次圣彼得堡之行。此次藝術家個展將在冬宮尼古拉斯大廳中完整呈現。
張洹運用香灰和老門板這兩種媒介，描繪中國與俄羅斯歷史中具有代表性的人物和瞬間，展現了中俄兩國的兄弟情誼。尤其是《我的冬宮 》系列中的記憶門淺浮雕作品，是藝術家受博物館啟發(fā)而專程創(chuàng)作的。在2019年威尼斯雙年展上，張洹被艾爾?塔什博物館策劃的俄羅斯館深切打動;同時，亞歷山大·索科洛夫(Alexander Sokurov，生于1951年)和亞歷山大·希什金-霍克賽(Alexander Shishkin-Hokusai，生于1969年)的裝置作品激發(fā)了張洹去探索“俄羅斯方舟”的想法，并以此挖掘博物館藏品中的歷史記憶?！?strong>我的冬宮 》作為此次展覽中新的作品部分，傳達出張洹對艾爾米塔什博物館的館藏和深深影響過他的藝術大師們的致敬。展覽呈現共十三件記憶門木質淺浮雕作品，雕刻著從博物館油畫中抽取圖像而制作成的絲網印刷照片。
《我的冬宮》1號, 2019 木刻、混合材料 144 x 315 x 15 厘米 
《我的冬宮》15號, 2019 木刻、混合材料 122 x 322 x 13 厘米
《1964年6月15日 》(2008–12)是一件長達三十七米的香灰畫，它的長度幾乎占據了整個尼古拉斯展覽大廳。這件作品的創(chuàng)作靈感來自于一張1990年初藝術家在北京鬼市上尋覓到的舊照片，并使用從佛教寺廟收集來的香灰制作完成。數桶的灰燼被運送到藝術家工作室后，再通過手工分類出二十種不盡相同的色調。香灰營造出一種歷史真實感，并超越其物質特性，成為中國人民集體記憶，愿望和祈禱的象征。藝術家對佛教思想中的緣起篤信至深，這種與眾不同的材質恰與之共鳴。
▲ 《愛》7號, 2020 布?丙烯 300 x 400 x 5 厘米
原本是對《轉世革命 》系列的延續(xù)，藝術家現將兩組新作重新命名為《愛 》?！?strong>愛 》系列作品是藝術家在居家隔離期完成，表現了病毒難以控制的本質及其對社會日常生活的影響。這些紅色系列丙烯畫標示著張洹重拾畫筆和顏料進行創(chuàng)作。該系列中的前八幅《轉世革命 》作品來自佛學理念，即死亡不是結局，而是生命周期的自然組成部分;另外兩幅《愛 》則蘊含著這場肆虐中國和全球的疫情給藝術家所帶來的個人體悟，動蕩不安的現實世界令我們放慢腳步、開始反思，正如藝術家所形容的，這是“回到生活本質”的一種方式。
▲《轉世革命》10號, 2019 布?丙烯 286 x 360 x 5 厘米
作為對過往裝置作品《三頭六臂》和《六道輪回》的延續(xù)，《冬宮佛》系列展現出一個人性的獸性狀態(tài)，匯聚著現代社會里人類自我的無限膨脹。這個龐然大物同時還象征著人與自然，以及現實與權威之間矛盾的二元對立。
《張洹：灰燼中的歷史》展覽由國立艾爾米塔什博物館當代藝術部門組織，作為博物館20/21項目的一個部分，同時也獲得來自多方的支持：一東基金陳寧寧太平紳士，李君寧博士和李小君女士，鄭喻??和Asymmetry藝術基金會，中國藝術基金會和藝術?畫廊。
