2014年6月14日至9月10日，中國當(dāng)代藝術(shù)的標(biāo)志性人物張曉剛將于韓國大邱美術(shù)館舉辦藝術(shù)家本人在亞洲首個大型回顧+新作展覽。建筑面積達(dá)8,800平米的這座大型公共藝術(shù)機構(gòu)將以其最大展廳Umi Hall和全部4間展示空間來對這位以創(chuàng)造性和真誠來述說并演繹了一代人的遭際與情感、歷史與記憶的藝術(shù)大師致敬。
張曉剛的好友兼畫廊主冷林曾經(jīng)這樣評論他的藝術(shù)：張曉剛的繪畫從一開始就以抒情、憂郁、壓抑和顧影自憐的氣質(zhì)吸引著我們。他的繪畫充滿描述的各種可能性，從一開始就和他的個人經(jīng)歷聯(lián)系在一起。在張曉剛的整個創(chuàng)作里，我們可以洞悉到一個當(dāng)代文化發(fā)展和變化的過程。他的創(chuàng)作從對個人本能的尊重開始，伴隨著對個人生命意義的追尋。這個過程一直持續(xù)到93年左右，在一個多元文化中發(fā)現(xiàn)自我價值的時刻。從那時起，張曉剛的繪畫開始明確了自我的文化位置。藝術(shù)家的個人經(jīng)歷、經(jīng)驗、記憶以及想象被填進(jìn)本能的情感釋放里。與此前不同的是，這一釋放有了自己的邏輯和方向，他們在藝術(shù)家日后的每一步發(fā)展中都漸漸地反映出來。從《大家庭》系列作品、《失憶與記憶》系列作品、《里與外》系列作品以及《綠墻》系列作品中，我們可以看到一個自我文化有意識釋放和自我定義的過程。
張曉剛的繪畫以敘事性作為創(chuàng)作的紐帶，正如他繪畫中經(jīng)常出現(xiàn)的血緣線、燈繩或電線等意象，這位生活在飛速發(fā)展的信息時代的藝術(shù)家始終固守著對人類情感、傳統(tǒng)、可以分享的記憶和經(jīng)驗等溫暖事物的堅定信念。在他的畫面中，這些看似不那么新鮮或者流行的語匯和形象以一種全新的、創(chuàng)造性的方式在更高的藝術(shù)層面上展開與拓寬。他將來自歷史與現(xiàn)實、文化與社會、集體記憶和私人回憶的典型意象予以抒情性和高度自由的提煉、重組、并置和更新，將一代人歷史經(jīng)驗普遍化的同時又賦予其全新的生命力。張曉剛的藝術(shù)不僅僅是屬于中國人的藝術(shù)。面對這個亞洲世界從傳統(tǒng)向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型，以及隨之而來的撕裂和陣痛，來自歷史、文化、傳統(tǒng)、記憶等諸多問題的思考正是整個亞洲所需面對和承擔(dān)的，而這同時也是整個全球化社會中在地性的一次重要展演和敘述。
張曉剛以藝術(shù)家獨有的敏感和普遍化的能力給予這躁動不安的時代一個感性的、具象的、敘事性的表達(dá)。他的藝術(shù)發(fā)展足跡不但與中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展并行，也與整個社會和文化轉(zhuǎn)型時期亞洲歷史、文化及經(jīng)驗互為補充和驗證。而這次韓國大邱美術(shù)館的回顧展＋新作展覽，正是一次亞洲演繹與書寫自身經(jīng)驗的契機和努力。通過張曉剛的藝術(shù)，同亞洲獨有的社會歷史經(jīng)驗產(chǎn)生并行與互動，創(chuàng)造性地將這種無可取代的在地經(jīng)驗以實驗式的方式提煉并展現(xiàn)在世界的舞臺上。