初冬，重慶南山，不冷而有些霧氣的時(shí)節(jié)。“讀山藝術(shù)中心”舉辦“視觸之域”素描藝術(shù)展，邀九位頗具影響力的藝術(shù)家：曹意強(qiáng)、蔡楓、常青、佟飚、盛天曄、龐茂琨、李東鳴、趙卿、趙曉東，呈現(xiàn)其近些年來的素描佳作。
今日的語境中，“素描”指用單色或少量色相“畫”出的作品。一段時(shí)期內(nèi)，人們將逼真再現(xiàn)眼睛所看到的東西看作是素描藝術(shù)的根本原則，這導(dǎo)致我們的素描藝術(shù)在很長一段時(shí)期內(nèi)以追求視覺再現(xiàn)為目的，甚至要盡量消除素描筆觸自身的存在價(jià)值，盡量讓其消融在以細(xì)膩筆觸編織出來的“塊面”之中。本次參展的藝術(shù)家，其作品大概可以被歸于具象繪畫的類型，但這里所說的“具象”不能僅僅理解為一種鏡像式的再現(xiàn)藝術(shù)，它的外延既包括執(zhí)著追求視覺寫實(shí)的一類作品，也包括強(qiáng)調(diào)形式自律、主觀表現(xiàn)等意圖卻仍然保留了物象可識(shí)別性的作品類型。這些具體化的圖像為觀者提供了在腦中重構(gòu)物象的橋梁，卻未因此而壓抑抹痕、皴痕、色塊、線條等形式要素自身的表現(xiàn)力。
這些作品雖然并不拋棄物象，卻超越了“視覺再現(xiàn)”的束縛。形式的特性與藝術(shù)家的秉性、情緒相關(guān)，卻也有自身之道。微妙的細(xì)節(jié)往往包含著多樣的知覺及文化意義，值得細(xì)細(xì)品讀。近年來，純粹的素描藝術(shù)展似乎略為少見，這與人們的理解誤區(qū)有關(guān)，似乎素描僅僅為造型訓(xùn)練的手段。值“讀山藝術(shù)中心”展廳擴(kuò)建工程完工之際，舉辦當(dāng)代素描藝術(shù)邀請(qǐng)展，實(shí)為頗有價(jià)值之舉，以此展覽供各位觀者管窺中國當(dāng)前素描藝術(shù)的概況。