中國專業(yè)當(dāng)代藝術(shù)資訊平臺(tái)
搜索

取借與變革:二十世紀(jì)前期美術(shù)留學(xué)生的中國畫探索

開幕時(shí)間:2016-11-18 16:30:00

開展時(shí)間:2016-11-19

結(jié)束時(shí)間:2017-03-19

展覽地址:深圳南山區(qū)深南大道9013何香凝美術(shù)館4-8展廳

策展人:華天雪,馮博一

參展藝術(shù)家:高劍父,高奇峰,陳樹人,關(guān)良,朱屺瞻,陳之佛,丁衍庸,豐子愷,方人定,黎雄才,傅抱石

主辦單位:何香凝美術(shù)館

展覽介紹


在對(duì)何香凝藝術(shù)進(jìn)行研究和展示的同時(shí),我們也將與何香凝同時(shí)代的藝術(shù)家和藝術(shù)創(chuàng)作作為考察的對(duì)象。作為維修后開館系列展覽之一,由何香凝美術(shù)館主辦,中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所研究員華天雪等策劃的“取借與變革:二十世紀(jì)前半期美術(shù)留學(xué)生的中國畫探索”展覽,將于2016年11月18日下午在何香凝美術(shù)館開幕。

20世紀(jì)中國美術(shù)史的線索可以用“留學(xué)”來貫穿,它以“留日”為起點(diǎn),以留歐、留美、留蘇等相續(xù)接,由留學(xué)生們帶回的從技巧、方法到觀念、制度等各個(gè)方面的“新知”,逐步地改變了傳統(tǒng)中國美術(shù)的生態(tài)與格局,從“留學(xué)”角度研究中國美術(shù)的現(xiàn)代生成,也就成為中國美術(shù)史研究領(lǐng)域的重要課題之一,但限于各種歷史和現(xiàn)實(shí)的局限,圍繞該課題的研究成果和專題性的展覽始終有所欠缺。為此,以“取借與變革:二十世紀(jì)前半期美術(shù)留學(xué)生的中國畫探索”為專題的展覽,即意在探討20世紀(jì)美術(shù)留學(xué)的經(jīng)驗(yàn)對(duì)中國畫探索所造成的影響??紤]到展覽規(guī)模和研究的深入,展覽范圍限定在1905-1937年間,有留學(xué)日本背景的美術(shù)家的中國畫改良實(shí)踐上。

“留學(xué)”在1937年之前的留日中始終是一個(gè)包含了“游學(xué)”的寬泛概念,這一點(diǎn)也適用于“美術(shù)留日”。“美術(shù)留日”通常以1905年黃輔周考入東京美術(shù)學(xué)校為起點(diǎn),1905-1923年達(dá)到繁盛;1919年一戰(zhàn)結(jié)束、留法勤工儉學(xué)運(yùn)動(dòng)高漲起來后,“美術(shù)留歐”逐漸結(jié)束“美術(shù)留日”一花獨(dú)放的格局,進(jìn)入二者平行發(fā)展期,直至1937年“七七事變”后,“美術(shù)留日”“戛然中止”。在1905-1937年間,以東京美術(shù)學(xué)校為核心的日本近20處美術(shù)教育機(jī)構(gòu)接納了約六百名中國留學(xué)生,其中約72人為正式畢業(yè)生。中國留日美術(shù)生大多選擇學(xué)習(xí)西畫,此外對(duì)雕塑、建筑、陶瓷、漆藝、圖案、美術(shù)史、日本畫等也均有涉及。他們回國后遍布于各地“新美術(shù)”領(lǐng)域,成為20世紀(jì)中國美術(shù)由古典向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型初期最重要的開拓者和踐行者。

受日本畫壇“日洋融合”探索的影響,留日的中國美術(shù)家中,回國后改畫或繼續(xù)從事中國畫的現(xiàn)象,在整個(gè)美術(shù)留學(xué)史上相當(dāng)突出。這個(gè)群體包括黃輔周、何香凝、高劍父、高奇峰、陳樹人、鄭錦、鮑少游、汪亞塵、朱屺瞻、關(guān)良、豐子愷、張善孖、張大千、陳之佛、丁衍庸、髙希舜、方人定、黎雄才、楊善深、黃獨(dú)峰、黎葛民、謝海燕、林乃干、蘇臥農(nóng)、傅抱石、陽太陽等約26位畫家,頗為可觀。其中豐子愷、關(guān)良、陳之佛、朱屺瞻、傅抱石、丁衍庸和嶺南畫派的高劍父、高奇峰、陳樹人、方人定、黎雄才等11位畫家,成就最為顯著,他們?yōu)?0世紀(jì)中國畫改良實(shí)踐提供了異彩紛呈的改良方案,做出了探索性的貢獻(xiàn),其經(jīng)驗(yàn)值得我們認(rèn)真對(duì)待與關(guān)注。這次展覽試圖通過這11位代表性畫家的48幅作品的并置,直觀地呈現(xiàn)出他們?cè)谥袊嫺牧挤矫娴膭?chuàng)造性成果。同時(shí),我們還將“摹借”問題特別提示出來加以探討,即以這11位畫家為代表,反映出20世紀(jì)前半期中國畫改良實(shí)踐對(duì)日本的借鑒情況的復(fù)雜——與傳統(tǒng)中國畫淵源頗深的日本南畫體系,偏于裝飾、甜美、雅致的日本畫體系,以及所謂“二手西方”一脈等,所呈現(xiàn)出的日本畫壇東西洋融合與雜處的多元狀態(tài),直接造成了中國畫家“摹借”上的多元性、復(fù)雜性以及轉(zhuǎn)化的多樣性和可能性,可以說,在他們的風(fēng)格形成中,對(duì)日本的“摹借”是首先無法回避的問題,我們希望借此引起中國近現(xiàn)代美術(shù)史研究領(lǐng)域?qū)υ搯栴}的重視。

在展覽開幕后第二天,將舉行由華天雪主持的“借路扶桑:留日畫家的中國畫改良”學(xué)術(shù)研討會(huì),邀請(qǐng)有郎紹君、王中秀、袁寶林、洪再新、楊小彥、朱萬章、華天雪、佐藤道信、山梨繪美子、阮圓、吳孟晉、前田環(huán)、富澤ケイ愛理子、蘇文惠、李超、萬新華、蔡濤、張鵬、彭飛、杭春曉、魏祥奇、徐翎、林夏瀚等20余位國內(nèi)外相關(guān)學(xué)者就此研究方向撰寫了專文。希望在這11位留日畫家的中國畫改良基礎(chǔ)上,適度擴(kuò)展討論范圍,將“留日”乃至“留學(xué)”作為20世紀(jì)中國美術(shù)史的一個(gè)整體現(xiàn)象給予觀照與研究。研討會(huì)將有論文集正式出版發(fā)行。

該展由何香凝美術(shù)館樂正維副館長擔(dān)任展覽總監(jiān),聯(lián)合策展人有何香凝美術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)馮博一,助理策展人有蘇文惠、房樺、易東華。展出的作品得到了廣東省博物館、廣東美術(shù)館、浙江美術(shù)館、北京畫院、廣州藝術(shù)博物院、浙江桐鄉(xiāng)市君匋藝術(shù)院、豐子愷紀(jì)念館及私人藏家的慷慨借展和支持。

在2016年11月19日-2017年3月19日的展覽期間,何香凝美術(shù)館還將配合展覽和研討會(huì),舉辦一系列的宣傳、講座、推廣等公共教育活動(dòng),擴(kuò)展何香凝美術(shù)館維修后開館系列展覽的普及、作用和有效影響。

部分參展藝術(shù)家主頁


作品預(yù)展