2017年4月25日至5月28日，四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館將舉辦題為“無垠：行進(jìn)中的水墨運動——中國當(dāng)代水墨年度大展（Boundless:Ongoing-ChineseInkArt2017）”，本次展覽由國際知名學(xué)者、著名策展人沈揆一教授親自擔(dān)綱，邀請了海內(nèi)外37位最有代表性和影響力的中國當(dāng)代水墨藝術(shù)家共同參與，將為大家呈現(xiàn)一場中國當(dāng)代水墨的饕餮盛宴。
　　中國當(dāng)代水墨藝術(shù)家們從東西方、古今藝術(shù)中汲取養(yǎng)分，為傳統(tǒng)的水墨媒材尋找到新的方向，延續(xù)中國傳統(tǒng)藝術(shù)的生命。尤其是改革開放以來，當(dāng)代水墨畫家在新潮藝術(shù)觀念影響下，不僅表現(xiàn)出中國水墨獨有的氣質(zhì)和傳統(tǒng)，還賦予了傳統(tǒng)水墨以當(dāng)代觀念與精神，在傳統(tǒng)與當(dāng)代、東方與西方之間找到了一個準(zhǔn)確的結(jié)合點，呈現(xiàn)出不同于以往的面貌與形態(tài)，豐富了水墨這一語言形態(tài)的表現(xiàn)力，表現(xiàn)出當(dāng)代人的思想、審美情趣和觀念。在此背景下，富有鮮明個人風(fēng)格的藝術(shù)家和作品層出不窮，也形成當(dāng)代水墨的中堅力量。本次展覽“無垠：行進(jìn)中的水墨運動——中國當(dāng)代水墨年度大展”目的就在于通過較為全面的展現(xiàn)與梳理，呈現(xiàn)當(dāng)代水墨的中流砥柱和多樣化的創(chuàng)新面貌。 　　水墨繪畫語言的拓展一直是中國藝術(shù)家面臨的一個重要挑戰(zhàn)。尤其是自20世紀(jì)以來，希望在中國傳統(tǒng)水墨繪畫中有所突破和有所創(chuàng)新的藝術(shù)家無不在這方面進(jìn)行探索。1980年代我們開始運用“水墨”這一概念，就已經(jīng)明確地、有意識地試圖將這一類實踐與傳統(tǒng)的“國畫”加以區(qū)別，并與當(dāng)時的“現(xiàn)代化”和“國際化”進(jìn)程加以鏈接。這在當(dāng)時中國經(jīng)歷了數(shù)十年的封閉之后步入現(xiàn)代化進(jìn)程中有著特殊的政治上和實踐操作上的需求和必要性。藝術(shù)的發(fā)展軌跡也就像我們在坐標(biāo)上的移動，任何時間都離不開縱向和橫向的定位。但我們的藝術(shù)發(fā)展在很長時間里它應(yīng)有和可能的橫向比較被屏蔽，縱向的追溯又遭扭曲或阻隔，所以“水墨”的提出一開始就面對和承擔(dān)著雙向的指代、挑戰(zhàn)和壓力，但它基本上還是在自20世紀(jì)上半期就已開始的“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”、“東方”與“西方”、“具象”與“抽象”、“民族性”與“世界性”等簡單二元對立的框架和自身的語言體系內(nèi)的討論。然而中國藝術(shù)在20世紀(jì)90年代步入國際舞臺后，坐標(biāo)上的橫向指標(biāo)全部展開，中國藝術(shù)作為多元文化中的一元，它的文化身份屬性很自然地得到了關(guān)注。中國的當(dāng)代藝術(shù)不由自主地進(jìn)入到這一建構(gòu)中國文化身份的進(jìn)程中。但同時，在共時性的空間關(guān)系中，跨文化的傳播和影響也帶來了如何在多元的世界文化中建立民族和中國身份的切實問題。中國的當(dāng)代藝術(shù)不是一種被動表現(xiàn)的載體或被讀的文本，而是一個主動參與創(chuàng)造歷史的文化載體，社會或主體身份形成的過程。當(dāng)代的水墨實踐在它擺脫了狹隘的媒材、畫種的界定后，進(jìn)入一個更為廣闊的藝術(shù)表現(xiàn)的空間。媒材的選擇和表達(dá)的方式從來就不是藝術(shù)表現(xiàn)的最終目的。水墨同其他的藝術(shù)形式一樣，成為這一文化自覺建構(gòu)進(jìn)程的一個重要組成部分。
　　這次參與《無垠：行進(jìn)中的水墨運動》展覽的三十七位藝術(shù)家在年齡上跨越了三代。有在五、六十年代即開始向舊傳統(tǒng)進(jìn)行挑戰(zhàn)、開創(chuàng)現(xiàn)代水墨運動的劉國松，還有一大批在八、九十年代開始參與并經(jīng)歷了中國當(dāng)代水墨實驗發(fā)展全過程的中堅藝術(shù)家，更有一些為畫壇帶入新風(fēng)的新進(jìn)實踐者。展覽以《后經(jīng)典》、《幻象》、《象外》、《塵世》、和《越界》五個部份對當(dāng)代水墨的發(fā)展做了一個不嚴(yán)格的分類，其中顯然有很多跨界或重疊。這些作品分別展示了中國水墨藝術(shù)家們在更為寬疏的當(dāng)代語境中自如地運用水墨性話語重新詮釋經(jīng)典的傳統(tǒng)水墨，展露他們的觀感世界，描述各自的人文景觀，表達(dá)對生活和生命的關(guān)注，揭示對精神世界的求索?！逗蠼?jīng)典》部分的藝術(shù)家們將中國筆墨原有的傳統(tǒng)價值標(biāo)準(zhǔn)同現(xiàn)代的審美與藝術(shù)觀賞方式加以對接，各自對古代文人畫的文化修養(yǎng)和精神格調(diào)以及對筆墨形式語言本體價值的建構(gòu)作出了獨到的詮釋?！痘孟蟆分械漠嫾覀儗€人、社會、文化、歷史的記憶和認(rèn)知以荒誕、幽默、象征和幻覺的圖式轉(zhuǎn)述在畫面上，假借虛擬、隱喻的的幻象世界來訴求他們的認(rèn)知和理念。《象外》部分則展示了中國藝術(shù)家們在抽象繪畫領(lǐng)域的探索。無論是對中國傳統(tǒng)繪畫和書法中抽象元素的提煉還是對西方抽象主義藝術(shù)觀念的借鑒和挪用，以水墨的形式對抽象作出新的詮釋?！秹m世》部分的畫家更注重直接介入當(dāng)下社會生活，以“入世”的態(tài)度，假借客體或自身代入，化形為象，以象喻世，表達(dá)了對人生、人身、生命、生活和欲望的關(guān)注以及對當(dāng)下社會諸象的強烈批判意圖?！对浇纭分械淖髌穭t充分展示了水墨藝術(shù)創(chuàng)作的多元性，從觀念、形式語言、材料多種角度對傳統(tǒng)界域的挑戰(zhàn)，以及水墨藝術(shù)語言的拓展。
　　當(dāng)然，此次展覽中展出的藝術(shù)家的作品只是中國當(dāng)代水墨中具有代表傾向的一些重要部份。他們各自用獨特的方式提出對傳統(tǒng)或現(xiàn)代的質(zhì)疑，無論觀念形態(tài)還是圖式語境都在當(dāng)代社會中得到拓展，體現(xiàn)了社會文化的當(dāng)代性，也展現(xiàn)了水墨藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)展的無限可能性。