土 地 之 維 —— 廣東水墨的六個(gè)樣本

文：付曉東

水墨作為一個(gè)來(lái)自于中國(guó)傳統(tǒng)所具有的獨(dú)特繪畫系統(tǒng)，在面對(duì)中國(guó)與國(guó)際，東方和西方，傳統(tǒng)與當(dāng)代等的不同語(yǔ)境和沖突之間，是一個(gè)特別復(fù)雜的問題。進(jìn)入現(xiàn)當(dāng)代以來(lái)，試圖調(diào)節(jié)矛盾，解決問題，探索各種可能性的人，一代一代，形成了不同的流派和面貌紛呈的個(gè)體。不同的文化系統(tǒng)與水墨進(jìn)行對(duì)接和碰撞，不同的態(tài)度和立場(chǎng)，形成了一個(gè)多元化的水墨系統(tǒng)的現(xiàn)狀。有立足于傳統(tǒng)的復(fù)古派，有寓情筆墨的新文人畫，有吸收西方現(xiàn)代主義成果的抽象水墨，也有結(jié)合各種當(dāng)代藝術(shù)方式的實(shí)驗(yàn)水墨。

展覽所邀請(qǐng)的生活在廣東的藝術(shù)家大多有著“廣東快車”的當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐作為基礎(chǔ)和國(guó)際藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，他們跳脫于水墨本體之外，更多的是持續(xù)性的用水墨作為一種中國(guó)特有的媒介進(jìn)行當(dāng)代藝術(shù)的表達(dá)，有著不同于主流體制和學(xué)院體系的“好”與“壞”，“高”與“低”的價(jià)值判斷，進(jìn)行獨(dú)特的個(gè)體化的解構(gòu)與革命。他們更關(guān)注于表達(dá)的內(nèi)容和目的，關(guān)注于大的政治背景下的個(gè)體生命的真實(shí)經(jīng)驗(yàn)。本次展覽試圖呈現(xiàn)這六位當(dāng)代藝術(shù)家的獨(dú)特案例來(lái)討論水墨的另外一種可能性。

空間站此次以“土地之維”為題，有幸邀請(qǐng)到陳劭雄+小沢剛（日）的合作，《廣東東京2》用“風(fēng)箏”的水墨裝置的形式轉(zhuǎn)換天空和土地的關(guān)系。陽(yáng)江組合多年以來(lái)從現(xiàn)場(chǎng)化和事件性的書寫方式進(jìn)入，以偶發(fā)和破壞性的內(nèi)容和形式，成為群體性的即興行為書法實(shí)驗(yàn)的先鋒。陳侗從自己的生活記憶和“文化記憶”——連環(huán)畫——中抽取了“農(nóng)業(yè)機(jī)械化”這一命題，卻將我們的目光帶往情愛以及人際。羅慶珉用一種直觀再現(xiàn)的方法，用超出常規(guī)的耐心與細(xì)膩，用繪畫固定田間地頭種菜所煥發(fā)出的此刻的光暈。沈瑞筠的《自留地》則用線條跨越互相重疊的多層空間，呈現(xiàn)出一個(gè)有機(jī)而互相依存的復(fù)雜生態(tài)。自然、鄉(xiāng)村和社會(huì)現(xiàn)場(chǎng)也是銀坎保的創(chuàng)作基礎(chǔ)和藝術(shù)問題的來(lái)源。他行走各處各地，讓自己的身體感受落入生活?；氐郊亦l(xiāng)的耕種的土地之上，把勞作和耕種作為一種生活體驗(yàn)，用畫面講述著生活在土地之上的詩(shī)意。